Абстрактни блус

1 История на жанра
- 1.1 Произходът на традиционните блус
- 1.2 Класически сините
- 1.3 ритъм енд блус
2 Блус в СССР и България
3 Терминология сините
- Блус 3.1 концепции
- Стилове 3.2 "сините" жанр
бележки

Blues (английски блус на сините дяволи.) - музикална форма и музикален жанр, който води началото си от края на XIX век в афро-американската общност на Югоизточна Съединените щати, сред коренните жители на насажденията "Памук колан". Това е (заедно с рагтайм, ранно джаз, рап и др.) Една от най-влиятелните принос към световната музика - афро-американка.

Блус произлезли от такива проявления като "труд песен", холера (ритмични викове, които съпътстваха работата в тази област), крещейки в ритуалите на африканските религиозни култове (инж. (Ring) крещя), спиричуъли (Християндемократи песни в определен начин) SHANT и балади (кратки истории в стих). До голяма степен повлиян популярна музика, особено в жанрове като "поп", "Джаз", "рок енд рол".

Преобладаваща форма на блус - 4/4, където първите 4 баровете често се играе на хармонията на тоник, и 2 - в субдоминанта и тоник и 2 - на господстващия и тоник. Това редуване е известен още като "прогресията блус". Често се използва в ритъма на осми тризнаци с пауза - т.нар набутвам.

1. История на жанра

1.1. Произходът на традиционните блус

Произходът на блус музиката като започва с появата на далечни времена на робството в Северна и Южна Америка, както и внос на работна ръка от Африка. Негрос работил в тези дни на насажденията и като персонал, върши цялата мръсна работа и непретенциозен. Всички сложността на живота на афро-американците излива, включително, в произведенията на такива етнически жанрове като холера, работни песни и спиричуъли, като на свой ред корените на етническа африканска музика, особено ударни бита и национално-религиозна вокален компонент. Голям тласък на появата на жанра е служил като отмяната на робството през 1863 г. в Съединените щати. Всичко това е произхода на това, което ние сега наричаме блус. Безспорно блус, трябва да се считат за типичен африкански фолклор с напредъка на развитието на западната култура и социализация в черно мъжа си. Той се смята за родното място на блуса от делтата на река Мисисипи.

Много от тези, които пееха трудови песни, живял дървари лагери или къмпинги, железопътни строители, където в свободното си време, нямат нищо общо. И, разбира се, че през нощта пееха. Казвал съм, че много негърски песни могат да бъдат извършени в най-различни настройки; едни и същи песни бяха чути на памучни плантации и в църкви, във военните лагери и корабостроителници. В свободното си време Negro помня вече работят песни и ги пееше. И някъде, някак си съм роден блус - нова, по-съвършена форма на музика, предназначени да кажа, чувствата и желанията на трудещите се - мъжете или жените. Трудно е да се каже, когато това се случи ...

- DL Collier "Получаване на Jazz"

Повечето bluesmen до старост продължават да работят по най-различни нископлатени работни места (на насажденията, язовири на река), както и почти всички чернокожото население на САЩ през първата половина на ХХ век. Те се скитаха из страната, преживяват с по временна работа, като същевременно се поддържа личната независимост, готови във всеки един момент да продължи неговите странствания. Понякога е възможно да се играят в страни, където музикантът рядко се изплащат в пари, но по-често - храна и напитки. Това е типичен стил на живот блус художника: тежък физически труд и оскъдни доходи. Но на китара винаги е бил близо, и често чувах блус на всяко място: на ъгъла на улицата, в колата на товарен влак.

самият термин се среща само през 1912 г., когато светлината излиза първият запис блус. Това е колекция от традиционните блус, публикувани от добре познатия композитор и събирач на фолклор Negro Уилям Hendy, който влиза в историята като "бащата на блуса" (инж. Бащата на сините). Традиционните блус също понякога се нарича архаична и провинциални (Англ. Downhome) и се извършва без съпровод. Той е пряк наследник на народното творчество афроамериканец население. Този стил на блус продължава да съществува в селските райони в САЩ днес. Най-известен с неговите изпълнители счита Lemon Джеферсън и Хъди "Leadbelly" Ледбетър.

