Съвети и идеи за творчески блок

За художника, най-важното - остротата на сетивата си. Да, това е ярък смисъл, хвърлени върху платното каквото друго sposobom- дали изразителен четка или вдъхновено и нежен тънък ликвидация линия, най-впечатляващо е, че най-интересното.

Но от една страна е добра картина струва объркано публика, а другият е невидимо създател, художника.

Вие искате да се научите как да бъде на противоположната страна на зрителя? Научете как да създавате творби, които хората няма да бъде безразличен? За да направите това, е важно да бъде най-чувствителни от зрителите на реалността, но знаете ли, че това не е просто дар от природата, както и вниманието, което е в състояние да развие всеки човек?

Въпреки това, всеки. За разлика по-късно той го изразява, но няма да можете да вземете най-острите, най-смешните или най-красивото нещо е, че сега изглежда, ние сме с теб всеки ден и познато.

Най-лесният начин да се научат risovat- е приятелство с една тетрадка. Поставете си за цел - един скицници в седмицата и се готви за няколко графични инструменти, за да започнете.

Нека да моливи (част от обхвата 4В-12В), черни маркери, въглища или дебелина въглен молив multilaynery от 0.1 мм до 0.8 mm, или синтетичен катерица кръгла четка номер три и черно мастило, също са полезни с резервоара за четка вода (чл четка). Последното може да се зарежда с мастило или мастило.

Хартия ще отговарят на всеки, стига да е светло, т.е. бяло или слонова кост. Firmware покривка Нека бъде лесно. За някой е удобно пролетта на някой, залепени от книгите, всичко не е за всеки.

Сега се опитайте да си обещаем, че ще при всяка възможност, за да се направи. Най-хубавото е, ако има хора или животни, както и с природата, но това не е необходимо. Това е просто интересно, но когато нещо интересно да се направи, тя дава по-лесно.

Просто как да се направи човек, ако никога не са изучавали пластмаса анатомия, ако имате лошо с пропорции? Този въпрос аз се задават всички студенти, аз убеден паралелно с изучаването на основите на графичен четене и писане, за да изготвят скици.

Това е много проста. Художникът работи от общото към частното. Ние виждаме първи път в света на сутринта, ние виждаме цялостната картина на прозореца, преценяваме, че яркостта на слънчевата светлина, за да се разбере как сутрин като този ден, и едва след това мислете около вас, а също погледна към формата на прозореца. Така че ние оценяваме всичко, което ни заобикаля: от общото към частното.

Ето защо, ако се вгледаме в човека, на когото вие сега изглежда трудно да се направи, можете да видите, че той е много познат ни в тяхната анатомия. Ние знаем, че този човек, когато стигаме до обяд: Това е един от домакинството. Направихме никой объркан, защото в лицето му, в пластмасата, има нещо толкова неуловими роднини, познати.

Но ако ние искаме този човек да позира за нас, оказва се, ако ние не знаем: като, очите й, изготвени правилно и носа е подобна и ушите на земята, и прическа, така, както трябва, като цяло, "има нещо "и всички.

И светкавицата на разочарование в главата ми: Не бях художник, poydu- ка сделка с обичайните домашни задължения.

Но да се запознаят с една тетрадка. Не е нужно да го изтеглите, след дълъг разговор с новия си приятел с молив. Нека първата среща ще бъде ограничено до пет минути. Little? Но молив и тетрадка почти непознати, те не са много интересни, те са малко по-срамежлив един от друг, нали?

И това, което те могат да имат време да се говори до сутринта замръзна над чай, който е роден? Можете да управлявате да се разбере, че всеки спомен и да каже: глава, две ръце, два крака и гръбнака.

Нека първите сто парчета на вашия контур ще бъде още по-кратки, защото хората не обичат да се местят. Нека всяка снимка ще бъде на две или три минути, а все още не започне да получава оръжие от раменете и краката с правилната дължина и показателя в коляното завои, не изглеждат за анатомия Готфрид Bammesa. Неговата атлас е много добра, тя помага да се разбере динамиката, това ще ви помогне да усетите природата, но по-късно, когато в продължение на три позиции минути ще бъдете в състояние да улови общия модел на напрежението.

Сто nabroskov- много? Ако просто искате да започнете да рисувате, може да откриете, че да. Но те ще се намира само на 300 минути и е само на пет часа път!

Така, общо пет часа зубрене: две ръце, два крака и глава. А стол, маса, чаша чай. На сутринта. Преди работа. Бързо, безплатно. Предпочитаното използване докато меки моливи. Изберете молив под мишница. Най-вероятно, може би tselnografitny патронник или дърво. По-меката на водещата си позиция, линията ще отиде по-лесно. Макар да не прибягват до използване на гумата. да не работят в чистота и качество, както и броя и скоростта. Това ще бъде първата ви задача.

