Страхът от смъртта и жажда за живот 5 картини Edvarda Munka - РИА Новости

В деня на 150-годишнината от Едвард Мунк проект Уикенд спомня емоционално богати картините му, в която художникът е отразени всичките си страхове и притеснения.

Преди 150 години, роден съм в близост до Осло Едвард Мунк - норвежки художник, чиито обхваната от отчуждение и ужас работа малко хора могат да останат безразлични. Мунк картини предизвикват голяма емоция, дори и сред хората, които знаят малко за биографията на твореца и обстоятелствата, поради които картините му са почти винаги са боядисани в най-тъмните цветове. Но в допълнение към постоянни мотиви от самотата и смъртта в картините му се усеща и желанието за живот.

"Sick Girl" (1885-1886)

"Sick Girl" - ранна картина на Мунк, както и един от първите, художникът представени на изложба в Есен през 1886. Картината изобразява червенокосо момиче болнав вид, разположена в леглото, а ръката й и се наведе, държейки една жена в черна рокля. В помещението е полу-тъмно, а само светъл лъч - лицето на една умираща момиче, което изглежда осветен. Докато позира за снимка 11-годишният Бетси Nielsen, на базата плат формира спомени за художника, свързано с любимия по-голяма сестра Софи. Когато бъдещият художник е 14, 15-годишната му сестра умира от туберкулоза, и това се е случило в 9 години след от същото заболяване почина матрона Лора Мунк. Тежко детство затъмнена от смъртта на две близки и прекомерно благочестие и строгостта на баща си-свещеник накара себе си чувствах през целия живот на Мунк и повлиян му възприемане на света и работата.

"Баща ми беше много насилие и обсебени от религията - съм наследил от него зародишите на лудостта се опасяват, Spirits, скръб и смърт ме заобиколен от момента на раждането." - припомни Мунк за детството си.

Едвард Мунк. "Болната". 1886

Жената е показано на картината до момичето - лелята на художника, Карън Belstad, който се грижеше за децата на сестра си след смъртта й. Няколко седмици по време на който Sofi Мунк са починали от туберкулоза, се превърнаха в един от най-тежките периоди в живота на Мунк - по-специално, вече когато за пръв път се замисли за смисъла на религията, че след като е довело до отхвърляне на нея. Според спомените на художника, в злополучния нощта на баща си, който, за всички проблеми се обръщат към Бога, "ходене нагоре и надолу в стаята, скръстил ръце в молитва", и може да направи нищо, за да помогне на дъщеря си.

По-късно Мунк отново и отново се връща в трагичната нощ - в продължение на четиридесет години той пише шест картини, изобразяващи умиращата си сестра Софи.

Платното на младия художник, въпреки че тя е поставена на дисплея, заедно със снимки на по-опитните художници получили осъдителни коментари. По този начин, "болната", наречен пародия на изкуството и разкритикува младия Мунк, че той се осмели да представи незавършен, според експерти, в момента. "Най-добрата услуга, която може да се направи Едвард Мунк, негласно се премине от картините му," - пише един от журналистите, добавяйки, че в интернет е понижило общото ниво на изложбата.

Критиката не се е променила становището на художника, чиято "болен момиче" остава един от най-важните картини до края на живота. В момента, в интернет може да се види в Националната галерия за Осло.

"Писък" (1893)

В работата на много хора на изкуството, че е трудно да се определи най-важният и известната картина, но в случай на Мунк няма съмнение - неговата "Scream", известен още от хора, които нямат слабост към изкуството. Подобно на много други картини, пресъздаващи Мунк "Викът" в продължение на няколко години, той е написал първата версия на картината през 1893 г., а последният - през 1910 година. В допълнение, по време на тези години художникът е работил по подобен настроение от картините, например, на "Аларма" (1894), изобразяващи хора на една и съща мост над Осло фиорд, и "Вечер на Карл Джон Стрийт" (1892). Според някои критици, така че художникът се опитва да се отърве от "Писък" и е в състояние да направи това само след курс на лечение в клиниката.

