Театърът никога не свършва
Драматург Roi Кокоши като не-израелския Сабра и герой на Чехов изглежда толкова уморен, въпреки че той не напусне сцената, той гледаше на производството от едно място в петия ред. Roi за репетиции - работа върху текст, който преди да стане спектакъл е приложен и да се промени, понякога до неузнаваемост. Нова игра "I - Дон Кихот" се ражда пред очите ни, и този процес е, както винаги, много трудно.
- Roi, наскоро сте написал няколко пиеси на класическата история "Dybbuk" - еврейски класиците "странстванията на Одисей" - древна, "Алиса" - европейски, вече са Сервантес. Това е съзнателен програма?
- Аз дойдох от литературата. Във всекидневния си живот в проза получавам презареждане повече, отколкото в театъра. Искам да обсъдя с обществеността не играе, и книгите. Аз избирам книги, които обичам. Така се ражда "Dybbuk", "Одисея" и "Алиса", която е на идеята за Yehezkel Лазаров, както и нова продукция на художествен ръководител Евгения Are "Дон Кихот". Това любими книги, много свързани, по мое мнение, в живота ни днес.
- Gesher - театъра, който е в състояние да открие тези отношения?
- Най-Gesher постави парчета от литературни произведения дълго, преди да дойда тук, от "Идиот" на "Майстора и Маргарита". Аз съм толкова близо и ясно.
- Коя от трите изпълнения, като най-много за теб като зрител?
- Невъзможно е да си представим, аз по принцип не може да гледа изявите си като зрител. Всяка дума, всяка запетая е вътре в мен, така че аз не мога да живея, която преминава зрителя.
- Трима вече са напуснали изпълнението доставени от различни режисьори: Евгений са Shire Goldber, Yehezkel Лазаров. Каква е разликата между техните продукции?
- През последния сезон, съм работил с три различни режисьори, различни личности, които имат различни гласове. Във всеки случай, това е много интересно. В много Arie роден в репетиции, включително текста. В текста "Алиса" "преместени" понякога заедно с движението на актьорите на сцената, и "Одисея", текстът е почти 12:59, че съм написал. Аз съм винаги на базата на диалог с директора, нещата се променят. Идеи идват от актьорите, от техните реакции, как те изглеждат. Понякога виждам израз на лицето на изпълнителя, който наистина харесвам и разбирам, че текстът, който казва, че не е подходящ. Аз съм малко като шивач: вземане на костюма модел и да я персонализирате за актьора, който го облича.
- Ние драматург винаги имат визия за бъдещите резултати. Кое е най-подходящ за вашия план?
- Рояци, имам един въпрос, може би, неочаквано. Зрителят е вече наднича игра, пита, какво е това?
- Това е право и очакваното въпрос. Дори и аз го попитах себе си след първия манш. Там всичко е направено много фино, Yehezkel - режисьор, който не се плаши, ако публиката след изпълнението с повече въпроси, отколкото отговори. Това му е угодно, той умишлено провокира зрителя. Лазаров е вложил много смел, рискована игра - това не е приказка за деца, както и призив към възрастната аудитория. Основната тема на нашата история - на зреене жената. За да направите това, ние сме избрали не един, Алис, и три: Алиса от книгата Елис Liddl, който беше музата на някои от Луис Карол, и една жена, всяка жена. Ние сме създали биография на три Алис - момиче-момиче-жена - и се обърна към трагедията на израстването, което всички. Какво се случва, когато се превърне в други ръце, крака, коса, промяна на образа на гласа. Можете скъсам с момиче, след това момиче. Детски мечти, любов изглеждат по различен начин. Успоредно с това, ние изследвахме връзката между Керъл и Елис Liddl.
- Това е доста спорен и неудобно момент ...
- Подобно на бране актриси за ролята на Алис?
