На професии "Балерина" на отчет
Легендарният Ваганова училище (сега Академия на българския балет im.A.Ya.Vaganovoy), издадени от стените му множество звезди на руския балет. Той е тук, в първата в България "Tantsovalnoy Нейно Величество училище" формира основите на балет и традиции. Декан на Факултета по изпълнителски Марина Александровна Василева казва, че ценен над всички физически данни за първия кръг на конкурентен подбор.
Какво означава това? Бъдещето балерина или танцьорка трябва да бъде uzkokostnymi, тънък, имат тесен коляното, глезена тънък, висок ръст. Съотношението на състояние на растеж, за да седят фигури растеж не трябва да надвишава 1.2 (това е един много важен параметър). Момче или момиче е помолен да седнете, разпространение колене с изключение - тя показва на мобилността на тазобедрената става, така наречените vyvorotnost. Детето е помолен да се огъват - и гледа към гъвкавостта и форма на гръбначния стълб.
Като цяло, в балета, техният език. Например, стъпка - това е колко високо се издига на крака. И щастливците, които имат характер на светлина, добра стъпка, много по-вероятно да се запишат в колежа. Същото може да се каже за скока. Колкото по-висока е (особено момчетата), толкова по-добре.
Разбира се, има редките изключения на децата не са много подходящи, тъй като те трудолюбив, талантлив и търпелив, че в крайна сметка претоварени от природата. Например, родителите Илзе и Андрис Liepa получена от училището на Болшой театър информирани всяка година, че децата им се популяризират по-горен клас е условно, тъй като Илзе е твърде висок, и проблеми Андрис тегло.
Във втория кръг на лекарите пристъпи. Балет, тъй като е известно, е изтощителен физически упражнения, за да се справят с които може да бъде само здраво тяло. И тъй като лекарите изследват състоянието на гръбначния стълб, очите, сърцето, бъбреците и т.н. Разбира се, каза Марина А., напълно здрави деца е почти там сега. Но на тези, които паднаха във втория кръг, е необходимо да изберете най-стабилните.
И след всичко това, децата се проверяват за музика и танци. с молба да се премести в музиката, учителите наблюдават и се опитват да правят прогнози относно професионалната пригодност. В крайна сметка, дори и с перфектна информация, не можете да чуете или усетите музиката, а не да бъде в състояние да координира движението - и след това нямат нищо общо балет.
Най-кредитирани условно прието. Това означава, че във всеки един момент те могат да бъдат експулсирани. Аз трябва да кажа, че това ниво училище, както Ваганова, изгонени много и жестоко. Престижът на толкова високо, че навсякъде завършилите трябва задължително да съответстват на референтните стандарти на Руската балетна школа дипломата. Парите или връзка тук, не решава нищо. Говореше се, че всеки балетна школа е "тяхната" прозорец, където експулсирани се опита да се изхвърлят. И учителите трябва да буквално ръка, за да запази тези, които са загубили своята нерв.
Записване, студентите започват да се развиват две програми. Единична, цялостен - с 9-tiutra. И в следобедните часове, като се започне танцови дисциплини - класически танц, история, музика, история на балета, и т.н. От втори клас, много студенти да участват в представления, до седем вечерта продължи репетицията. И след това - спектакъл.
Тези студенти, които идват да учат от други градове, за да живеят в училище-интернат в училището. Въпреки това, за да бъде по-правилно да се каже, че те прекарват нощта там. Тъй като те ходят на училище в осем, а често и се върна в десет часа.
В резултат на това на 70, получена от момента на освобождаване е 25 души на държавните изпити едно място представители на най-добрите театри. Някои от тях са поканени да работят веднага след изпитите. Други влизат в нов собствен живот.
Балетисти - какво от това? Винаги, че те са малко по-арогантен. Всъщност, цялата материя в позата. Високо вдигната глава и рамене разположени им даде един поглед. И все пак изглежда, че те водят бохемски начин на живот, чувствителна, деликатна и крехка. Учителите смятат, че тези, които са завършили колеж, се отличава с много търпение, здрави нерви, стабилна психика и дисциплина.
И наистина, всеки, който има близък контакт с балета, за да се каже, че те са различни от останалите членове на театрална професията е желязна дисциплина, самоконтрол и способност да се насилвате трудно. Свикнал за години на обучение на строгост, монотонни ежедневни упражнения, за да поддържат форма, балетисти знаят, че кариерата им зависи от това дали те успяват да пазят себе си в най-трудната част от.
