Театър, осем минус две
Последните публикации:
"Театрална Алманах" - фестивал на кратки пиеси - първо влезе стените на театъра. Осем млади режисьори са работили с трупата Театър. Yermolova през седмицата и да се покаже на обществеността осемте проходи. Фактът, че това се е случило, говорихме ПРОПОРЦИОНАЛНОТО Професор Анна Anatolevna Степанова и колумнист РИА "Новости", наскоро завършила на Театралната академия Анна Banasyukevich.
Анна Banasyukevich "Алманах" в Yermolovskoye коренно различна в сравнение с опита TsiMa. Тук репертоара на театъра, не е много щастлив, а не в най-добро състояние започва новия си живот. Осем директори, чиито имена са известни критици и театрални хора - от сегмента на професионалната общност, която преди това е била наистина не се пресичат с Yermolova театър. Нямаме избор - директорите са работили с актьорите, които са ги получили чрез жребий. Така например, в компанията Kirilla Vytoptova само един човек. И екип Yuriya Kvyatkovskogo също. Първото нещо, което стана ясно от "Алманах": голяма компания, много жени на средна възраст. Това, разбира се, ситуацията е трудна. Ако целта на последните "алманаси" - за да се покаже на директора, но този път - да работи с компанията, за да предложи на участниците някои необичаен начин.
Анна Степанова: Имаше и ноу-хау в сравнение с миналото ", алманах". Първо, нека публиката на улицата, без бележки и билети. Бях доста смачкан на входа. И на второ място, публиката раздават въпросници, за да гласуват за любимите си minispektakl защото директор победител обеща постановка в театъра. Профили не е достатъчно и изтръгнат направо от ръка, хората са очевидно, желаещи да участват във формирането на Yermolovskoye репертоар.
Снимка: Евгений Алексеев
Конфликтът тук - кухня готвач с нещастен борба. Докато мъжете пухтене и търкаляне по пода, върху момичето сцена скача в Балаклава. Скачането на масата, тя бурно измъчван китара, но никой не забелязва. Изглежда, че е "Бащи и синове", и се обърна към Успоредно с това не се пресичат реалности. Rhymes финалите обобщените последния ред на "вечния помирението и на безкраен живот ..." - от началото съвсем безнадеждно групата песни "нула":
Показване на измислен направи, единственото нещо - твърде плътно застроена режисурата. За художниците не разбират ги здраво покрити концепция. Зад мен имаше две дами, редовни зрители Yermolova театър, известен с имената на актьорите. Откъс Muravitskaya те не ми хареса страшно, те са ядосани и изсъска: "Ужасно е!", "Какво е това?".
AC: За мен седеше един чифт от същия ядосан. Да, може би, има Muravitskaya тема на бащите предварително съветски и постсъветски децата е решен достатъчно конфликти и динамично, обаче, Съветския семейството на дизайн падна напълно. В допълнение, темпът на въглищен прах за действие, raspolzsya финалите, а на въпроса "Какво от това?" Веднага Дойде в главата ми до крайния аплодисментите. Предложиха ми твърдение: в Тургенев пъти селяни Да пролетарии пиха, победи намордник или чете масово "Бащи и синове".
Снимка: Евгений Алексеев
AB: Може би това парче ме порази, като най-точен постигането на вътрешни цели за Yermolovskoye "Алманах": да работят с компанията. Но дословно - най-предсказуема начин за ситуация, в която са били доставени на директорите. Неизвестни художници, не е ясно как да се коригира, като не е ясно какво може и т.н. А дословно предполага познаване и лечение, както и процеса на реализация.
Талгат Баталов готино измислена, че един ще бъде в ролята - възпитани дами Primo, наскоро завършила-отличен ученик, един човек от народа, и т.н. Е малко вероятно да бъде актьорите оказаха само за да бъде естествен в текста на документален филм - и проблемът излезе в друга verbatimnom игра "Dzhenitoriya" Yuriya Kvyatkovskogo. Директор на "Сто години на сцената" затворен изображения на хора на изкуството и да ги невероятно здравословна самоирония направи. "Какво си спомняте от системата Станиславски?" - "Аз помня особено четвъртата стена ..." И в този самоирония те изглеждат умни хора на изкуството. Андреев парче с определен, той не изглежда да ми откровение, но на финала, където актьорът студент гласи съобщението на Съветския artekovtsev бъдеще, даде цялата история логика. Започнала като проучвания на актьорите, изпълнение на "Сто години на сцената" беше изявлението на утопия и катастрофата на светли надежди.
AC: Ами, аз прекарах много време в областта на журналистиката и филм Артек писмо бе закован има голяма безопасна игла, защото темата на професията не може да бъде завършена. И това не е трябвало да бъде. По-добре е да се затвори в крайна болка, дискомфорт.
AB: Това е добре установена тандем режисьор Юрий Kvyatkovsky и драматург Андрю Stadnikov в "Dzhenitorii" се опита да направи най-безкомпромисен дословно - принудително актьорите да се говори за реалните им отношения с родителите си. Фактът, че проектът е достигнал етап шоуто, е постижение.
