Глава втора основните принципи на театър

ГЛАВА ВТОРА: ОБОБЩЕНИЕ НА ТЕАТЪР

Театър - колективен

Първият, от това, което спира нашия ум, когато мислим за спецификата на театъра - е важен фактът, че едно произведение на театралното изкуство - пиеса

Театър - синтетичен. Актьорът - среден театър специфичност

В най-тясно свързани с началото на колектива в сферата на сценичните изкуства е друга характерна особеност на театъра: неговата синтетичен характер. Театър - синтез на много изкуства, които влизат в ангажимент един с друг. Те включват литература, живопис, архитектура, музика, пеене, изкуството на танца, и така нататък. Г. Сред тези изкуства е едно такова, което принадлежи само на театъра. Това - изкуството на актьора. Актьорът е неделима част от театъра, а театърът е неделима част от актьора. Ето защо можем да кажем, че актьор - спецификата на превозни средства на театъра. театър Синтез изкуства - на органичното съединение в играта - е възможно само в случай, ако всяка от тези изкуства ще изпълнява определена функция на театъра. При изпълнение на тази функция на театралния работата на който и да е от изкуствата поема нов театрален качество към него. За театрална изкуство не е същото като просто картина, театрална музика не са същите, това е само музика и т.н. Само извършване театър изкуства в природата. Разбира се, може да играе важна непропорционално за изпълнението на

ГЛАВА ВТОРА: ОБОБЩЕНИЕ НА ТЕАТЪР

Действие - основен материал за театрално изкуство

По този начин, на актьора е основният превозвач на спецификата на театъра. Но каква е тази специфика? Ние показахме, че съществува колективно изкуство и театър

ГЛАВА ВТОРА: ОБОБЩЕНИЕ НА ТЕАТЪР

синтетичен. Но тези качества са много важни, не са изключителна собственост на театъра, те могат да бъдат намерени и в някои други изкуства. Тя се отнася до черта, която ще принадлежи само на театъра. Знак, че разграничава едно изкуство от друг и по този начин определя спецификата на всеки изкуство е материалът, който художникът използва, за да се създаде художествени образи. В литературата, този материал е дума на боядисване - цвят, линия, музика - звук скулптура - пластмасова форма. Но това, което е от съществено значение в областта на действащ? Посредством тях актьорът създава образи си? Този въпрос не е получил съответното разрешение, докато системата не е развит KS Станиславски, основното му принцип, който гласи, че основният причинител на театрални преживявания на актьора е действието. Това е в сила слеят в едно неделимо цяло, мисъл, чувство, въображение и физическо поведение на образ на актьора. Действие - това е акт на човешкото поведение насочено към конкретна цел. Действието е най-очевидно в единството на физическа и психическа. Тя всички лица, участващи. Поради това, действието и е основният материал в изкуството на гласове, определянето на неговата специфика. Живо визуален човешко действие и драматично изкуство е материал, защото е от действията на актьора създава своите изображения (не е изненада те се наричат участници); езика на човешката дейност актьор разказва историята на хората, които той представлява. Тъй като тези действия той отнема от себе си. т.е. той ги произвежда и в същото време по такъв начин, че тяхното изпълнение е замесен цялото му тяло като психофизическо цяло, можем да кажем, че актьорът сам е инструмент. Така че актьорът е и създател и на функцията на изкуството си и ги изнесоха към човешките действия служат него материал, за да се създаде един образ. Тъй като актьор е носител на театрална специфика, ние имаме право да се каже, че действието - основният материал на театралното изкуство. С други думи, на театър - това е изкуство, в която човешкият живот се отразява в визуална, на живо, бетон човешкото действие. В действителност, това, което би могло да бъде по-конкретен, ясен и в същото време по-богати на съдържание от живото човешко действие! Ако литературата на човешките действия писател казва, а в картина на художника изобразява тези стъпки, и то само в определен, замразен вид, изкуството на актьора в театъра точно там на сцената, всъщност прилагането им. Ако в същото време се вземат под внимание, че в театъра на действието, изразено в непрекъснат поток на човешката реч и да живее човешки движения, ако преценим, присъщо спонтанност театър емоционалното въздействие на действие, след това става съвсем ясно, че на извънредно силата на идеологически и художествено влияние, което има театър. В идеята за театър, художествено обобщение, което означава, работи се оказват жизнено-специално, той е ясен, убедителни чувствена израз, изглежда, като че ли не се появи, но самия живот. Това е тайната на изключителната власт над човешкото сърце, която има театър. Не са много изкуство, са в състояние да предизвикат такова увеличение, такъв ентусиазъм и да се обединят всички в страстен изблик, в една мисъл, в известен смисъл, тъй като тя е в състояние да прави кино. На въпрос на действието както на основния материал на театралното изкуство и основната възбудител действащ опит ние все още ще се върне отново.