Ясно е, например, че танцьор не може да си позволи да наддават на тегло. Но най-важното - това е постоянно и систематично ограничават храната. (Тези момичета, които по време на обучението си се опитвали да отслабнете преди изпитите, използващи таблетки, се коригират, за да нервен срив и болнични легла). Същото може да се каже и за ежедневните дейности, които не могат да бъдат спрени. Дори и най-известната прима, безупречно майсторство, което е аксиома, всеки ден, да прекара няколко часа в балетна машината.
Издръжливост, търпение, самодисциплина - са първите качеството на професията. Те позволяват да се придобие и да доведе до съвършенство техниката на танца.
И едва след това да се емоционалност, духовност и вътрешен огън. Без които, разбира се, не е възможно да се превърне в истинска звезда на балета, но това все още не е достатъчно.
Таланти и почитатели
Какво има в магазина за завършил училище, дипломата, който казва "балетист"?
На първо място, разбира се, мечтата на всяко момче и всяко момиче - театър. Възпитаниците на училището в Болшой театър, получени, разбира се, да Болшой. Ваганова uchilischa- на Мариинския, Михайловски, в балет Бориса Eyfmana и т.н.
Само няколко, най-талантливите веднага се соловата партия. Тя трябва да бъде наистина ярки, невероятно изключителен артист. Най-кредитирана в компанията, казват те, "стои близо до водата." Този израз означава просто балетен ансамбъл на. И след това - как да се освободи от съдбата. Много, ако не всички, в живота на всеки, и най-вече балет актьор зависи от комбинация от обстоятелства, от зад кулисите взаимоотношения репертоар, място в конкурса, лично обаяние, най-накрая.
Професия балерините да се запознаят от биографията на един от нашите водещи танцьори, за съжаление, вече не е с нас. Говоря за Ekaterine Maksimovoy. Видях само си появи по телевизията. Бях в страхопочитание към тях последователи в балета. И нейната биография.
Екатерина Сергеевна Максимова
Fragile очи момиче, жив и да се движи, мечтал да бъде пожарникар или на контактната релса. Или най-малкото, балерина. Това момиче на име Катя Максимова, и там вече е култивиран човек, който да не знае името на известната балерина Ekateriny Maksimovoy. Въпреки това, Максимов не може да се нарече само танцьор, дори и известните - това е преди всичко актриса. Актриса, танцуващи върху Поан с въздуха лесно.
Мама Кати дълго се колеба преди да вземете едно момиче, за да покаже балетна школа. Той е играл ролята на факта, че те са живели в една и съща къща и бяха запознати с известния танцьор Geltser, който отбеляза момичето безспорни данни балет. Всъщност, Kate е съставен за балетна - тънък, светлина, пропорционално, гъвкави и доброто.
През 1949 г. Катя Максимова е приет в балетно училище в Москва. Техните учители, тя донесе много неприятности, защото тя е най-способният, но много палав и не най-трудолюбивите сред своите връстници. Заради жив характер, че не може да се накарам да се повтаря безкрайно монотонен, скучен упражнение изисква всеки бъдещите балерини. За щастие, първата й учителка беше L. Рафаилова, че напълно в състояние да достигне до непокорния ученик. Тя знаеше, че веднага Кейт Максимов не може да бъде принуден да направи нищо - това може да се интересуват само. Рафаилова отбележи впечатлителни момичета и превръщането вниманието си към емоционалната страна на музика, можете да конфигурирате Кейт до сериозно обучение.
Катя се зарадва, когато той взе участие в спектакли на Болшой театър - опера и балет, където имаше детски роли. Дори и в първи клас, като учи в продължение на няколко месеца, това е първият път в живота си се появява на сцената на Болшой театър.
Наистина ми хареса ролята на протеини в приказката "Джак Фрост", която Катя Максимова е, учи във втори клас. Тя пееше толкова добре, с такава жизненост и грация, че дори бе отбелязано от критиците.
Това е от "Лешникотрошачката" към успеха Максимова дойде. Кейт, ученик на осми клас, спечели ролята на принцеса, която винаги е играл завършилите девети клас. Няколко месеца по-късно, че танцува тази игра, в младежки фестивал All-съюз - и ролята на Маша, принцесата я доведе златен медал и на вниманието на водещите хореографи на страната.
