Отговори на изпита по история на руската литература от началото на 20-ти век - символика като литературен

Символизмът като теория и естетика литературно движение, основната група от български simvolistov.doc

Български символизъм като литературно движение се появи в началото на деветнадесети и двадесети век.

Теоретични, философски и естетически корени и източници на творчеството символисти творби са доста разнообразни. Така Bryusov вярвал символика чисто художествено направление, Merezhkovsky се основава на християнската доктрина, Вячеслав. Иванов иска теоретична подкрепа във философията и естетиката на древния свят, пречупен през философията на Ницше; А. Бяла обичаше Вл. Соловьов, Шопенхауер, Кант, Ницше.

"Везни" артистичен и журналистически тялото на символистите е списание. "За нас, представителите на символизма като тънък перспектива - пише Елис, - няма нищо по-чужденец като подчиняването на идеята за живот, вътрешната индивидуален начин - външен подобряване на формите на обществото. За нас не може да има разговори за помирение път с едно героични индивидуалните инстинктивни движения на масите, винаги подчинен uzkoegoisticheskim, материални подбуди. "

Тези настройки и решителна борба срещу символистите срещу демократичната литература и изкуство, в резултат на системното охулване на Горки, в стремежа си да докажат, че, като се превърне в редиците на пролетарските писатели, той завърши като художник, в опит да се дискредитира революционно-демократичното критика и естетика, неговите велики творци - Belinsky, Добролюбов, Чернишевски. Символисти направиха всичко, за да "им" Пушкин, Гогол, наречена Вячеслав. Иванов "уплашен воайор на живота." Лермонтов, който, според същия Вячеслав. Иванов, първият трепереше "символ символи предчувствие - Вечния женствена" инча

С тези настройки, свързани с рязкото контраста между символика и реализъм. "Докато поети реалист - пише К. Balmont - виж света наивно като обикновени наблюдатели, символисти поети доминират в света и да проникнат в нейните тайни." " Символисти се стремят да се противопостави на интелигентността и интуицията. ". Изкуството е различно разбиране на света не е рационални начини. " - казва W. Брус и е продукт на символистите "мистичен таен ключ". който да помогне на човек да се измъкне на свобода. "

Символист наследство представено и поезия, и проза и драма. Въпреки това, най характеристика на поезия.

D. Merezhkovsky, F. Sologub, 3. Gippius, В. Bruce, К. Balmont и т.н. -. Една група от "възрастните" на символистите, които са пионерите на посока. В началото на 900S появи група "младши" символист - A. White, S. Соловьов, Вячеслав. Иванов, "А. Блок и сътр.

В основата на платформата, "по-млади" символисти е идеалистична философия на Вл. Соловьов и неговата идея за Третия завет и идването на Вечния женствена. Ау. Соловьов твърди, че върховната задача на изкуството - ". създаване на универсален духовен организъм. " че произведението е - ". с оглед на бъдещето на света" предмет на изображението и явлението това, което е причинил на разбирането на ролята на поета като магьосник, свещеник. В това се състои, за да обясни А. Уайт, "съединение на върха като символиката на изкуството с мистицизъм."

Въз основа на идеалистичната предпоставка за върховенството на съзнанието, символисти твърдят, че реалността, реалността - е създаването на художника: Мечтата ми - и цялото пространство и цялата смърт, на целия свят - един от моите мебели, следващата ми (F. Sologub) "счупи оковите на мисълта, да бъдат ограничавани - една мечта ". - призовава К. Balmont. Призванието на поета - да се свърже реалния свят в света на трансцендентен.

Поетичната символиката на декларацията е ясно изразена в поемата Вячеслав. Иванов "между глухи планина." И си помислих: "О, гений! Тъй като този рог, пеят песен на земя, което трябва, така че в сърцата на Събуждайки друга песен. Блажени са тези, които слушат. "

И отзад планините обратно гласът звучеше: "Природата - символ като този рог. Това звучи ехо. И повтарям - бог.

Блажен оня, който чуе песента и да чуе ехото от "."