Едвард Мунк. "Писък". 1893

връзка Мунк е с картината си, както и неговото тълкуване - любимо тематични критици и експерти. Някой си мисли, че се сви от ужас лице реагира носеше навсякъде "Плачът на природата" (оригиналното заглавие на картината - Ред.). Други смятат, че Мунк бе предвидил всички катастрофи и катаклизми, които очакват човечеството през ХХ век и изобразени страха от бъдещето, и в същото време, невъзможност за нейното преодоляване. Каквото и да беше, емоционално заредена картина се превръща в една от първите творби на експресионизма и за мнозина той остава емблема, както е отразено в нея отчаяние и самота са били основната модернизъм в чл.

Това беше основата на "Scream", художникът се пише в дневника си. Влизането на тема "Хубава 22.01.1892" казва: "Аз вървях по пътя с двама приятели - слънцето залязваше - изведнъж небето се обърна кървавочервено Спрях, чувство за изтощение, и се облегна на оградата - Погледнах към кръвта и огнени езици горе синьо-черно фиорд и градът - приятелите ми ходи, а аз стоях там треперещ от вълнение, чувство за безкрайна вик пиърсинг природата ".

"Писък" на Мунк повлиян не само художници на ХХ век, но бе цитиран в популярната култура: най-очевидният алюзията картината - известната маска от една и съща Холивуд филм на ужасите.

"Мадона" (1894)

Мунк картина, която днес е известна като "Мадоната", първоначално наречен "Loving жена". През 1893 г., за нея художник позира Dagny Juel, съпругата на писателя и друг Мунк Станислава Pshibyshevskogo и муза на съвременни художници: в допълнение към Мунк-Юл Przybyszewski пише Voytseh Veys, Konrad Krzyzanowski, Джулия Volftorn.

Едвард Мунк. "Мадона". 1894

Единственото нещо, което обединява невъоръжено тъмнокоса Мадона Мунк Мадоната с класиката - ореол над главата си. Както и в другите му филми, тук Мунк не използва прави линии - жена, заобиколена от меки "вълнообразни" лъчи. Всички художникът е създал пет версии на картини, които сега се пазят в музея на Мунк, Националния музей на изкуствата, архитектурата и дизайна в Осло Kunsthalle в Хамбург и в частни колекции.

"Разделно" (1896)

В почти всички негови картини, написана през 1890 г., Мунк използва същите изображения в различни начини за комбиниране: лъч светлина върху повърхността на морето, русокосо момиче на плажа, една възрастна жена в черно, който страда от един човек. На тези картини на Мунк обикновено изобразяван на главния герой на преден план и нещо, което му напомня за миналото зад себе си.

Едвард Мунк. "Раздялата". 1896

В "раздяла" на главния герой - един изоставен мъж, че спомените не позволяват да скъса с миналото. Мунк показва, че това с дълга коса момиче, което се развива и се отнасят до главата на човека. Образът на момичето - мека и не изглежда да приключи рецепта - символизира светлата миналото, но фигурата на човек, чийто силует и чертите на лицето са изобразени по-тясно, принадлежи към мрачната настоящето.

Мунк отнел живота като постоянно и последователно отделяне от всичко, което е скъпо за мъж, по пътя към крайната раздяла със самия живот. Силует на момиче върху платното частично се слива с пейзажа - така главният герой ще бъде по-лесно да оцелеят загубата, то ще бъде само част от цялото, с която тя неминуемо се разпада през целия си живот.

"Момичетата на моста" (1899)

Потребителят се задължава да не нарушава действащото законодателство в България.

Потребителят е длъжен да се отнасят с уважение на другите коментиращите читатели и физически лица, цитирани в материалите.

Писмото трябва да съдържа:

• Тема - Връщайки
• потребител Вход
• Обяснение на действия, които са в нарушение на горепосочените правила и са довели до блок.

Ако модераторите преценят, че е възможно да се възстанови достъпа, това ще бъде направено.

В случай на повторни нарушения на правилата и потребителят достъп повторно заключване не могат да бъдат възстановени, ключалката после е завършена.