Скулптура от най-добрите продажби нашумели
Твърди се, че скулптурата е винаги по-евтино, отколкото на снимката ... Това не е. Триизмерните произведения, също са в състояние да доведат зашеметяващо количество!
Смята се, че най-голямата сделка на пазара на изкуство са продажбата на картини. Като правило, такъв, какъвто е, но всяко правило има изключения. Триизмерните произведения, включително скулптури и инсталации, също така уверено победи цена записи. Следващият списък от най-скъпата скулптура в голямата си част се основава на проверими продажби на търг, тъй като ние обикновено се приема. Но този път сме направили същите две изключения, като добави към списъка на платина череп "За Божията любов" работи Деймиън Хърст и "Трите грации" Антонио Kanovy. Нека сделката не бяха в търга, но въпреки това стана обществено достояние, и със сигурност не остана незабелязано от пазара на изкуство.
1. Алберто Джакомети Посочвайки човек. 1947. $ 141,700,000
Повече от пет години по-късно, скулптурата "Сочейки Ман" през 1947 г. достигна нови висоти търг. - Hammer цена, като се вземат предвид комисионни е 141700000 $, което е рекорд не само за Джакомети, но и за целия пазар на скулптура.
3. Ръководителят на Амедео Модиляни. 1911-1912. $ 70,7 милиона
"Head" Модилиани - пратеник на епохата, че на иновациите под формата на ключова в историята на изкуството. Умишлено "примитивен", но в същото време елегантен, тази скулптура е отлична илюстрация на огромно въздействие, което има върху изкуството на модернизма Африка. Амедео Модиляни беше много сериозно към скулптурата. Съвременен спомня какво обичам да правя на скулптурата почти повече от снимката, и ще се справят с тях, само ако той е имал пари, за да съответните материали. Модилиани привърженик скулптура е изсечен от цяло парче камък; гипсови отливки на формуляри, че не признават. В придобиване на умения са му помогнали скулптор Константин Бранкузи. По време на създаването на серия от скулптури "Head", че е близо до дразнят Ahmatovoy, и тези статуи експерти виждат чертите й.
Скулптура от Джеф Кунс "балон куче на (оранжев)" е не само един от най-скъпите в света на скулптура, но също така и най-скъпият работата на живи художници.
6. Анри Матис Nude от задната IV. 1930, хвърлен през 1978 г. 48,8 милиона щатски долара
7. Константин Brynkushi Madame LR Прибл. 1914-1917. $ 37,2 милиона
Това е чудесен пример за първите дървени скулптури на Бранкузи. На първо място, колектори дори отказват да ги купуват, така нетипичен, те са за капитана, но в по-голямата Бранкузи, който е израснал в румънските Карпати, работа с дърво е един от най-любимите неща за вършене: той прави дървени мебели, врати, посуда, означава каменни и бронзови скулптури и веднъж, когато е бил само на 18, дори и издълбани цигулка от отпадъчни материали. Тази цигулка, между другото, помогна един селянин да отидете на първата си школа по изкуствата и е установено неговото призвание.
8. Genri Mur полулегнал фигура. Фестивал. 1951 $ 33,1 милиона
9. Пол Гоген Тереза. Прибл. 1902-1903. $ 30.96 милиона
10. Вилем де Кунинг търсещ миди. 1972 $ 29280000
11. Пабло Пикасо Глава на жена (Дора Маар). 1941 $ 29,2 милиона
Скулптурата е забележително добре запазена. В Сотбис за разчупи истинската "война на цените": първо, две потенциални купувачи "изчерпан" на $ 12 милиона, а след това играта, включително третата, а цената на скулптурата се е повишила до $ 28 милиона в продължение на десет минути, превишаващо горната оценка на четири пъти. Така че "Диана с елен" стана най-скъпата част от античното изкуство.