- Търсехме момиче, едно момиче и жена. Всяка една от актрисите донесе етап от живота си. Бар Sadeh - див детство, не сладък, Нета Spiegelman - tineydzherovskuyu живот, Ефи Бен Tzur - минало зряла жена. Директорът не иска да изглежда като това изрично ги разделени един от друг, това е негов избор.
- Тъй като обществото се "Алиса"?
- За щастие, това е много противоречива. Или наистина харесвам - или не ми харесва. Зрители казват, че играта се допря до някои дълбоки моменти от живота си жените. Твърде много, оказва се, не забравяйте чувството, когато се влюби в един родител. Други разбират какво означава да живееш с тялото си, когато са в друга душа. Други знаят какво да правят компромиси, да живее с мъж не е лошо и не е добре и луд. Запознатите с книгата, са "sekretiki", която ще се постави там, дори силно криптирана. Не ми харесва шоуто за тези, които не разбират този език. Те идват на театър, за да се запознае комедия, пиеса, която те кара да мислиш, където има тайни, тяхната досадно.
- Защо казвате "за щастие"?
- Ако публиката след шоуто премина безразличен, това ще бъде ужасно.
- Аз не искам всеки харесва?
- Имам толкова дълго време не е желателно. С тринадесет години. Не е нужно да се каже всичко "уау!" Всеки обича Макдоналдс и театъра не е цел да угоди на всички. Ползвал съм, че не съм искал всичко и съвсем спокойно към тази нагласа.
- В пиесата "Алиса", според Вас, ще има по-дълъг живот?
- Не се предвижда, тук в очакване на някакви изненади. Но не се притеснявайте. Имахме страхотни изпълнения, някои от тях отидоха за радост на изчезнал от плакатите, но аз все още се чувстват доволни от процеса и резултатите. Това е много важно за театрални представления, понякога отиват една или две години, въпреки че ни се иска да отида, да речем, шест години. Това е добре, ние не работят "за всички". Пишем и сложи за тези, които се интересуват.
- Сега вие се интересувате от "Дон Кихот" ...
- Пиесата се нарича "I -. Дон Кихот" Оказа се, че Аря мислил за пиесата на Сервантес с Демидов и Senderovich преди много години, много по-рано, отколкото аз предложих. В моята игра се провежда в наше време, е около два затворници, които са в затвора и четат романа "Дон Кихот". Един библиотекар-интелектуалец, който излежава доживотна присъда, вторият готвач, обикновен човек. Book Сервантес влияе силно на взаимоотношенията им, живота им. В романа, бях привлечен от темата за свободата - така че всичко се извършва в не-свободен място в света. Те се борят и да направи мир между тях се ражда приятелство, и това е втората тема на пиесата. Има и друг - мечтата на любовта. Не обичам, защото тя не е в романа, или пиеса, но желанието да обичаш, която понякога е по-силен от самата любов. Аз няма да навлизам в подробности, за да не се съсипе интригата.
- Изпълнението поставя Евгений те?
- Да, той е голям майстор, който знае как да се изгради и интимна сцена, и знае как да превърне сцената в огромен пъстър свят. Никой не може по-добре от Arie не е в състояние да съживи театъра, всеки път, превръщайки черната кутия на цялата планета. Това изисква огромна фантазия, които никога не са Ари завършва, както и на самия театър. Сценограф играе Спермата Пастух, ние не беше сложил първото представление, той отново полетя в от Америка. Повторно създава костюмите Стефания Graurogkayte, музика е написана от Ави Бенджамин. Това е отбор, който направи "Dybbuk". Какво е интересно, ние имаме две основни действащи лица на състава: Демидов - Senderovich и Tavor - Лазаров. Те са много различни черти на лицето, така че е почти две различни изпълнения. Но основната женска роля се играе от друга актриса Наташа Manor. Това не е Дулсинея, но нашият Дон Кихот го възприема като Дулсинея.
- "Аз - Дон Кихот" е почти готова. И какво ще се случи след това?