Театър Ренесанс човек

Преди да говорим за пиесите, е необходимо да се каже няколко думи за театъра в Шекспир, кралица Елизабет театъра и якобински Англия.

Хуманистите защитени театър от пуританите като полезен отклонение. Тъй като пуританите забранил изпълненията в рамките на града, първият Лондон театър стана извън града. те

Те са построени в покрайнините на града в близост до често заграждения за стръв мечки или бой между петли арени и в близост до таверни и публични домове. В очите на пуританите е още по-компрометирана постановки, макар да не са действащи лица са отговорни за факта, че те са били поставени в необходимостта да се играе в лош квартал.

Наскоро в Лондон по време на изкопни работи за създаването на високи сгради дойдох при един стар фундамент на сградата на театъра и историци предполагат, че останките на първия Лондон театър, където тя играе Роуз и трупа Шекспир. За съжаление археологически и театрални историци, строителството не може да бъде спряно, а в основата сега е заобиколен от стълбове на сградата. Щастието, което възстановява театър Глоуб за да го видят.

Въпреки това, когато Елизабет актьори често поканени да изпълняват в домовете на благородници, дори и в двореца на кралицата. По време на зимните празници актьорите са били в училища право в Лондон, както и по време на турнето те са неизменно наречен в Кеймбридж и Оксфорд, където той е взискателна академична аудитория, понякога не се отнася без снобско арогантност да вулгарни палячо, а не игра на Сенека и Терънс.

В онези дни не е имало действащ трупа на собствения си театър пространство. Те ги снима за идеи. Трупи са били малки, обикновено ядрото ще бъде от шест до осем участници. Те са били акционери и най-изявените в пиесата. Освен трупа на участници наети за извършване на поддържащи роли. В такава голяма част от трупата играе само в Лондон. По време на турнета в страната са в съкратен формат. Оставяйки само най-добрите изпълнители. Актрисите във времето на Шекспир все още не е, но момчетата бяха актьори такова обучение, което ги превръща в примерни изпълнители на женски роли. Както е известно, в източната част на театъра на много страни и до днес женските роли се изпълняват от мъже, както в известния Кабуки театър. Както и да е, по време на Шекспир, това е в реда на нещата и се приема като даденост. Но, разбира се, възрастовата граница е настроен за женските роли на изпълнителите.

професия на актьора е сравнително нова. През Средновековието са били само професионални клоуни и жонгльори, акробати. В големи продукции, подредени почивка, играят любовници. Действайки като независима професия възниква в XVI век. В този случай, от самото начало е имало въпрос за правното признаване на професията на актьора. Процедурата в момента е такава, че хората от всички рангове трябвало да бъдат част от всяка социална група или клас. В противен случай те се позиционират в негодници, и последният е бил преследван и всеки санкции. Общинските дружества не искат да вземат актьорите в своята среда, включително и тяхната професия и грешен, най-малкото, не е сериозно. Актьорите бяха поставени в трудна ситуация и единственият изход е да се намери покровител. И взеха на благородните им в съда в кръгове.

Те са записани в броя на служители на благородник, и тя работи като актьорите имат паспорт, който удостоверява, че те не са по-скитник. Един от най-трупи условие самата защита на Елизабет, а другият - нейният любим Граф Лестър.

Шекспир е написал пиесите му за изпълнения на неговата трупа, която варира в състава му, той остаряваше и от година на година. Това е, например, мистерията на Хамлет, която изненада невежите все още. Защо датски принц, чиято възраст може да бъде представен като пълен разцвет на силите, в бележките към ролята на мъж, с етикет с наднормено тегло, и почти без дъх в недостиг на въздух? Да, точно по времето на стареене на певицата Хамлет загубили подвижност и пластичност, необходимо, когато играят в последния акт. Пиесата не беше нещо, непроменим, тя е снабдена за определена фирма. Неизменно млад бяха често променящи се само актьорите за ролята на главната героиня, толкова дълго, колкото указ на крал Чарлз II не е било позволено да се играе на сцената на жените. Шекспир не доживял да види тази ravolyutsionnoy събития. Раждането на професията на актриса включени във филма "Красавицата на английски език", след като сме се възхищавал на великолепния господин Kinestona, най-добрият изпълнител на женски роли и да посети зад кулисите на театъра, а не за разлика от Шекспир театър пъти.