Първата жена скулптора в тази класация - е, разбира се, Луиш Burzhua. Най-голямата фигура в историята на изкуството, Луиш Burzhua живее почти сто години, а по време на дългия си живот, се опита ръката си в почти всички големи артистични тенденции на ХХ век - кубизма, футуризма, сюрреализма, конструктивизма и абстрактното изкуство. Буржоа е уникален за този своята универсалност. скулптури й често са толкова различни на външен вид и материали, обаче, имат общ смисъл. Ключова тема на работата й - спомени от детството и с опит в ранна възраст, морални вреди, включително и поради промяната на баща майката.
14 Adrian De Vries. Бакхически фигура държи глобус. 1626. $ 27,9 милиона
Александър Kolder известен като мобилни телефони изобретател - кинетични скулптури от леки метални пластини и пръти, задвижвани от вятъра или от електрически мотор. Създаване на Калдер мобилни телефони, ангажирани от началото на 1930 г. до смъртта си през 1976 година.
Mobil "Летяща риба" е обявен на търг от колекцията на Чикаго филантроп Едуин и Lindy Бергман. Въпреки че по-голямата част от мобилните телефони Калдер подчерта, абстрактно и нямат нищо общо с реалния живот снимки на риба мотив беше изключение да си скулптор, адресирано многократно от 1930. Риба - един от най-старите религиозни символ не само в християнството (в будизма, например, риба е един от символите на осем Fortune). Калдер за рибата представена гладките и грациозни движения - всички неща, които той искаше да постигне в кинетични скулптури. В продължение на векове, скулптурата е нещо статично, Александър Kolder го превежда в друго измерение, което му придава способността да се движат. Мобилният на "Летяща риба" Калдър умело съчетава монументална, в духа на традиционната скулптура, че рибата и лек дизайн на опашката си от повече от една дузина предмети. При най-малкото дъх на автомобили показано плочи вятърни са приведени в движение, и изглежда, че рибата плува във въздуха.
Следващите важни древни творби от гледна точка на пазарната цена на е римски мраморен бюст на красив Антиной II век. п. д. Този скулптурен портрет на любимия император Адриан е намерен в северната част на Израел, Голанските възвишения, близо до град Баниас. Надписът на пиедестала на бюста казва, че работата е посветена на "герой Антиной» от М. Луций Flakkusa. Очевидно е, че Маркус Lyutsius Flakkus беше човек, влиятелен, тъй като той се осмели да сложи името си до името на обожествен Антиной. Въпреки бичен носа, мраморен бюст потънал в душата само на пет любителите на античността. Те се търгуват за него единадесет минути и накрая фалира европейски колекционер за $ 23826000.
Искате ли да знаете как изглежда скулптура в стила на абстрактния експресионизъм? Погледнете работата на Дейвид Смит (David Smith). Този американски художник, известен стомана скулптура, най-известният от които приличат на абстрактни пейзажи. Въпреки това, в края на живота на Смит той си тръгна от експресионизма и започва да прави скулптури на геометрични фигури, които той нарича Cubi.
18. Ив Klyayn Untitled. Скулптура на гъбите. SE 168 (скулптура éponges 168). 1959 $ 22 млн
Има само експерименти или държани от френския художник Ив Klyayn някога да влезе в историята на изкуството - продаден празно за златни кюлчета, които след това са изпускани в Сена, създаване на картини с помощта на пламък грънчар или дъждовни капки, пише "живи четки", изпълнявана от голи модели патентована любимия си син цвят. И Клайн започва да използва като материал за своите произведения гъби. Художници понякога се прилагат ги рисувам, но Клайн отиде по-далеч - той направи на гъба релефи и скулптури.
Той дойде, за да го случайно. "Работата по живопис в ателието си, аз понякога се използва гъби. Те много бързо плюшен. Един ден забелязах, колко красиво синьо гъбата и веднага се превърна в инструмент за мен, за да се хранят. Бях привлечен от тази уникална способност на гъби, за да абсорбира някаква течност. С помощта на гъби - живата материя - аз може да създаде портрети на хора, които гледаха ми монохромен, който, след като обмисля синьото в работата ми придава една и съща чувствителност, че устните ми ", - обясни Ив Klyayn през 1958.
