Рембранд - биография, снимки, личен живот, картини
Рембранд: биография
Рембранд ван Harmenszoon Reyn - известният художник, офорист и докладчик по "Златен век". Признаване и слава, и рязък спад в бедност - това са биографията на великия гений на изкуството. Рембранд иска чрез портретите предават душата на човека, най-много творби на художника, пропити с мистерия, все още слухове и спекулации.
Началото на 17 век, той е спокоен за холандската държава, която обяви независимост на републиката по време на революцията. Страната е разработила промишленото производство, селското стопанство и търговията.
Момчето израства в голямо семейство, което е шестото дете. Бащата на художника Harmen Ван Reyn бил богат човек, който е собственост на мелницата и малц. Наред с другите неща в имота на бани Рейн имаше две къщи, и той получи значителна зестра от жена му Корнелия NELTI, така че повечето от семейството живее в изобилие. Майката на бъдещия художник е дъщеря на един хлебар и запознат с готвенето, така че семейната трапеза беше пълен с вкусни ястия.
Въпреки богатството, Harman семейство живее скромно, при спазване на строги католически правила. Родителите на художника, дори и след войната на осемдесет години "не са се променили отношението си към религията.
Рембранд вид на майка си през целия си живот. Това е отразено в портрета, рисувани през 1639 г., която изобразява една мъдра стара жена с добри очи и малко тъжен.
Семеен бяха чужди на социални събития и луксозен живот на заможни хора. Следва да се приеме, че в вечери Ван Reyny събраха на масата и да чете книги и Библията, така и повечето холандски граждани по време на "Златния век".
Вятърна мелница, която е собственост Харман, е на брега на река Рейн: пред очите на момчето е с красив пейзаж лазурно река, която осветява слънчевите лъчи да си проправят път през малък прозорец, строителство и преминават през мъглата на брашно прах. Може би се дължи на детските си спомени, бъдещият художник научих как да използвате цветове, светлина и сянка.
Като дете расте Рембранд наблюдателен момче. Простори Leydina улици дават източници на вдъхновение: на пазарите за търговия могат да бъдат намерени на различни хора от различни националности и да научат скициране лицата им на хартиен носител.
Първоначално момчето отиде в Латинска училище, но не се интересува от това обучение. Young Рембранд не ми хареса на науките, предпочитайки рисунка.
Детството на бъдещата художникът е щастлив като родителите видяха хобита син, когато момчето е на 13 години, той е изпратен да учи в холандския художник Якоб ван Svanenburgu. От биографията на първия учител на Рембранд, малко се знае, представител на късния маниерност не оцелее огромното художествено наследство, поради което се проследи влиянието на Яков върху формирането на стила на производство Рембранд почти невъзможно.
През 1623, един млад мъж отива в столицата, където втори негов учител става художник Питер Lastman, които са се обучавали в продължение на шест месеца, Рембранд рисуване и гравиране.
наставник обучение е успешно, впечатлени картини Lastman момче бързо усвоили техниката на рисуване. Ярки и наситени цветове, играта на светлината и сянката, както и педантичното изследване на дори най-фините детайли флора - това е, което е дал на Петър виден последовател.
През 1627 Рембранд се върна от Амстердам до родния си град. Ситуацията на способностите им на художника и неговия приятел Yanom Livensom отвори собствена школа на живописта, което за кратко време стана много популярен сред холандците. Ливенс и Рембранд са на едно ниво, понякога младите хора внимателно, работещи по едно платно, поставят при изготвянето част от техния собствен стил.
Двадесет години младата художничка са имали време да се слава дължи на своите подробни ранни произведения, които включват:
- "Убиването с камъни на Свети Стефан Апостола" (1625)
- "Palamedes преди Агамемнон" (1626)
- "Дейвид с ръководителя на Голиат" (1627)
- "Отвличането на Европа" (1632)
Младият мъж продължава да се вдъхновят по улиците, се разхождах из площадите, за да отговаря един минувач и улови неговия портрет нож върху дървена дъска. Рембранд също прави серия от разпечатки с автопортрети и портрети на многобройните роднини.
Благодарение на таланта на младия художник Рембранд видя поетът Константин Heygens които се възхищавал картините на Ван Рейна и закваски, наричайки ги обещаващи творци. "Юда връща тридесетте сребърника", написани от холандците през 1629, той сравнява с най-известните картини на италиански майстори, но открива недостатъци на фигурата. Поради отношения Константин Рембранд скоро придобива богати почитатели на изкуството: заради посредничеството Heygensa принц Орански поръчване на художника няколко религиозни произведения, като "Христос преди Пилат" (1636).
Рембранд, вдъхновена от красотата на своята любима, затова често пише нейните портрети. Три дни след сватбата Ван Reyn боядисани в сребрист цвят молив жена в една шапка с широка периферия. Саския появи на холандец снимки в домашна обстановка. Puhloschekoy образ на тази жена се появява в много картини, като мистериозния момиче в картината "Нощна стража" е силно напомня на любимия художник.
През 1632, Рембранд стана известна картина "Анатомия Урок на д-р Nicolaes Tulp В". Фактът, че Ван Reyn се е отклонила от каноните на стандартните групови портрети, че изобразени лица, обърнати към зрителя. Изключително реалистични портрети на лекаря и на студентите си, направени на художника известен.
През 1635 той рисува известната картина на библейския разказ, "Жертвата на Авраам", която е ценена в светско общество.