Символист поезия - поезията за елита, за аристократи на духа.

Символ - ехо, намек, указание, го предава скрит смисъл.

Символисти се стремят да създадат комплекс, асоциативни метафори, абстрактно и ирационално. Тази "силен-ярък мълчание" в Bryusov "и светли очи тъмно бунтарство" в Vyach. Иванов, "сухата пустиня на срама" от А. Бели и същ: "Ден - перла матова - сълза - потоци от изгрев до залез слънце." Много точно техниката, показана в стихотворение 3. Gippius "шивачка".

Във всеки случай са гравирани.

С един от друг, както ако в резултат на сливането.

Взимам един - се опита да отгатне след друг. - това, което е скрито "

Много важно в символист поезия придобива звук изразителен стих, например, Е. Sologub: И двамата дълбоко чаша тънко стъкло ви призовава да запали купата добавя, и пяната сладък Лила, Лила, Лила, Лила, разтърси Две тъмно червено стъкло.

Beley, Лили, даде алея Бела вас и ала беше. "Революцията на 1905 е намерил особен пречупване в областта символист.

С ужас, се срещна през 1905 Merezhkovsky, за да видите от първа ръка появата прогнозира, че "идването на Хам." С вълнение, с голямо желание да се разбере, стигнах до раздела за събития. Приветстват прочистване бурята Bryusov.

От десет години на ХХ век символиката трябва да се актуализира. "В дълбините на символика - той пише Bryusov в статията" Значението на модерната поезия ". - имаше нови тенденции, като се опитва да се влеят нови сили в грохнал тялото. Но тези опити са твърде частични, основателите са твърде пропити със същата традиция на училището, за да актуализирате може да бъде повече или по-малко значими. "

(От гръцки "Acme." - най-висока степен на нещо, то е време да цъфти). Основателите считат acmeism NS Gumilev (1886 - 1921) и SM Городецки (1884-1967). Новият поетични групата включени A. A. Ахматова, О. Е. Манделщам, М. Zenkevich, М. A. Кузмин и сътр.

На поетичен потока:

Символизмът - първият и най-значимите от модернистичния движение в България. Според момента на учредяването и характеристики на идеологическа позиция на българската символика е прието да се прави разграничение между два основни етапа. Poetov начало през 1890, наречена "висши символози" (V. Bruce, К. Bal'mont, D. Merezhkovskii 3. Hippius, Sologub Е. и др.). През 1900 г. в новите символика присъедини сили значително обновите текущата външен вид (Blok, Андрей Бели, В. Иванов и др.). Приета наименованието "втора вълна" на символизма - "mladosimvolizm". "Старши" и "младши" символисти не споделят толкова много години, тъй като разликата в отношението и посоката на работа.

Философия и естетика на символизма се влияят от различни упражнения - от гледната точка на древния философ Платон до съвременните философски системи символисти Владимир Соловьов, Фридрих Ницше, Анри Бергсон. В традиционната представа за знанията на света в областта на символистите се противопоставиха на идеята за изграждане на мира в творческия процес. Творчеството в разбирането на символистите - подсъзнателно интуитивно съзерцание на тайни значения, достъпни само за художник-създател. Освен това, рационален трансфер да съзерцава "тайната" не е възможно. Според най-големият сред теоретик Вячеслав символист. поезия Иванов е "неизразима криптографията." Художникът се изисква не само супер-рационално чувствителност, но фините изкуство от времето на намек: стойността на поетичната реч - за "намеци", "яде скришом значение." Основните средства за предаване значения и съзерцават мистериите се наричат ​​символ.

Символизмът обогатен руски поетичен култура на много открития. Simvolicty даде поетичен дума неизвестен преди мобилност и неяснота, научи руската поезия, за да отворите в думата допълнителни нюанси и аспекти на значение. Доказа ползотворно в търсене на поетични фонетиката: господари на изразителен асонанс и алитерация бяха зрелищно К. Balmont, Bryusov, И. Ан, А. Блок, А. Бяла. Разширените възможности на българската ритмичен стих, става все по-разнообразни strofika. Въпреки това, основната заслуга за това литературно движение не е свързано с официалните иновации.

