Symphony - представяне на изтеглянето на музика

Symphony (от гръцки Симфония -. Хармония от SYN - заедно и телефон - звук), част от музиката в соната циклична форма, предназначена за изпълнение на симфоничен оркестър. В някои симфония също участва в хора и певци-солисти. Създаден и Симфония за струнни, духов оркестър, народен оркестър и др. Формулиране. Една от важните жанрове симфоничната музика - SYMPHONY.

В този смисъл, симфонията дойде около през 1730 г., когато оркестровата въвеждането на операта е стоял настрана от по-голямата част на операта, и се превръща в независима оркестрова творба. Симфоничен оркестър съставното голяма работа. Symphony - най-монументалната форма на инструментална музика. И това е вярно за всяка възраст - и за създаването на виенските класици, а за романтиците и композитори на късните тенденции.

Симфоничен оркестър инструменти

От Symphony съставното работа (Бетовен "Fantastic" три, четири-често, а понякога и пет части, например, "Пасторал" от Берлиоз), ясно е, че тази форма трябва да бъде силно развита, за да се избегне монотонността и еднообразието. Symphony винаги е свързана с много музикални образи, идеи и теми. Те някак си разделен между частите, които, от своя страна, от една страна - в контраст с друг, а от друга - да образуват един вид върховен цялост, без които една симфония не се възприема като един запис.

Моцарт. Симфония № 41 "Юпитер" C Major Бетовен. Симфония № 3 E бемол мажор "героичен") Шуберт. Symphony № 8 минор (така наречените "недовършен") Берлиоз. Фантастична симфония Бородин. Симфония номер 2 "Warriors" Шедьоври на симфоничния жанр. Александър Бородин Франц Шуберт LV Бетовен. Хектор Берлиоз

Голям Създател Symphony Yozef Gaydn Хайдн във всичко това е пионер. Често - въпреки че не е правилно - това се нарича "баща на симфонията". Хайдн израснал в тази форма на много по-високо ниво и е показал пътя към бъдещето. Плодовитост, разнообразие, непредсказуемост, хумор, творчество - това е, което прави главата Хайдн (или дори като един остроумие на раменете) над нивото на неговите съвременници. Много от симфонии на Хайдн са кръстени. Известният Симфония номер 45 се нарича "Сбогом" (или "Симфония на свещи") на последните страници на крайните симфонични музиканти един по един, да спрете да играете и да напусне сцената, има само две цигулки, крайния акорд на въпрос на симфония. Възпроизвеждане на Гайдай. Yozef Gaydn

Симфония № 94 "Точно в тимпани, или Surprise" получи името си благодарение на хумористичен ефект в бавно движение - спокойната си настроение е счупен с рязък удар в тимпани. Симфония № 96 "Чудо" е т.нар вследствие на неочаквани обстоятелства. На концерт, в който Хайдн трябваше да се проведе тази симфония, публиката с външния си вид изхвърча от средата на залата на първите редици на свободните и средата беше празна. В този момент точно в центъра на полилей зала паднаха леко ранен, само двама ученици. В залата се чуха викове: "Чудо! Чудото! "Сам Хайдн е дълбоко впечатлен му неволен спасителни много хора. Наименование Симфония № 100 "Военен", а напротив, това не е случайно - екстремно си част от своите военни сигнали и ритми ясно боя музикална картина на лагера; включването на турските ударни инструменти в резултата на симфонията него се наслаждават любителите на музиката в Лондон.

Волфганг Амадеус Моцарт Моцарт написва първата си симфония, когато той е на осем години, а последният - в тридесет и две години. Общият брой на повече от петдесет, но младостта не са оцелели или все още не са намерени. От тези три последни симфонии средните, номер 40, е най-известен. По популярност той може да се конкурира с изключение, че "Малка нощна музика" и увертюрата към "Сватбата на Фигаро" опера. Тази симфония е писано в сол минор - рядкост за Моцарт, които предпочитат весели и радостни основните ключове.

Лудвиг ван Бетовен Бетовен създаден девет симфонии. Най-голямото му симфония - Трети (E бемол мажор "героичен"), пета (С незначителни), шести (F майор, "Пасторал"), девета (ре минор). ... Виена, 7 май 1824. Премиерата на Девета симфония. За какво се е случило тогава, според запазените документи. Самият Бетовен, проведено на симфонията. Но как е възможно това да се случи? В действителност, по време на Бетовен вече е глух. Позовавайки се на свидетелите. "Бетовен се провежда, а той стоеше пред подиум диригента и жестикулираше като луд - пише Йозеф Бем, цигулар на оркестъра, взе участие в историческия концерт. - Това, че той е съставен, той е почти клекнал на задните си лапи, размахва ръце и тропат с крака си, сякаш искаше да играе в същото време всички инструменти и пеят за целия хор. В действителност, всички водени Umlauf, а ние, музикантите, последвани само за своето оръжие. Бетовен е бил толкова развълнуван, че не забелязах това, което се случва около и не се обръща внимание на диви аплодисменти, едва ли идва на ум си в резултат на слабостта на съдебното заседание. В края на всеки въпрос, трябваше да го подкани кога да се обърне и да благодаря на публиката за аплодисменти, което той направи много неудобно. " В края на симфонията, когато Гръм аплодисменти, Каролин Unger отиде до Бетовен, нежно го спря с ръка - той все още продължава да се провежда, без да осъзнава, че представянето е приключила! - и той се обърна с лице към публиката. Тогава стана ясно, че един напълно глух Бетовен. Успехът е огромен. Ovation до край, той се намесата на полицията.

Симфонична поема. Suite. Създател на симфоничната поема се смята за голям унгарски композитор и пианист Ferents списък, който е написал редица големи инструментални произведения в този жанр. В много от неговите стихотворения Лист изобразява героите и известни хора, като "Прометей" в симфоничната поема. Той се обърна в работата си на този жанр и български композитори М. А. Balakirev ( "Рус", "Тамара"), Римски-Корсаков ( "Приказка"), А. К. Глазунов ( "Стенка Рацин") А. Н. Скрябин ( "Поема на екстази", "Прометей или поемата на пожар"). По жанр на симфонична поема също са инструментални различни музикални парчета. Те могат да са с малък размер и големи концертни състави

Suite. "Suite" на френски означава пореден номер. Този мулти-част цикъл, състоящ се от отделни, контрастиращи помежду пиеси, обединени от обща артистична идея. Това е много добре известно: симфоничната сюита Римски - "Шехерезада" Корсаков. "Ромео и Жулиета" на Прокофиев, "Любовта на трите портокала". "Приказка Fool" и др., ДВ, бр представяне извършва Кирилов