Roma, че не трябва да се направи, но за да отидете на театър училище "

Знам, че имате зад художествено училище и майка ми искаше да стане художник. Как се случи това, че стана актьор и след това директор?

Роман: Аз трябва да има прекалено много шегува в клас по живопис. бързо реми, а после се насочил на стативи и гримаси (смее се). Спомням си, като учител на архитектурни графики заяви: ". Роми, не трябва да се направи, но за да отидете на театър училище" И тогава за защита на бароков интериор на дипломата (между другото аз имам червено на диплома) поиска комисията за избор къде да отиде, за да отида, това, което казах. "Може би, в Института театър" Спомням си главата. отдела заяви: "Чудесно! академия отлично производство факултет. " И аз да му кажа: "Аз не съм в постановката. Отивам да хвърли ". А те са: "Как така? Толкова години са прекарани напразно. " Като цяло, извършено от злополука. И най-важното, преди да влезе в Академията, аз дори не знаят, че има такова очарователно професия - директор. Ние в Министерството на насочване учи, и ние сме били актьорско майсторство и режисура, разбира се, така че сме били дадени само две посоки. Това е много полезно.

Разкажете ни за първата си организираха представяне.

Роман: Първата история се нарича "Baralgin". Тя е с форма на театър писането на песни. История на Камарата, които сме реализира с актьори, докосвайки теми за сблъсък на материалния свят и света на вътрешна, духовна в доста брутални обстоятелства. Въпреки това, тя е лична история, че аз не искам да разчитам.

Какво е залогът? И все пак, това е първият режисьорски опит.

Какво е вашето вдъхновение?

Роман: нещо. Светът е голям и толкова повече ще се излезе от стаята, в собствения си заден двор, извън съд в страната, света, и така нататък, където можете да получите и на пространството.

Наскоро играе себе си Хамлет в собствената си пиеса "Веднъж в Елсинор. Хамлет ". Разкажете ни повече.

Роман: Това е мястото, където аз ви казвам - това е, защото не е имал работа. Не отидох на сцената в продължение на много години и е поставила една точка, защото тя е две напълно различни професии, независимо от факта, че те казват, че човек не се намесва. Това предотвратява. Tovstonogov отговори на тези въпроси, е необходимо да се направи нещо с един, в противен случай може да се объркат, тъй като е напълно различна кухня. Но е необходимо да се извлекат всички положителния опит, нали? В този случай, открих, че е интересно. Като режисьор, аз бях извън текста, конфликта и след това прекарах проучване вътре. Проверих текста и вътрешните връзки, логическа верига. Не мога да кажа, че имам голямо удоволствие от присъствието на сцената, но това е вида на работата и интересно преживяване. Отново, това е случайно, че Джак Shumejko счупи ръката си и не може да бъде физически на сцената, и е бил продаден на цялата публика и театърът е бил в такова неудобно положение - с какво се занимаваш? И когато се продава в залата, за да отмените шоуто, може би, не е много хубаво. Нямах друг избор, как да носите костюм. Но виждате, изпълнението сложи на един художник напълно различни психофизика и живописни характеристики, отколкото имат, така че играта има специална атмосфера. И моето присъствие в него беше малко енергия. Ако аз си сложа данни за художника, и аз съм интроверт, работата щеше да има съвсем различен цвят. Може би по-мрачен. Аз би трябвало малко епизоди на музика и танци, и щеше да е съвсем друга история, и други средства за комуникация, а след това аз трябваше да влезе в тази схема, която е създадена от такива творци като Женя Shumeyko.

И как да се оценят вашите игра артисти играят?

Роман: Хамлет - история на писането на песни, не е пряко продължение на класическата трагедия на Шекспир. Аз го направих за театър, до известна степен за "Работилница" Театър, за духа, който е в театър "Работилница". Така че аз вървях по стъпките на своя и нищо опустошително в изпълнението му не е направено, а следователно и на художниците представяне на положителни отзиви. Като цяло partnorstvovat беше интересно за тях.

В пиесата много интересни точки. Например, можете анимационен графити Banksy "Целувка на полицията."

Роман: Това е страхотно, когато хората да го разберат, защото тя е такава оферта. Поименно със съвременна Великобритания. И Banksy не е последното от съвременни художници. Аз го сериозен мислител разгледа.

И не се страхуват, че критикуват тези смели решения?