Символизмът се опита да създаде нова философия на културата, търси, след като премине болезнен период на преоценка на ценности, да се разработи нова универсална перспектива. Преодоляване на краен индивидуализъм и субективизъм, символистите в зората на новия век, нова повдигнаха въпроса за социалната роля на художника, започва да се премине към създаването на такива форми на изкуството, на опита на което ще се съберат хората. Когато външните прояви на формализъм и елитарност символика успя на практика да се запълни тази работа с изкуството формира ново богатство и, преди всичко, да се направи изкуството по-лично, личностна.

Българска символика като модернист тенденция в руската литература

Символизмът е първият модернист движение, който се появи на руска земя. Терминът "символиката" в изкуството за първи път е въведен в обръщение от френския поет Жан Жан Moréas.

Предистория на символика - криза, засягаща Европа през втората половина на 19 век. Преоценка на близкото минало стойности, изразени в бунт срещу тесния материализъм и натурализъм, голяма свобода на религиозните и философски търсене. Символизмът е форма на позитивизма и преодоляване на реакция на "упадъка на вярата". "Материята е изчезнал", "Бог е мъртъв" - два постулата, изписани върху плочите на символика. Кристиан система от ценности, върху които се разби на европейската цивилизация, но новият "Бог" - вяра в разума, в областта на науката - се оказа ненадежден. Загуба на отправни точки създава усещане за липса на подкрепа, си отиде от под краката на почвата.

"Само ако Символ истинския характер, когато той е неизчерпаем в своя смисъл", - каза Вячеслав Иванов, теоретик на символика.

"Символът - прозорец към безкрайността" - отекна Фьодор Sologub.

Символика в България включва два потока - "висши символисти" (I.Annensky, Bryusov, К. Balmont, Z. Gippius, D. Merezhkovsky, N.Minsky, F.Sologub (F.Teternikov) и "mladosimvolistov" (А .Bely (B.Bugaev), A. Block, Vyach.Ivanov, S. Solovyev.

В творбите си, символистите се опитаха да покаже живота на всяка душа - пълен с преживявания, прикриване неясни настроения, чувства, фини мимолетни впечатления. Символисти поети са били новатори на поетичен стих, тя изпълва с нови, светли и изразителни снимки, а понякога, опитвайки се да получите най-оригиналния начин, те отидоха в рамките на своите критици безсмислена игра на думи и звуци. Грубо казано, можем да кажем, че символиката прави разграничение между два свята: в света на нещата и света на идеите. Символът се превръща в нещо като условен знак, който свързва тези два свята, в смисъл, че те генерират. Има две страни в който и да е характер - означавано и означаващо. На второ място, това лице се обърна към сюрреалистичен свят. Арт - ключът към загадката.

Една от основите на руската поезия на ХХ век беше Innokentiy Annensky. Малко известен по време на живота си, възвиси в сравнително малък кръг от поети, той след това се забравя. Дори и широко е обща линия "Сред светове, в миг на звездите ..." публично заяви анонимен. Но поезията му, неговите звукови символи са неизчерпаем съкровище. Световната поезия Innokentiya Annenskogo даде литература Николай Gumilev, Анна Ахматова, Осип Манделщам, Борис Пастернак, Велимира Hlebnikova, Владимир Маяковски. Не защото Annensky имитира, но тъй като се съдържа в него. Неговото слово беше пряко - остър, но умишлено и се претеглят, тя не разкрива процеса на мислене и оформи мисълта. Идеята е, че звучи като добра музика. Innokentiy Annensky, собственост на духовните му вид на деветдесетте години, се отваря на ХХ век - когато поезията на звездите мига, преместване, изчезват, отново светне небето ...

