Полудял като изпълнение е най-провокативна форма на изкуство

Акционизъм - форма на изкуство, в която основната става самата работа и процеса на създаването му.

Ефективност - вид акционизъм. Действие художник, разработване според сценария в определено време и място и са предназначени да взаимодействат с обществеността.

Футуризма - артистичен движение на 1910-20-те години, чиито членове отхвърли историята на изкуството и се опита да създаде нова форма на театър, изкуство и поезия.

С течение на 100 години, изминали от времето на тези презентации, представяне стана пълноправен форма на изкуство. Той беше по-силен от мен в хода на един век, но едно нещо е останало непроменено: задължителната провокацията.

По време на Първата световна война, на стария език на изкуството вече не може да се обясни като общо конфронтация стана възможно, и враждебен свят, вече не е надеждна, и художници трябваше да създаде своя собствена, нова. Пътят до него започва с изкуството на Реформацията: на футуристите на сцената се присъединиха всички видове изкуство и се превърна представление - синтеза на танци, рецитиране, невероятни костюми и скандално, насърчава зрителите най-накрая да разберат ограниченията на собствения си живот. Действайки спонтанно и vytvoryaya каквото искат, футуристи премахнати силата на Логоса, е изготвен в света в огромен война.

В САЩ, историята започва с изпълнение на творби на великия експериментатор Dzhona Keydzha. Той заяви, цялата музика и звуците от околната среда, за да се каже, че любимото му парче - този, който чуваме, когато сме мълчи. Резултатите Кейдж партийни играе свирки чайници, вода, шум, звукът на двигателя и захлопването на вратите, както и най-известният от работата му е "04:33" е четири минути и тридесет и три секунди тишина: по време на концерт музикант се качи на сцената, седна в предната част на инструмента се дърпат coattails палто, а той носеше оръжие. Нищо не се е случило. Продуктът не е дори много тихо и звуците са били изслушани по време на протокола от мълчание четири и половина.

Може би най-радикалното движение на ХХ век - "Виенския акционизъм" - съществува в Австрия през 1960. С провокативни изпълнения, участниците се опитаха да разберат и да преживеят травмата от Втората световна война и се отървете от тях през катарзис. За да го постигне, австрийците използват елементите на религиозни мистерии - кръвта, кръстове и жертвени животни - и са работили с тях по начин, шокира публиката. Стандартно изпълнение виенски акционисти приличаха на публично изкормване агнешко и къпане в кръвта си. Понякога те действал още по-предизвикателно, яде нещо, което не е имала за поглъщане. Умишлено възстановяването на най-отвратителната и страшно действие, художниците са използвали изкуството като терапия, което позволи да се покаже най-агресивните импулси на човека и по този начин да се отървете от тях.

През 1970 г. той започва да работи в бъдеще "баба на изпълнението" - Марина Абрамович. В основата на неговата работа е, че тялото му и изразните средства - болката. Един от най-известните му творби е "Ритъм 0", по време на които публиката беше затворен в галерията, заедно с художника в продължение на шест часа. Абрамович през цялото това време е бил фиксиран, а тялото й е била на разположение на обществеността и на седемдесет и две теми, с които зрителите могат да я засегнат. Сред тях е очевидно опасно - като ножици или пистолет. В процеса на износване изпълнение Абрамович е бил отрязан, а тялото му беше убола рози тръни. Това сложи край на случая, че един от зрителите взе пистолета и го насочи към главата на Марина. Може би къпане в кръвта на виенските акционисти като начин да се направят видими репресираните, но все още присъства в агресия общество, не е било толкова лошо метод. Най-малко по-безопасно.