Тази партия Екатерина Максимова вече са се завърнали в Болшой балет през 1966. "Лешникотрошачката" е намерил нов живот режисьор Юрий Григорович. и сега ролята на Маша, принцесата не пя тийнейджърка и възрастни балерина. Ролята на Маша Юрий Григорович създаден специално "под него" - хореограф танцьор е взел предвид всички данни. Максимова работи на Болшой театър, след като се дипломира през 1952 г., на балетна школа започна с обиколка в Южен Кавказ. Там тя изпя любимата откъс от "Лешникотрошачката" - ухажване с Vladimirom Vasilevym.
След турнето, тя извършва плъг-Па-дьо-дьо в "Жизел", танцувах лебед в "Лебедово езеро". Скоро първата от съвместната си работа с млад хореограф Юрий Григорович, който е работил по това време в Ленинград, и поканени да балета "Каменното цвете". Това беше през 1958 г., когато младежите на театъра бе дадена възможност да се експериментира, опитайте се нови форми, да се търсят нови начини, по чл.
Тя се превръща в сериозно изпитание за младия Ekateriny Maksimovoy партия Мария в балета "Фонтана на Bakhchisarai". Преди да си изпълнител на партията беше Галина Уланова. Образът на Мария е неразривно сля с характера на известната балерина и я пластмаса се превърна в еталон.
Максимов дойде в ролята на Мария, въз основа на ефективността на Галина Уланова, учейки се от него. Въпреки това, като същевременно се поддържа повечето от хореографски и пластмасова фигура, Максимов създаде малко по-различен характер. Мария Уланова строг и сдържан - Мария Maksimovoy по-емоционален и доверчив. Балерина себе си не е напълно удовлетворен от работата си, и в крайна сметка се извършва по-малко и по-малко.
Друга роля Екатерина Максимова извършва след Галина Уланова е Жизел. Тя го прави "ръка" знаменития балерина. Уланова, търсене на един студент, спря да се хранят надежди млад танцьор Максимова. Zhizel Maksimovoy, което й донесе слава и успех е по-безгрижен и наивен в сравнение със същия ролята на Галина Уланова, лирични образа й, а не трагично.
Въпреки факта, че Жизел Максимова различен от запомнящото се изпълнение на партия Уланова, дело на една млада балерина заслужи одобрението и на обществеността и критици. който отбеляза отличните резултати от съвместната работа Уланова и я чирак, Ekateriny Maksimovoy.
Още през 1959 г., годината, след като завърши училище, тя отива на първата си чуждестранна обиколка в САЩ и Канада. Отговорите за това са най-ентусиазирани: "Това момиче може да се стопи най-закоравелите сърца." След това пътуване за дълго време остана Ekaterinoy Maksimovoy псевдоним дадена й от пресата: "малко елф".
Успехът й придружени постоянно. През същата година Максимов спечели златен медал в класическия танц конкурса на Световния младежки фестивал във Виена. Отново обиколка - Китай, и в следващите две години - Дания, Норвегия, Финландия.
През 1960 г. тя проведе първото произведение Ekateriny Maksimovoy във филма - тя участва "Пепеляшка" в кино-балет. където танци фея пролет. На следващата година е белязана за младата балерина с това, че се превърна в такъв човек ни балет в чужбина, с участието в ролята на Жизел във филма "СССР с отворено сърце", предназначена да покаже на Запада. Филмът премиера в Париж и това посещение във Франция донесе танцьорката друга радост - той е нещо като сватба пътуване Ekateriny Maksimovoy и Владимир Василиев.
През 1968 г. Григорович поставя балета "Спартак". в коя страна Фригия Спартак приятелка, тя създава специално за Ekateriny Maksimovoy. Новото при тази партия не е само да му трагичен характер, но също така и в своята хореографски фигура. Grygorovych въвежда много сложни подкрепя и почти акробатични елементи. Но този нов начин да Максимова е толкова органична, тъй като всички те са създадени от героите си.
Той заема специално място в творчеството на Ekateriny Maksimovoy образ на главния герой в балета "Ромео и Жулиета". Това е все едно синтезира двете лица на балерината - наивни момичета и жени, които могат да себеотрицание, силно действие.
Голям филм-балет Gavrilina "Ани" и едноименната шоуто, организирани по романа на AP Чехов "Анна в областта на шията."
Отново хореография и действаща Ekateriny Maksimovoy причинени наслада на зрителите и телевизионните зрители.
След като се дипломира, извършващи дейности Максимова става учител-възпитател балет на Кремъл Двореца на конгресите. Екатерина Максимова не мисли за раздяла с балета, която е дело на живота си.
За танцьори онлайн, вижте материала първия празнува балерина, просто кликнете върху тази връзка.
Тази връзка може да отидете на сайта на Българската академия на балет. Ваганова ARB тях. Ваганова