През 1642 Ван Reyn е поръчано от снайперистите на портрета на групата, за да украсят кърпа нова сграда. Снимка погрешно нарича "Нощна стража". Оцветен е със сажди, а само през 17-ти век, изследователите заключават, че действието се разгръща върху платното, се извършва през деня.
Рембранд рисува старателно всяка подробност от мускетарите в движение: ако в някакъв момент от времето е спряло, когато милицията излезе от тъмната двора на Ван Reyn ги улавя върху платно.
Клиентите не обичат холандския художник се е отклонила от канони, които са били разработени през 17-ти век. Тогава портретите на групата са били церемониални, а участниците бяха изобразени анфас, без никакви смущения.
Според учените, тази картина е причина за фалита на художника в 1653, както е изплашил потенциални клиенти.
Машини и картини
Рембранд вярва, че истинската цел на художника е да се проучи характера, така че всички картини на художника оказва, твърде фотографски: холандец се опита да предаде всяка емоция изобразен човек.
Подобно на много талантливи майстори на "Златния век", Рембранд проследи религиозни мотиви. На картините на Ван Рейна не само боядисани заловен на лицето, но цели сцени със своя собствена история.
В картината "Светото семейство", която е написана през 1645, героите се сблъскват, са естествени, ако иска холандец с четка и бои за прехвърляне на зрителите за уютната атмосфера на един прост селско семейство. На творбите на Ван Рейна е невъзможно да се проследи известна помпозност. Карл Маркс казва, че Рембранд пише Мадона като холандски селянин. Наистина, през целия живот на художника е била вдъхновена от хората около тях, че е възможно платно затишия бебе жената на, скицирани с прислужница.
Подобно на много художници, Рембранд, пълна с мистерии: смъртта на създателя, учените отдавна спекулирали с тайните на картините му.
Например, на картината "Данаи" (или "Егина") Ван Reyn работил в продължение на 11 години, от 1636. На платното е изобразена млада девойка след като се събуди от сън. Парцелът се основава на древногръцкия мит за Данаи, дъщеря на цар Аргос и Персей майка.
Изследователи картини не разбират защо един гол девойка не е като Саския. Въпреки това, след като рентгенови лъчи, стана ясно, че първоначалната Данаи е нарисувана във формата на Uylenburgh, но Ван Reyn след смъртта на съпругата си, се върна към картината и да се промени черти на лицето Даная.
Също така сред критиците отиде спор характера изобразен на платното. Рембранд не подпише от името на филма, а историята направи тълкуване на липсата на златен дъжд, според легендата, във формата, която Зевс дойде на Дана. Учените също така объркани венчален пръстен на безименния пръст на момичето, което не е в съответствие с древната гръцка митология. шедьовър на Рембранд "Данаи" се намира в българския Музей на Ермитажа.
"Еврейският Невястата" (1665) - още един мистериозен живопис Ван Рейна. Това име получили картината в началото на 19-ти век, но все още не знаем кой е изобразен върху платното, като младо момиче и мъж, облечен в древни костюми, които приличат на библейския облекло. Също така популярната картина "Завръщането на блудния син" (1669), който е създаден на 6 години.
Ако говорим за стила на писане на картини на Рембранд, художникът използва минимум от цветове, като по този начин успя да направи картина "живи", благодарение на играта на светлината и сенките.
Ван Reynu също успешно успява да изобразяват изражения на лицето: всички хора в картините на великия художник като ако са живи. Така например, в портрета на един старец - баща на Рембранд (1639) се вижда всеки бръчки и мъдър и тъжен поглед.
Личен живот
През 1642, Саския умира от туберкулоза са били любим син Тит (три деца са починали в ранна детска възраст), с когото Рембранд поддържа приятелски отношения. В края на 1642 г. художникът отговаря една млада дама Геерт Dirks. Родителите Саския бяха разтревожени от начина, вдовецът изхвърлят зестра, докато живеят в лукс. по-късно Dirks съди любовника си, тъй като проби обещанието си да се ожени за нея. От втората жена от художник дъщеря, Корнелия.
През 1656 Рембранд, поради финансови затруднения за несъстоятелност и отиде да уединена къща в покрайнините на столицата.
Животът на Ван Рейна не отиде на увеличава, а напротив, настъпва упадък: щастливо детство, богатство и признание заменя заминали клиенти и оскъден старост. настроение на художника може да се проследи в картините му. Така че, живеещи с Саския, той пише радостни и слънчеви картини, като "Автопортрет с Саския на колене" (1635). На платното Ван Reyn смее искрено смях и сияйна светлина осветява стаята.
Ако преди картини на художника са подробно, стъпка късно работа от Рембранд използва недоловимо, а слънчевите лъчи се заменят с тъмнина.
Живопис "Заговорът на Клавдий Цивилис", написана през 1661, не е била заплатена от клиента, тъй като той е изправен пред заговора да бъдат разработени внимателно, за разлика от предишния работи Ван Рейна.
Малко преди смъртта си, живеещи в бедност през 1665 пише Рембранд автопортрет под формата на Зевксис. Zevkis - гръцки художник, който почина иронично смърт: художникът развеселен, написана от него е портрет на Афродита под формата на една стара жена и той умира от смях. В портрета смее Рембранд, художникът не се колебайте да се инвестира в дела на черен хумор платно.
По време на живота на художника тя е написана около 350 картини и 100 рисунки. Човечеството се два века да оцените този велик художник.