Драматургия - водещ компонент на театъра

Както в идейно-художествено водеща роля в театралните изкуства несъмнено принадлежи към драма. Като една игра, така казва театъра

ГЛАВА ВТОРА: ОБОБЩЕНИЕ НА ТЕАТЪР

за развитие на неговите произведения на такива драматурзи като К. А. триене Afinogenov, нд Вишневски Леонов, А. Korneichuk, Н. Погодин, Константин Симонов, Борис Lavrenev, А. Крон, Арбузов, В. Розов, С. Aleshin, А. Стейн, и другите? От друга страна, е развитието на съветските театрални продукции не бъдат възпрепятствани от безпринципни и malohudozhestvennyh дела? И е в процес на работа по тези парчета не се деформира, не на отпадъците и временно е спряна в своите умения за развитие на актьори и режисьори? Така че драма играе водеща роля в развитието на театралното изкуство. Тази роля беше единствената й отказва да признае директори формалистичен смисъл да разглежда всеки играта само като суровина за режисьорския си конструкции. Този тип директори често се вземат в експлоатация слаб идеологически артистично драматичен материал с очакването, че те ще се преодолеят недостатъците си "означава театър." Но като правило, такава презумпция не се поощрява успеха и, напротив, всяко значимо събитие в областта на театралното изкуство винаги е било свързано с големи постижения в областта на драма. Всички видни фигури на театъра отдават голямо значение на драма, за пиесата - на базата на резултатите, драма - основата на театъра. Въпреки това, признава водещата роля на драматичния театър не могат да бъдат поставени в работно положение, по отношение на драмата и предположи, че проблемът с театъра производство на пиесата на намалената ставка единствено на факта, да се възпроизведе на сцената в ситуацията, или както се казва, "за да изразят драматургът." Играйте па етап театрална пиеса, разбира се, длъжен, но това не е крайната си цел. Задачата на театъра с производството на играта се състои главно в това, че, като се възползва от ситуацията, в творчески сътрудничество с драматурга да възпроизведе реалния живот и да разкрие своите най-съществените аспекти. Театър не по-малко драматург отговаря за истинност, точност и живот отражението на дълбочината на играта и нейните идеологически ориентация. Мисля, че няма да бъде погрешно, ако кажа, че най-креативните творци неуспехите, перфектно, притежаващи техниката на техните умения, поради недостатъчно познаване на живота, който те са предназначени за показване. За съжаление, те не винаги са наясно с това и се търсят причините за нараняванията им е не там, където трябва. Неправилно твърдението си, че задачата на драматурга - за възпроизвеждане на действителността, а задачата на театъра - да играе песен. Според тази гледна точка на процеса, в резултат на което се създава на изпълнението, тя е съвсем проста: реалния живот влияе върху драматург; драматург създава пиеса, в която един или друг начин се отразява върху живота; парче се отразява на театъра; Театър създава спектакъл, в който се отразява на играта. Действително, от тази гледна точка, на въздействието на театъра, а не директно, но само косвено, чрез играта. Можем ли да се съглася с това мнение? Разбира се, не. Освен ако не е посочено в игра жестове, интонация, постановката и движение, глас, костюм и грим, ритъма и темпото, държание и други характеристики на образа на актьора? Всичко това създава театър - актьор, режисьор, художник. Къде театър отнема материал за създаване на всичко това, а не от живота, а не от самата реалност? Независимо, а не само чрез драматургът трябва да театър (актьори, режисьор, художник) отнемеш живота, за да създаде истинско изкуство. Само въз основа на собствените си знания на живот, те могат по някакъв начин да се тълкуват на парче, намерите най-красивите форми. И драматургът и театъра е един и същ дисплей обект творчески: живот, реалност. Необходимо е, че образите на играта и му идеята да живеят в съзнанието на актьорите и режисьора, богатата богатство на собствените си наблюдения на живот, поддържани от различни преживявания, извлечени от самата реалност. Само на тази основа може да бъде изградена правилна творческо сътрудничество и взаимодействието между театър и драма.