Следете линията. Ако не се стремим към перфекционизъм и калиграфия, опитвайки се да направи красива и "жив" в първата стотица на чертежи, но вече няма да работи с молив на едно място, на сто и първата бърза скица, че ще бъде толкова по-точни и по-уверени. Ще започне формирането на ръкописен текст, и това е повод да се започне да се поставят цели.

Line има повече послушен, тя може да стане по-жив, а понякога и подчертава по-тъмните места, а може би и по време на рисунката тя търси място, опитвайки се podshtrihovyvat него. Това е време, за да се опита карпалния материали. Marker или четка ще помогне акцент сянка място. Опитайте с различни маркери и да намерят своя. Не забравяйте, че всяко рамо има свой уникален налягане, а всеки човек има своя собствена ръка и внимателно подбран инструмент става приятел и съюзник в търсенето на същността на изобразеното.

Така че, в пет часа и сто скици (тук броя на контура е по-важно от броя на часовете, между другото), вече се възползва от най-обичайните пропорции: ръка, свита в лакътя, краката, таза, раменния пояс, най-вероятно, че вече успя да вкара модела на един стол ,

Ако не сте доволни от резултата, вече можете да получите достъп до урок Bammesa динамичен анатомия. Ако до тегленето, но чувството, че се скита в гората, да изготви до не вярвам, че обрисуват.

Това чувство за самоконтрол - знак, че можете да бръкнат по-дълбоко. Тъй като, ако ние търсим съкровището, което е погребан дълбоко под слой от непознати пластове от знания, и тази свобода klad- изображение. Но за да го получите, трябва да слой след слой на чиста всичко от горе. И как да не се получи земята да се копае, тъй като не бяха усвоили една лопата и слоеве от знания, няма да отстъпят без молив. Точно както, ако ние не би трябвало да се копае дълбоко в, и да изгради нагоре по стълбите на чертежите, за да достигнат тези на всички творчески истини.

И тук вие сте сами проверка за Bammesu. Е, ако става по-лесно да се направи? Не се учудвайте, че в атласа ще бъдат обсъдени често върху динамиката, и вие, като неподвижен човек направи. В действителност, анатомията на артисти и наречен "пластмаса" - тъй като тя представлява анатомия. Всичко е подчинено на една проста човешка структура: гръбначния стълб, костите, прикрепена към гръдната кост, таз, горни и долни крайници, череп.

Костите, които формират скелета на много, а дори и повече мускули, кости, се движат и да повлияе на човешкото поза. Следователно, всяко напрежение myshtsy- е динамичен.

Продължи да се направи много, всеки път, когато се ограничава във времето, за да се стигне до чувство за самоконтрол. Не веднъж ще види вътрешността на човек с неговия дизайн, но всеки скица - стъпка към това чувство.

Няколкостотин скици са пристрастяване. Вече се чувствам като расте, можете да получите на сценария, но не всички досега успя. Въпреки това, колкото повече се направи, толкова по-лесно и вашите виртуозни скици, направени в продължение на две или три минути.

Praktika- голяма сила. И учителят в рамките на всеки един от нас. Бъди строг със себе си при определянето на целите си.

Първо - да водят в рамките на определеното време. И най-продуктивните за развитието на скоростта на реакция - времето е кратко. Програмата обръща очертанията на нашето училище от 30 секунди до две минути, и това е добре развита очи и бързо се поставя ръката му.

Втората задача е чистотата на линията. По-добре е да се направи повече снимки, толкова повече линии. Дива природа, най-интересни и полезни за художника не обича да чака.

Третият проблем - пропорционално. Фактът, че ръцете по-къси крака и лактите и коленете не се наведе само под прав ъгъл е доста в състояние да улови човешкото око за анатомия рано.

Четвъртата задача - място потоци от пластмаса. Това е най-добре да кажете на учителя вече са направени въз основа на чертежи, тогава книгата също така дава теоретична информация.

И накрая, петата задача е чек, в съответствие с основните закони:

Най-важното нещо - то вие и вашият Други- тетрадка е. С глоба за писане и молив в метрото, в едно кафене, на работа, у дома. С акварелна хартия и четка: в зоологическата градина, на открито, в биологична музей.

Думата "чернова" има връзка с думата "хвърляне" или "хвърлят" вашата идея или история. И това помага да се мисли по-ясно. Той учи, а той е след това израз на вътрешните чувства, хвърлени върху хартията.

Outline изисква учениците действително се нуждаят от младите художници, те не спират най-великите художници, те са благодарни на този вид графичен гимнастика ръка и ум.