Pop Art кратка история, интересен факт

Сега, понятието "поп-арт" ние имаме предвид четири портрети на Мерилин Монро в киселинни цветове или други изображения, като този. Един смята също огромни платна с изображения в стила на комикси. Но малцина могат да си обясним, че само по себе си е наистина поп арт. Независимо от това, историята на движението на поп-арт - е много интересно. Представители на тази тенденция - същото като тяхното потомство: странно, но по свой собствен атрактивен.

Начало на историята Art Pop

Това беше в края на 50-те години. През тези години, за да мисля, че са интелектуалци и ценители на изкуството, това е достатъчно, за известно време да погледнем в голямата картина, и в крайна сметка да направи някои "дълбок" заключение. Изумителното периода на съдиите бяха всички: тъй като основният фокус в момента е абстрактния експресионизъм.

Какво прави той? Честно казано, инсулти, инсулти, боя падне в голям платно. И във всичко това, хората са се опитвали да се различи скрит смисъл. Разбира се, загледан в нещо, някой излива боя върху платното, рано или късно се уморяват от това, всъщност, се е случило.

Pop Art е роден в Англия през 1952 г. и първата от неговите представители са трима студенти от Кралския колеж. Но сега едва ли можете да намерите информация за тях, защото това популярност е посоката на изкуството е спечелил в Америка. Един от първите произведения в стила на поп арт колаж стана "Това, което прави нашите настоящи домове толкова различни, толкова привлекателни?".

Както можете да видите, художествената стойност на колажа е доста спорен, високото изкуство то едва ли може да се дължи. Независимо от това, че е един вид изявление, протестира срещу съвременното изкуство. И това е работил. В поп арт започнаха да се появяват все повече и повече нови изпълнители, които носят в тази област нещо различно. В резултат на това в края на 1970 г., когато поп-арт в Америка дойде на "не", тя вече е разпространено явление във Великобритания, Европа и дори някои в Съветския съюз. Истината е, че не е последният официално, и в крайна сметка всички фенове и на създателите на поп artovskoy картини са напуснали страната.

Особености поп арт

Feature поп арт е разкрито в неговото заглавие: поп (популярна) - популярен; изкуство - чл. Накратко, това е изкуство, в който фокусът е върху малките неща, които всеки може да намери в своята среда. Привържениците на това движение се опитали да донесе изкуството на същественост и осезаемост. Те е била вдъхновена от съвременния живот, в тяхната среда, както и в ежедневието на обикновените американци.
Ние го правим - всеки по свой собствен начин. Например, за да се покаже изкуството може да се третира като колажи като този, показан по-горе, и снимки с показност на комикси. Някои снимки са били прехвърлени на големия копринен плат. Някои жени боядисани плосък, заобиколени от почти съраунд битови предмети. Някои намаляване на филмови отвори и ги поставя в телевизора (не, това не е шега, по-долу са примери). изкуството на поп Всеки носи нещо по-различно и поради тази област е разнообразна и двусмислен.

Представители на поп арта

По-долу ще ви разкажа за най-забележителните и важни представители на движението за поп-арт.

1 Endi Uorhol

"Мерилин Диптих" E.Uorhol

Същата Енди Uorhol, който рисува Мерилин Монро. Между другото, "нарисува" е не само нея, но и други известни личности. В допълнение към изготвянето известни личности, известни като негова снимка с образа на двеста и супа кутии. Което, между другото, му донесе много пари. Всъщност, всички картините му донасят огромни печалби, като дублира за 50-80 екземпляра всеки ден, през цялата година. Той е изобразено всичко: консервирани храни, известни личности, снимки на пътно-транспортни произшествия, престъпници, портрети и др. И всичко това е купил.

Между другото, Уорхол е режисьор, който застреля 24-часов филм. Този филм обаче беше без много на парцела: камерата просто взех спален човек.

2 Рой Лихтенщайн

"М-може би" R.Lihtenshteyn

Известен с това, че той ни е дал двуметров комикси. Той направи всичко още по-лесно, отколкото Уорхол: да направите снимка, която той обичаше, тя се увеличава по размер и прехвърлен в коприна плат измерване 2x3 м (понякога и повече). Сега за неговия пример да направи много снимки с образа на супергерои или superheroines. Понякога картините му блеснаха думи в допълнение към изображенията.

3 Том Wesselmann

"Колаж баня" T.Vesselman

Той стана известен изображения на плосък, анимационни хора (предимно жени) върху реални обекти. Също така, след като рисува натюрморти, изобразяваща една маса с плодове върху него и две картини: една звезда и портрет на Ейбрахам Линкълн. Но основната характеристика на това е, че художникът го скрил в таблицата и да зададете областта има телевизор. През 80-те години, между другото, съм работил с метал и го нарежете на вашите рисунки.

4 Робърт Раушенберг

"Пътят към рая", R.Raushenberg

Създателят на "комбинирани картини", които съчетават рисуване и реалния обект. Въпреки това, ако Wesselmann използва тази техника върху платно, Rauschenberg направи така или иначе: той буквално показват обектите в галерията. Например, един от най-известните му произведения - едно легло. Буквално леглото си, окъпан в боя и позира вертикално. Въпреки това, често в такава посока, че е действал, като се използват препарирани животни. В допълнение, той е имал три етапа, в който той създава първата си работа: бял фон с черни цифри и числа описва (първо); върху платно залепени смачкан вестник (втори), тя се прилага на всички елементи (пирони, вестници, фотографии и др.) и картината е била покрита в червено. Прочут е изтрита снимка на Вилем де Кунинг (един от лидерите на абстрактния експресионизъм) и го нарича "Изтрито изготвяне Вилем де Кунинг". По-късно, през 60-те и 70-те вече не се направи и отиде до действието на театър, която е довела до поп арт.

5 Dzhasper Dzhons

"D.Dzhons Двете банки

заключение

Поп арт пое своята простота, непретенциозен и необичайно. Той заменя на абстрактни и неясни стил, и е толкова "жив" и разбираем за всички, които станаха част от популярната култура буквално веднага. Естествено, всичко в крайна сметка идва към своя край и е в упадък, но в момента са създадени на снимката в стила на поп арта, въпреки че създателите му може да не разберат истинската природа на това движение.

"200 кутии супа Кембъл» E.Uorhol

"Момичето в огледалото" от Р. Лихтенщайн