Роман: Мисля, че много хора идват, в крайна сметка, до това резюме: когато го направите, помислете за зрителя не е необходимо. Така че аз не мисля, как ще реагира. Аз честно казано се опита да направи. Аз се опитах да се отрази на духа на времето, което мога да видя за себе си около него и да се чувстват. Това е специалната атмосфера. Разбрах, че съвременният човек и особено се интересуват, за да видите тази история за това, което беше през 20-ти век. Търсех прост език, това, което щеше да бъде на разположение на младите хора днес, приятелите ми, приятелите ми, така че е интересно да се Хамлет. Гледане на филм или пиеса написана за телевизията Brook Kozintseva те са малко вероятни. Привеждане в сюжета на играта Пастернак цифрата е основната задача също. Важно беше, че нашата Хамлет е само български. Личност преводач незабавно свързан текст, историята и съдбата, защото преводът се състоя в определен цензор. Разбира се, искам да кажа на Сталин.

Започнахте основно с експериментални представления, а сега, струва ми се, повече отпадъци в класика. Какво е свързан?

Роман: правя експериментални пиеси и прави достатъчно за тях. Аз все още се чудя и аз все още не отказа от нея, изчакайте (смее се). Макар че аз вярвам, който и да е експериментална игра. Сега всички тези търсения се нарича Postdramatic театър. Като цяло, аз съм в тази "пощенска станция не" разбира напълно. Понякога се качват върху това, ако мога да направя нещо в духа на обичайната психологически театър, а аз си зададох въпроса: "А ако го направя какво е научил първо място?". Например, "Любов и Ленин" - това е предизвикателство за себе си, а също и напълно състои история. Написах едно парче се с помощта на 47-48 тома събрани произведения, разбира се. Самият живот ме води. За мен, това е един необичаен подход, защото Ленин - цифра, вече постмодерната. Какво е Ленин днес? Това е в най-добрия сувенир, или украсени с вампири икона паметник на улицата с дупка в мантията. И аз исках да видя в него на обикновения човек. Ние непрекъснато говорим за репетиции, най-важното е, че Ленин е същото лице, което сме. И дори мога да обичам. Това е парадокс. Много критици казват, че не можете да го направите и вие не можете да гледате. Да, защо не? Освен това смятаме, че преди да стане шеф. Той е просто един журналист, по-скоро посредствени, български емигрант, уловени в личния му живот. А преди това, работата е "Андрей се връща у дома" на поемата Фаина Grimberg. Модерен стихотворение, действието на който се преместихме в 94-та, първата чеченска война. А преди това е бил "засада" - много топло документален разказ за дворовете Ленинград, за времето, в което сме израснали, на около 90 години, когато бяхме тийнейджъри. Като цяло, за всички неща, на които ние се състоят. Така че аз не мога да кажа, че съм по някакъв начин в класическите шокове.

Вашият най-запомнящите се производителност?

Роман: Имаше много истории и предавания, както и по време на турне. Като цяло, аз обичам процеса на това как да се създаде производителност. Когато направихме "Андрей Иванович," отидохме в Новгород експедиция, колкото звучи руска народна музика, стилизирани народни песни. И това е най-якото нещо: на древните храмове на 14-ти век, изучаването на живота. От всичко това, ние стигнахме до решение, а след това на пейзажа. Това беше интересно.

Има ли някакви актьори, с които сте искали да работят най-много?

Роман: Марина Damineva Морозова Ксения, Сергей Agafonov, с когото съм направил 6 представления. Мога да ви кажа, че имам контакт с тях, но това не означава, че ние сме лесна за работа. Работим много усилено. Това е вече като семейни дела. Но резултатът винаги е много зает, информативен. Тук Вася Schipitsyn, Улянов изпълнител, Polonia - един от най-трудните актьорите, които трябваше да работят, но неговата сложност мен по-скоро изненадан и обратно докосвания, пъха и аз осъзнавам, че аз също имам някакви професионални недостатъци, които трябва да бъдат преодолени, само такива възникнат затруднения. Но това е интересно. С Alekseem Potomkinym в моята "Лолита" като цяло, той не работи - и това също е резултат.

Има ли любимо шоу?

Роман: Всичките ви любими. Когато видите "Хамлет", при настъпването на събития, когато има енергия, когато залата се хваща с художниците, е впечатлението, че това е готино. Седмица по-късно в играта "Ленин", и няма динамика Хамлет. Има тихо сцени документален филм, и виждам как партньорството на актьори помежду си, тъй като в залата се криеше и слушане. Потърсихме kinosuschestvovaniya. Не театрален налягане. Прости събития: седнали на масата, дошли да посетят Горки, посочени в таблицата и хората спокойно да комуникират. И тогава виждам, че има реалния живот, а след това аз разбирам - това е всичко.