1.2. класически блус

"Единственото нещо, което можем да кажем - това е, което блус като отделен жанр на музиката, както изглежда, се формира въз основа на определени форми на труд Negro фолклор (предимно Wark песен) в 80-90-те години на миналия век, и че този процес завършена до 1910 [...] Ние можем да приемем, че [блус държава] се отнася до по-ранен етап на еволюция на жанра и е междинна форма между Wark песни и класически блус, най-накрая формира около 1920 "

DL Collier "Получаване на Jazz"

Можем да кажем, че образуването на класически блус завърши някъде в 20-те години на ХХ век с появата на ансамбли, изпълняващи блус. В него потвърждава характеристики, наследени от музиката афро-американски негри, и ясно да определи формата 12-часовник и хармоничен съпровод. През този период, блус постепенно се появяват от африкански гетото и се превръща в начин на шоу-бизнеса. Прави впечатление, че в този период е певците лудост, като пеете на блуса. През 1920 г. Negro Меми Смит (Мами Смит), записан на аудиозаписи им «Crazy Blues» и, за изненада на всички, албумът е безпрецедентен търговски успех. Звукозаписните компании, наблюдение печалба скочи на нова музика. Това е, за да 1921 Развиващите се тенденции и изпълнението му започва през следващите 12 години. Блус бум започна.

"Представители на звукозаписни компании претърсваха юг, без дискриминация с подписването на договори с изпълнителите на негрите, много от които са работили в водевил група и не са блус по никакъв начин. От 1921 е записан най-малко пет или шест от гора певци; през 1923 г. те са били десет. Цялата страна е обхванала блусът, и американците отново откриха черна музика ... В преследване на модни звукозаписните компании бяха поканени в студиото на почти всички черни жени, които са по някакъв начин може да пее, и са декларирали блус изпълнители. "

DL Collier "Получаване на Jazz"

През този период, между общия поток на "модни" блус изпълнители обикновено отличават предимно Ма Rainey (Ма Rainey), която е извършващи през 1935; Беси Смит (Беси Смит), се смята от критиците крайъгълен камък в ерата на блуса. Независимо от модни и музикални изпълнители, публиката винаги го обича, но си спад настъпили през 30-те. Последният път, когато е била регистрирана през 1933 г., но според Г. Л. Колиър ", това е по-скоро в знак на почит към миналото." Спадът на женски класически блус възлиза на 30 години. Може да се отбележи, че двете водещи изпълнители период Джо Tornera (Джо Turner) и Dzhimmi Rashinga (Джими Прибързаното). Джо Torner е известен с бързите си блус, че той не само пееха и викаха, като че на фона на оживен съпровод на пиано в "буги" стил. Най-популярната е Dzhimmi Rashing, който е вокалист на оркестъра на Каунт Бейси (Каунт Бейси) 1935-1948. Легендарна фигура на традиционните блус беше и си остава Робърт Джонсон (Robert Johnson), китарист и певец, който почина през 27-те години на възраст, но имаше време в края на 1920 - началото на 1930-те години. рекорд за тридесет песни, а сред тях "Crossroads» ( «Crossroad»), е практически задължителен брой в bluesmen програмните бъдещите поколения. В някои песни: «Ходене Blues» ( «Ходене Blues»), «Crossroad Blues» ( «Блус Perekrestok»), «Ако имах владение Над Денят на страшния съд» ( «Vladey аз някак си по време на Деня на Страшния съд") - Johnson звучи като истински рок енд рол група, като плътен като първата група от Елвис или Боб Дилън и по-силен от тях. "Но аз гледам на него като на първия рок енд валяк тепърва започва да се оформя", - Р. Джонсън характеризира американския музиколог Грей Маркус. Творчеството Р. Джонсън силно повлияна формирането на стила провеждане на такива гиганти на рока като Мик Dzhagger и Ерик Клептън в частност, използва темите на Johnson блус в репертоара си.

Сред другите известни изпълнители този път може да се нарече Чарли Патън (Чарли Патън), Blind Lemon Jefferson (Blind Lemon Jefferson), Джон Sleepy Istiza (Йоан Sleepy Естес), Big Bill Broonzy (Big Bill Broonzy). По-често се bluesmen изразителен псевдоним, като вече споменатите имена: "Blind Lemon" Джеферсън "Соня" Istiz, "Big Bill" Broonzy, и т.н. ...

1.3. Ритъм енд блус

Ритъм енд блус станаха широко разпространени по време на война. В действителност, той е търговско блус, настъпили по време на урбанизация и усвояване на бележките на градския живот. Особено важно е, че се трансформира не само характера, но и състава на ансамблите. Електрификация и използването на нови технологии в средата на 40-те години. Това е довело до въвеждането на по музикални инструменти електрически китари, електронни органи, както и малко по-късно, както и бас. Ударни инструменти и глас на певицата започва да расте с помощта на микрофон. По този начин, оркестъра на четири натрупан способността да играе по-силно и по-мощни, отколкото традиционните биг бенд от осемнадесет художници. Електрифицирани ленти ново направление, известно като ритъм енд блус, започна да се измести от танцови зали, клубове и други места за забавление голям джаз и танцови оркестри, които са били неикономични и загубени фенове. В допълнение, ритъм енд блус перфектно уловени в малки заведения за хранене, кафенета и барове. Терминът "ритъм енд блус" музикални експерти за замяна на използваните по-рано във връзка с популярна музика "черен", терминът "на състезанието Музика» на (състезание музика).