Снимка: Евгений Алексеев
Но след това, и те се прокрадна всички училища, които са неизбежни, когато хората се потапят в пълния стенографски, за първи път на процеса срещу него. Особено, ако трябва да говорим за най-интимните. Самите dopridumali или изображение (очевидно против волята на директора) актьори, или не са в състояние да се справят с емоциите си, но повечето от техните монолози звучеше като фрагменти от нормалната игра. Думи като че ли излезе с литературата чужденци - сякаш актьорите просто се научили роля. За да бъда честен, в някакъв момент Дори си мислех, че те по някаква причина са разменили им текстове изповед. Но имаше и, разбира се, пробиви - като например много проста, суха и това особено ефективно казаха тъжна историята й счупи заедно с майка си Кристин Асмус. Няколко изкуствен изглеждаше окончателно с житен-блажен помирение, когато майката и дъщерята отидете на планетариума, погледнете звездите в навечерието на Нова година под акомпанимента на мелодии какофония, защото деца и родители около тях наричат помежду си с поздравления.
AC: Признавам със срам, аз дори не осъзнават, че това дословно. Твърде ръководен всичко е лакирана: актьори трансплантирани от стол до стол около покрита с покривка за маса овална маса с мандарини в средата, а един от тях, който се оказа на място в по-голямата част на рампата, обърни се лице в стаята с признанието му, както и други почистващи и дъвчат тези същото мандарини. Тираж доста вдъхновяваща - с изключение, да, Асмус - красивите откровения спечели обратно на сцената.
AB: Но Сергей Aronin, който е направил почти пародия "Okololichnosti" фини участници в жанра са съществували verbatima. Първа сцена в училището: бюра за възрастни циците, листни бляскавите списания, седят в техните Iphones и изострянето учител-скучно, да ги разказва за духовността Тургенев. Кръгът се оказва, всичко това - в движение. Едно завъртане - и сега се проявява в няколко Тургенев и Viardot. Не духовността - шаржирам Тургенев предполага, любовник, за да върши работата на ставата, и най-добрата работа - това са деца. След театъра. Ето, един млад режисьор и пионер в областта на модата шал репетира "старите" художници "Хамлет". Въпреки това, директорът е син на Гертруда, която заплашва да има сериозен разговор със сина-декадентски му дом. Парчета от репетиции прекъснати Showdowns между хора на изкуството - Константин хока Arkadina, а тя казва, като начинаещ в театър Маяковски, как да се играе с друг голям Козирев. Неуредица забавни парчета разбити на парчета вмъкват артист. Тук е момче - малко копие на директора Aronin в пеперуда и очила. С преувеличено сериозен поглед, той чете известните и не толкова афоризми за бащи и синове, довършителни реплика Хармс: "Децата - мръсотия. ". Но каскадата от nafantazirovat забавни театрални сцени заклещи реални истории на актьорите. Например, един актьор говори за cvoih три Галин жени за това, как се опитва да съчетае семейния живот в театъра. Другият - за коланите, които подхвърлят от баща си. актьори стил пародия се чувстват спокойни и тези лични истории, без да губи своята vsamdelishnye звучаха без мъка и патос.
Снимка: Евгений Алексеев
AC: И тук съм забелязал verbatima, но се зарадва шумната хаотичен и безразсъдно пародия, развесели публиката на финала. Момче с очила велосипед и в пълен размер вести от е на сцената беше прекрасно. Отлично в драмата на свой ред kabotinstva и работи като актриса, която играе Arkadina, само не знам името й и не мога да се направи от общия списък. Всичко е добре, но това е твърде помия режисьорския след прибрана на върха на една от друга коренно различни фрагменти от действия.
AB: С близо интонация, но в различен стил говори и Денис Азаров, чиято малка скица "Бащи и синове" завърши "Алманах".
AC: Да, има kapustnicheskaya елемент е бил доведен до своята кулминация. С викове и вой, вариращо създадена в продължение на много векове театрални клишета, актьори разгневили фантоми се втурнаха на сцената, да крещи на същата фраза, бутане помежду си далеч от желаната централната Прасчо на сцената. На някои места изглеждаше butusovskuyu пародия на "Чайка", понякога се удари на самодейност, понякога като зад кулисите тормоза и пълен имплицитно твърди, че поколение актьори позьор-bawlers родени на един и същ прародител.
Снимка: Евгений Алексеев
AB: Викайте не само една фраза, но всички едно и също име - "Бащи и синове". Това беше добър средна възраст дама в бяло плетени шал, който е чувствен и задъхан палеца тези думи. И заекване невротични действащ всички нервна. И шотландеца в килт, с чудовищен акцент извика «бащи и детско». Както и оперен певец, който веднага е бил прострелян. Учудващо е, че този тормоз наистина оценявам моите дами, които седяха зад себе си. Човек винаги се смее, а другата я избута в страната и каза: "Е, какво се смееш, това е много философски".