Сред най-четените поети - Константин Балмонт - "гениалните мелодични мечтите"; Иван Бунин, чийто талант е сравняван с матово сребро - брилянтни си умения изглеждаха студени, но отнасящи се за него по време на живота си като "последната класика на руската литература"; Валерий Bryusov, който имаше репутация на капитана; Дмитрий Merezhkovsky - първият европейски писател в България; най-философски на поетите от Silver Age - Вячеслав Иванов ...

Поетите от Сребърния век, дори на първия ред, са били основните личности. On-бохемски мода въпрос - гений или луд? - като правило, дадох отговор: гения и луди.

Андрей Бели, произведени впечатление на хората около пророк ...

Всички те, увлечени от символиката, стана изтъкнати представители на най-влиятелната училището.

В началото на века, особено на усилията на национално мислене. Интересът към история, митология, фолклор заловен философия (V. Solovyev, Н. Бердяев Florenskii P. и др.), Музикални (S.Rakhmaninov, В. Kalinnikov, Скрябин) бояджии (M.Nesterov, VM . Васнецов, AM Васнецов, NK Рьорих), писатели и поети. "Назад към националните произхода!" - прочете викът на тези години.

От древни времена, родната земя, нейните проблеми и победи, безпокойство и радост бяха основната тема на националната култура. Русия, България, посветена творческите си изпълнители. Първата задача за нас - Задължение на себе си - упорита работа върху изучаването и разбирането на нашето минало. В миналото, историята на България, нейните нрави и обичаи - това е чиста клавиши, за да утоли жаждата им за творчество. Размисли за миналото, настоящето и бъдещето на страната са основен мотив в работата на поети, писатели, музиканти и художници.

"Това трябва да е пред мен, моята тема, темата за България. Тази тема трябва съзнателно и безвъзвратно посвети живота "- пише Александър Блок.

"Изкуството е символиката на днес не съществува. Символизмът е синоним на художника ", - се посочва в тези години, Александър Блок, който вече е в живота си е повече от един поет, за много хора в България.

Николай Kupreyanov. Това е името на художествената критика от началото на ХХ век, поставят наравно с имена като Б. Тавор, А. Кравченко, А. Ostroumova - Лебедев. На двадесетте години падна процъфтява руски гравиране. Гравюри - способност, издигнат до ранг на изкуство. Възрожденски гравюри, древна на изкуствата започнаха с обновяването на форми, с придобиването на нова система на чувствата, символи на епохата. За Kupreyanova, човек е създаден през 10-те години, възпитан в поезията символизмът не е просто литературно движение, и се стигне до заключение, настроението на ума - говоримия език на ера, времето, език, който се изразява в кръг за гравиране на изображения. И опция гравиране изглежда да има някаква символична чл. Дори в младежките си години, скитащи из стария български град, но скици на древните фрески и икони, се увличат от село народни ритуали, които по-късно се обединиха в работата си. Със същата романтична ентусиазма пресели условност "Светът на изкуството". "Аз съм почти еднакво обичам Люба и иконография", - призна той в писмо до уреда. Тази двойственост на съзнанието - два елемента - религиозни и символични - оставили отпечатък върху създаването Kupreyanova. Още преди гравюри му придобиват символи са не само първата, но и втория план, въплъщават скрит смисъл. Не е случайно, в гравюрата Kupreyanov започна от интимното, от сложен жанр екслибрис - екслибрис. Първата му книга плочи - шифровани "загадка" знаци, за смисъла на което не може да се ровят без знанието на Библията или хералдическо речника. Неговите гравюри, пристрастени към Живота на Никулден може да се разглежда като специален интерес към него soimonnomu - Nikolayu Kupreyanovu - образ на светец. Художникът погледна гравюрата, като в огледало, тя му даде номера на изкуството, чувство за пълнота.

Темите на първите гравюри са били мотивите, които първоначално лежаха в иконата, или в старите шини "Корол Gvidon", "Цар Давид", "На Бове Korolevich", "Riders" (по темите на апокалипсис) - това е заглавието на първите си творби. По-късно - гравирани книги, като блокови книги - "Детство на Егор Brave", "Животът на Свети Никола", "ABC" ...