Шекспирови пиеси - тържество на живота, разреден трагедия и морални. Що се отнася до източниците на драма на Шекспир, те са многобройни и разнородни. Много много той взе от античността. Неговото ранно "Комедия от грешки" - доброволна имитация "Menaechmus" Плавт. В произведенията на Шекспир непрекъснато да отговаряме изразителни снимки на античната митология. Друг източник е за изкуството на италианския Ренесанс на Шекспир. Сюжетът на "Отело", "Венецианският търговец" и още няколко комедии, заимствани от италиански писатели. Сцената на Илирия са в чужбина или Крит, Дания, заедно с Египет, Клеопатра, Шотландия или Верона. Въпреки Шекспир основно продължава традицията на популярния британски драма. Това включва, например, системно прилага им смесване на трагичната и комикса, което е забранено членове на учебен ерудиран хуманен драмата в Renaissance. Признавайки не педантичните правила, Шекспир даде воля на въображението си и се нанася на "отворен" под формата на изграждане на пиесите, в която действието се развива по-скоро от законите на психологическа, отколкото логично, което позволява нахлуването на неочаквани епизоди и допълнителни щрихи, не е абсолютно необходимо. Това дава кулисите около главния сюжет на истинската красота на живота. Нани Жулиета освобождава самогризка вицове за тайнството на брака. Веселяци и пиячи, озаглавени прислужница Мария заговорничат да се гавриш с надуто, тесногръди глупак но Малволио. Вицове не се уморяват да споделите с джокер Бенедикт. Това беше само в моменти на високо трагедия зала избледнява, засегнати от буря от чувства и истинска страст.

Шекспир е създал света в името на човека. Но Шекспир е създал и театъра като огледало, отразяващо цялата вселена. Ние сме в пред огледалото, за да се разгледа на Вселената и да го видите сами. Може би това прави театър на Шекспир безсмъртен. Млад Ромео и Жулиета са се превърнали в стандарт за вярност на любовта си. Но във всеки детайл има влюбена двойка, може, следователно,

LOVE празнува всяко изпълнение, като се има предвид усещането от различни ъгли, от различни ъгли повече от триста години, и да имат доверие, че това никога няма да свърши. Геният на Шекспир е създал един свят на въображението му, която варира в зависимост от времето и не е остаряла, продължавайки да изненадате своята актуалност. Крал Лир решава техния проблем на родителската любов, каквото и да е носил нещо: на английски костюм или кимоното на японските продукции, Хамлет никога не престава да се реши въпроса за живота като датски принц с британски акцент и български размирник и бунтар, Ромео и Жулиета твърдят правото да обичаш костюми от италианския Ренесанс, а пробите, острието на младежка мода. Шекспир от това не престава да бъде Шекспир. Може би затова в фантастичния свят на по-далечно бъдеще на Обединените светове на романа Enn Makkefri "Корабът който пееше" има нужда да играе играе Шекспир в негостоприемна свят с атмосфера на амоняк-метан в цивилизацията с високо ниво на науката, след която те ценят само на нивото на емоционалните преживявания на човека.

"- Сега дума за вас, Preyn.

Solar се изправи и се огледа на компанията.

- Ние всички сме наясно с важността на този невероятен Шекспир на процеса на обмен на енергия. Нашата бард преведен на всички възможни езици, човешки и нечовешки, и смисъла на неговите пиеси някак си се разбира всичко - от варварите към естети. Така че ние нямаме причина да се съмняваме: от древността Шекспир със сигурност има по нещо за korvikov. Ако се инвестира в творчеството всичко сърце. или това, което замества korvikam този орган.