Разкажете ни за вашия опит на играта във филма?

Роман: Играли Сокуров, Херман-младши в "Столипин" Юрий Кузин. Но всичко това е студент. Аз съм винаги привлечени към режисура. Често съм направил скици, пърформанси, скици. Както всеки студент съм виждал в някои изпълнения на студенти и разбира се и поканен да се яви.

Роман: Ако ме интересуваше, щях да правя това до сега и здраво. Аз разбирам, че има известна тръпка. Но представете си какво е чудесна храна за ума, за да създадете шоуто. В същото време вие ​​се учите ера, нарязани история паузи, съответно, с възрастта и с история на костюма, в обществото, в манталитета, в ежедневието. Време, а вие вече се окажете в друго време, и това е диво забавно. Тогава един докосне нещо друго: музика, изобразително изкуство, средата, в която се развива действието, живопис, скулптура, архитектура. След това можете да създадете самата премиера, mezanstseny, работа с творци. Е, да ме извините, това е, по мое мнение, е много по-интересно, отколкото дори много добър изпълнител.

Аз всъщност ще направи филм, но това е друга професия. Трябва да бъде в състояние да се мисли, от време на време. Това е много по-различна работа. Опитах се да се застреля любител и имам идея, а аз съм сигурен, че те ще се представят, но и да кажа, докато съм. Роднина на театъра - това е просто интересно. Вършете работата като книга. Когато публиката пристига и той го прочете, а ние да й каже. Книгата може да бъде просто или сложно, една история, или дори комикси, но е този театър е много интересно.

И какво творчески планове?

Роман: аз взех нова работа: основа на истинската история на Били Милиган. 1977 г., Америка, действителната инцидента, което е настъпило в щата Охайо с определен Уилям Стенли Miliganom, който е обвинен за някои престъпления. С психологически му преглед лекарят установи, че има множество раздвоение на личността. Един човек е бил 24 на човек. Това е диво интересен документален разказ, в който захвърли книгата и да използва това, което е в интернет в свободните източници, се създаде сценария. От безплатни източници за съставяне на цялата история, и разбира се, на театър "Работилница" - палитра от работата на актьорите. И аз дойдох с идеята, че Били Милиган трябва да играе никой. И след като има своята 24, а след това на всеки човек ще играе на различни художници. В момента ние работим в продължение на 3 месеца, а ние дори проведе демонстрация на един акт. Сега работата на 17 души. И в пиесата са така конструирани, че има две позиции - лекар, който се отнася към него, и съдията, който ще го съдят. Д-р Хардинг, който е играл Вася Schipitsyn, казва Били Милиган - е болен човек и всеки болен човек не може да се счита за престъпно и трябва да се третира като човек и да го научат. И има цветя на съдията, на Сергей Alimpiev, че, напротив, се застъпва за прокуратурата и вярва, че всеки американец да престъпва закона трябва да отиде в затвора. И този сблъсък на две позиции дава на конфликта, който е по някакъв начин в хода на парцела трябва да бъде в залата. Този вътрешен спор: кой е този човек - престъпника или жертва? И всички други изпълнители ще се представят ролята на личността на Били Милиган. Започваме с факта, че тя ще бъде отражение върху възможностите на човешкия ум, а когато vynyrnem, все още не знам.

Самият Били Милиган е Иля Борисов. Вървях тази логика, че на цялата трупа, аз избрах ролята на такова парадоксално актьор, който не мисля, че е нещо лошо може да направи. Това е, Били Милиган някак маскиран в него условно борба ангел и демон. И тези два свят се борят за душата на Били Милиган. Най-малко, аз се интересувам.

Премиерата ще бъде през следващия сезон. Сега сме преминали изкуство съвет скица на първия акт. Търсим форма на кино. В "Ленин", например, е също един филм, но повече в съществуване. Не исках да кажа, че е актьор от театър игри, когато всичко се сервира в последния ред и всички конфликти отвън. Фокус сякаш ние премахваме камерата се нуждае от близък план ни очите, устата, подробности. В Били Милиган искам да постигна това kinoforms: кинематографично инсталация, когато на сцената внезапно ръка от студио токшоу на (водещия играта Полина Sidihina), който обсъжда Били Милиган, болница, където той се намира в малка клетка, от малка камера в съдебната зала , Това са kinohody. Това е известно удоволствие: отидете на кино. В театъра, както във филма.

Пруст Въпросник

• Качества, които ценят най-много в теб човек?

• Качества, които ценят най-много в теб жените?

Правене на нещата, които обичате.