"До средата на 40-те години. такива творци като Чак Бери, Maddi Uoters Биби Кинг и Бо Дидли, има силно влияние върху основателите на съвременната рок, блус отишли още по-далеч от стария стил. Те са използвали джаз ритми, често двойно по-голям елементи на буги-вуги стил. "10 В резултат на това на старата традиция на практика беше отстранен от медийната сцена. Само шепа млади хора се опитаха да имитират музиката в традицията на блус страни, които по това време отиде на запис, на табелката с изключение, че само Джон Ли Huker. "Но на културната среда - пише Д. Л. Колиър - рок блус изчезнали. Plantation трудови лагери и казарми затворници останали в миналото. Американската Негро не се чувствам напълно откъснати от руслото на американската култура. Корабът, който в продължение на поколения държат Африканския традиция бе разбита "

DL Collier "Получаване на Jazz"

2. Блус в СССР и България

Според Алексей Калъчев, в развитието на българските (съветски) Blues бяха 3 етапа. В първия етап българските слушатели запознаят с блус през западната скала, т.е. от "белите" групи играят блус рок (цепелински, Алвин Лий, Dzhonni Винтер и други). Тази музика е наречена блус. Най-добрите съветски bluesman това време е Алексей Белов, създаден през 1969 г. от група от успешното придобиване. Музиката на тази група е най-близо до американски блус. Така появата на сини в СССР се отнася до края на 60-те най-70 [1].

Втората вълна се отнася до навършване на 80, когато има повече изпълнители, така и за слушателите на блус, които са имали повече възможности да се запознаят с оригиналните източници, е критично на прекурсорите [1]. Може да се отбележи, че се привлече интересът блус помогна концерт BB King в Москва в края на 80-те. Най-ярките творци от този период са "Блус Лига" и Сергей Воронов.

Третият етап е свързан с появата на "местообитание" на този вид шоу-бизнеса - клубове. От блус клубната музика не е изчислена при консумацията на стадион [1]. Падането на Желязната завеса значително разширихме обхвата на блус албуми в свободния пазар.

Сред българските музиканти, изпълняващи блус, са следните имена: Mishouris Blues Band, д-р Agranovskiy и лента черен хляб, Юджийн Маргулис, Blues-събеседник, изнудвачите, Леван Lomidze и група Blues Казънс, двойно уиски, Били Band, Blues лекари, Black Jack Band, Boogie Street, Backstage и др.

3. Терминология Blues

3.1. блус концепции

Блус тонове (на български сини бележки.) - намалени III, V и VII в стъпка С голяма скала от вида.
Блус звук (Engl синьо звук.) - характерни за хармония жанр на блус, където първите 4 цикъла често се играят на тоник хармония с 2 - да субдоминанта и тоник и 2 - на господстващия и тоник.
Блус чувстват (английски синьо чувство.) - характеристика, емоционалното и психическото състояние на музиканта или слушателя, възникнали при изпълнение на, или възприемането на блуса.
Сините скала (синьо скала) - някои компоненти на музика, изразени в м п .. блус големи или малки мащаби.
Блус стачка (английски синьо издухване.) - начин на игра духов инструмент, в който терена е нестабилен, лабилен, и тонът е специално "сините" цвят.

3.2. Стилове "сините" жанр

Традиционните Blues (английски Традиционните блус.) - Също така, архаични и прости, селски фолк или блус. Тя е традиционна форма на блуса, като размера на ¾ и изпълнява човек на акустична китара. Често позволено лабиален хармония.
Архаични блус (английски Архаични блус.) - вж традиционните блус ..
Държава Blues (Английски Държава блус.) - вж традиционните блус ..
Фолк Blues (английски народни блус.) - вж традиционните блус ..
Глуповат блус (инж Downhome блус.) - вж традиционните блус ..
Класически Blues (английски класически блус.) - Отличителна черта е утвърдена форма на измерение 3/4. Ансамбълът, често от 18 души и предхожда епохата на разпространението на електрически инструменти.
Big City Blues (английски Big City Blues.) - вж класически блус ..
Урбанизираните блус (инж Градските блус.) - вж класически блус ..
Ритъм енд блус (инж Rhythm'n'blues, също R'n'B.) - е обект на търговия блус разнообразие урбанизираните негърски блус. Отличителна черта са малките групи на електрически инструменти и "забавни" герой в музиката.