AC: освен всичко друго е на пиесата "(не) мача. Поезия ", където Кирил Vytoptov даде поетичен смесица от поезия като велик и съвременни поети, опитни детски шедьоври Агнес Barto, и заедно с Yermolovskoye художници блестящо прочетени от самия него. Имаше един поетичен вихър около майчиното и детското конци и без слюнка и сополи, дори и с остър предизвикателство срещу традиционните в такива случаи, майка емоция хармония с детето. И абсолютно зашеметяващ режисьорски действие Vytoptov аранжиран с актьор на средна възраст Владимир Кузенкова. който внезапно нахлу на сцената само жажда за игра, беше щастлив да едноличен комуникация с публиката, според рецептата на Путин, че се е вкопчил в джоб на презерватив, а след това се надува и триумфално прониза спринцовка възстановен от под якето си етажа. права Vytoptov, носещи поезия на сцената. Тази необходимост отдавна се чувствах Boyakov. Очевидно е, че поезията трябва да се балансира пред лекомислено отношение, но все пак триумфално в действителност активно прагматизъм.
Снимка: Евгений Алексеев
AB: И тук не мога напълно съгласен - само, че той също е честен, рискована работа. Привеждане на театрален актьор Yermolova поезията, и много трудно, и модерен с netsenzurschinoy дори Vytoptov риск. Смяташе се, че работата в рамките на този отбор е борба. Мисля, че директорът прибързано започнете със себе си - това е фантастичен четене "Разделяне" Агнес Barto - смешно, гордо показа орел върху ризата cvoey и изведнъж драстично ctihotvorenie заключи: "И тъжен звук диапазон / В нашата стая. / Без майка ми. " Попитах на много високо ниво, което почти никой консултиран, освен един възрастен, невероятната актриса с счупена ръка - Наталия Громова. Прочетете нещо много модерно, а не от него, би било времето. Тя беше абсолютно органичен. Изненадващо, както се проверява дори на нивото на актьорската поезията, и степента на информираност, способността да се чете значения и да усетите ритъма в същото време. (.! Между другото, на бившия главен директор на Театъра на Станиславски) Полза Кузенкова погледна, и беше, със сигурност, бунт срещу младия режисьор - най-малко див напрежение между двамата на сцената само искра. Значение на поемата за мен в тази борба, избягали, но внимавайте този микро-драма е, разбира се, със зрелищен случай.
AC: О, аз дори не забравяйте, че след като погледна някои изпълнения Кузенкова. Да, той не е бил до поетичен смисъл, да се споразумеят. Но който и да е ентусиазъм, енергия и триумфално го показа!
Снимка: Евгений Алексеев
Е, работата на режисьора Майкъл Клим Milkisa текста "Какво има, Ана?" Аз повлече бавно и тъжно. Засадени куп различни възрасти и с различни формати актриса, един след друг всички темпераментни монолози от името на Ана Каренина. Разхождайки се из кръгла къдрава Михаил Попов в някакъв плетен sermyaga бе отглеждани или подути и Сергей, или някой друг.
Снимка: Евгений Алексеев
Освен опус Milkisa е украсена с режисьорския си camolichnym пеене с китара и самостоятелен изкуства и соул сценично присъствие, което изплаши объркващо - това Вронски? Каренин? Левин какво? Да малко вероятно. По-скоро на Байрон Манфред, заклано в романтична поза. Защо той е тук? С една дума, не беше ясно на ума, съзнанието се разбунтуваха.
AB: Да, тук е трудно да се спори. Само тук Fesak стана идол на редовните зрители театър. Yermolova - моите дами зад развълнувано крещяха "Браво!".
Но се, че ние не се укорява с "Алманах", той заема. Почти всички участници са направили нещо, от бившата репертоар театър Yermolova коренно различна. По мое чувство, Yermolovskoye артисти се интересуват от работа с млади режисьори. Те имаха много ентусиазъм. И кураж, също понякога. И все пак не можем да кажем - едно прекрасно място. Не се настанят всички. Това в интервала остави много - макар и на място, на земята все още не е намерен. Но тогава там е въпрос на нагласа - "Алманах" е интересен като процес, а след това всички шевове се, не крият нищо. И отиде за опита, надявайки се да види чист резултата в красива опаковка - най-малко безразсъдно.
AC: Ermolovsky "Алманах" Интересно е, като опит да се отърси дълго задряма трупа, и ваксинация на нов естетически до стария театър, но най-накрая, точно както на срещата на две артистични поколения - "бащите и децата" в общата работа. Аз не знам кой печели вота на зрителите. Идеята за евентуален триумф на нашите притеснения с вас аутсайдери. Ако не бартер размени са уплашени развълнуван, които желаят да гласуват на младата дама ме да я например програма, са щели да гласуват за двама - Талгат Баталов и Кирил Vytoptova.
AB: Гласуването може да бъде само един. Страдах от дълго време, направен изборът, но гласът няма. Covert същия глас.