Античен мрамор скулптура "Леда и лебеда" - римски копие на изгубен гръцки оригинални статуи, приписвани на скулптор Тимоти. До търг на Sotheby, че копира не е била известна на всеки специалист в областта, да не говорим за обществеността. На него не е имало информация в някой от научни статии върху римска мраморна скулптура. Това е така, защото от края на XVIII век тя мълчаливо стоеше в Асука Manor зала, на Маркиз Zetland. Това копие - една от малкото, с запазена глава, и като цяло нейното добро състояние. Поради това, увеличението на цените на търг шест пъти срещу горната оценка е напълно разбираемо.
21. Едгар Дега Little Dancer четиринадесет. Модел 1879-1881, хвърлен 1922 $ 18820000
Интересно е, че «Него» - това лимитирано издание работа. Като цяло, има четири екземпляра - плюс доказателство три художник. Само миналата и е бил продаден на Кристис. Както можете да видите, купувачът "не-уникален" не се притеснява - модерни колектори отдавна са взети сериозно ограничено издание предмети.
Венера Барберини (или Венера Dzhenkinsa) - е един римски копие на изгубен гръцки оригинални черти на лицето на Афродита Книдска от Праксител. Смята се също, със сестра Венера Медичи от галерия Уфици. Съдбата на скулптурата е тясно свързана с историята на събирането на Британската империя на XVIII век. По това време, благородните английски лордове, пътуват по целия свят, традиционно се нарича в Италия в търсене на древни артефакти като цяло и по скулптура в частност. Отлични картини кутии изнасят в Албион, където те се попълва Британска колекция. Страничен ефект от този процес е разпръскването на много велики италиански колекции - като изпълняване на Палацо Барберини в Рим; в избите на двореца, а Венера е намерен. През 1760 мраморна богиня падна в ръцете на Томас Дженкинс, известни към момента поръчение по-близо до папата. Сега бихме нарекли такъв човек търговец на картини. Дженкинс даде скулптурата за възстановяване, по време на която, според една версия, на по-рано обезглавена статуя бе избран ръководител на някои други статуи. Дори ако Венера главата Барберини и чужди, тя изглежда автентично. Статуята е възстановена толкова красива, че 26-годишният англичанин Уилям Ueddel поддаде на нея и Венера купи за огромна сума в тези дни. И въпреки, че цената на скулптурата варира значително в различните източници, ние знаем, че това е най-голямата сума, платена за антични произведения на изкуството в ХVIII век като цяло.
- Антонио Канова Три грации (версия Ърл на Бедфорд). 1814-1817. мрамор
Частна продажба. Закупен заедно Виктория и Албърт музей и Националната галерия на Шотландия
Цена: $ 11,5 милиона
Формално тази скулптура тук и не трябва да бъде, т. За да. Той е закупен в частна сделка. Въпреки това, ние направихме изключение за нея: първо, той е Канова, на второ място, историята е много показателен за сделката, на трето място, цената е такава, че пространството, ако няма оценка, а след това най-малко в работата по прехвърляне точно заслужава.
32. Хулио Гонсалес Маска "Сянка и светлина". Около 1930 $ 7450000
33. Марино Марини ездач. 1951. Кастинг 1955 $ 7150000
И най-накрая - жълто мече Урс Фишер (1973). Това е може би най-задълбочено и важната работа на Фишър, появявала се някога на търг. Швейцарския художник най-известен с краткотрайни неговите произведения на восък (големи скулптури, свещи, улеи като фитил горене) или хляб (Fisher веднъж построена къща, направена от хляб и го сложи в папагала, постепенно се разпада и се ядете жилището). А "лампа" Bear "," въпреки че изглежда мека плюшена играчка, всъщност е изработен от бронз. Това седем метра скулптура с тегло около 20 тона и е посветена на любимите си приятели от детството неща. Фишър се присъединява към ежедневните предмети, които е трудно да си представим, обединени. Но впечатлението, че носят с изгаряне на челото лампа произвежда празнично. Само не забравяйте, на "балони" Кунс. След седеше на площада пред офиса Кристис в Ню Йорк, жълто мече влезе в някаква частна колекция в замяна на $ 6,8 милиона.
Мария Onuchina Юлия Максимова, Катерина Onuchina, ИИ