Резюме - живопис от втората половина на ХIХ век - изкуство и култура

1. руския вътрешен живопис от втората половина на 19-ти век

2. изкуства, като източник за историята на България

3. Боядисване като източник за историята на България като пример Репин "Отказ Изповед"

Премахването на крепостното право в България и произтичащите реформи буржоазните, икономическия растеж и появата на капиталистически отношения в страната са създали качествено нови условия за бързото прогресивното развитие на руската национална култура.

Руската култура през втората половина на XIX век. Тя отразява сложните и противоречиви процеси, които протичат в обществото. Социално движение, е достигнал по това време на безпрецедентни размери, стимулира развитието на демократичните тенденции в образованието, литературата, изкуството. Икономиката на страната е силно иска широк приток на квалифицирани специалисти, разработване на научни изследвания и технологично развитие. Всички тези нови разработки е на дълбока загриженост от страна на правителството, за да плътно контролира всички сфери на културния живот, които се опитват да се забави разпространението на демократичните идеи, всъщност застрашени от силата на самодържавието. Борбата на прогресивни и консервативните тенденции проникнало тези години на целия процес на формиране и развитие на руската култура.

Целта на работата да се помисли живопис като източник за историята на България като пример Репин "Отказ за изповед." Задачи смятат rabolty:

1. руския вътрешен живопис от втората половина на 19-ти век

2. изкуства, като източник за историята на България

3. Боядисване като източник за историята на България като пример Репин "Отказ Изповед"

1. руския вътрешен живопис от втората половина на 19-ти век

В пост-реформата години в българското изобразително изкуство продължиха процеса на създаване на национална художествена школа. В борбата с каноните на рутинна хазна официалното изкуство (превозвач, който по това време бил в Академията за изящни изкуства) се разраства реалистична посока, придоби силна позиция в руската живопис. През 1863 г., група от възпитаници на Академията, оглавявани от INKramskoy отказа да участва в конкурса за златен медал. Извън рамките на Академията е създадена "Artel художници" - Демократична асоциация, чиито членове споделят обща професионална и идеологически възгледи.

През есента на 1870 N.I.Kramskoy, V.G.Perov, NN Ge и G.G.Myasoedov основава "Общество за пътуване художествени изложби", които са съществували до 1923 Картини "Уондърърс" редовно изложени в изложби в различни населени места, предизвикващи голям интерес на демократичната общественост.

Огромен обществен протест имаше картини на известния български художник Иля Репин ( "шлеп моторни превозни средства на Волга", "Религия Шествие в провинция Курск", "Иван Грозни убива сина си", и др.), Картини Суриков, V. M.Vasnetsova, VV Верешчагин.

Най-големият български скулптор в тези години бяха M.M.Antokolsky, A.M.Opekushin, M.O.Mikeshin. Голяма роля в развитието на българското изобразително изкуство играе добре познат колектори и покровители. По този начин, творбите на Павел Третяков изкуство беше открита в Москва (Третяковската) галерия, която се превърна в истинско съкровище на националната живопис.

Реалистични традиции в живописта продължиха Передвижници. Продължава работата на такива видни представители peredvizhnicheskoy живопис като VM Васнецов, P.E.Repin, V.I.Surikov, V.D.Polenov и др. В края на XIX. И. Левитан пише известните си пейзажи. Почетно място в изобилстващи талантите на руското изкуство среда принадлежи Серов - брилянтен майстор, се показа най-ярко в различни райони на картината. Исторически тема, посветена на картини на Николай Рьорих. През 1904 г. трагично късо подстригана кариера най-големия български художник на бойни части VV Верешчагин, който е бил убит заедно с адмирал Макаров на бойния кораб "Петропавловск".

В края на 90-те години на XIX век. на руски артистично пространство, съставено за модернист, представлявана групата "Светът на изкуството". Нейната идеологически лидер е Александър Benois, талантлив и изтънчен художник и изкуствовед. С "Светът на изкуството", това е свързано MAVrubelja талантлив професионален художник, скулптор, художник и театрален дизайнер. Тя произхожда от руската живопис и abstraktsionistskoe посока (Кандински, Малевич).

Един от основателите на българската символика в картината става VE Борисов-Musatov, чиито изпълнения елегичен тъга, мъглявото нереалност на съня произведения въплъщава копнежа за напускане в миналото световните имения, стари паркове, тих и внимателен потока на живота. Творчеството VE Борисов-Musatov е началото на още една артистична асоциация - "Blue Rose", чиито членове също работи в естетиката на модерността.

Появата на арт сдружения за обща тенденция за литература и за чл. В допълнение към тези важна роля в развитието на изобразителното изкуство от началото на ХХ век. Те изиграха "Съюз на българските художници", основан през 1903 г. в Москва (А. Васнецов, К. А. Korovin, AA Rilov, К. Ф. Юон, А. Н. Benua, MVDobuzhinsky KA Сомов); "Джак на Diamonds" (1910), обединява артисти, работещи в стила на постимпресионизма (в тази асоциация да включва, например, известния художник Пьотър Кончаловски); "Съюз на младежта" (1909) и други.

Проучването на изкуството като източник на историята разкрива изненадващи връзки: оказва се, истинската езика на живота е пряко свързана с политиката, идеология, икономически трансформации.

Начини за развитие на българското изкуство II половина на XIX век. до голяма степен съвпада с движението на развитието на литературата. Активно участие в идеологически битки - характерна черта на художествената култура на периода. Изящни изкуства не могат да останат настрана от процесите, които протичат в общественото съзнание. Създадена за, на базата на идеите на критически реализъм.

В. Г. Перов е талантлив портретист. За 60-70-м години. са забележителни портрети на Е. М. Dostoevskogo, A. Н. Ostrovskogo, I. S. Turgeneva.

Нова посока в борбата срещу предполагаемо официален изкуство, представена от ръководството на Академията на изкуствата. През 1863 г. група студенти отказа да напише софтуер картини, изобразяващи сцени от скандинавските епоси, предлага вместо да се избере тема, свързана с проблемите на съвременното общество. Това е било отказано. В знак на протест, художниците, начело с Н. И. Kramskim, без да завършат официалната курса, напуснали Академията, образувайки "Петербург Artel художници." През 1870 г. вече е в Москва, И. Н. Kramskoy, В. Г. Перов, Н. Н. Ge и GG Myasoedov организира "Асоциацията на Пътуване художествени изложби." Партньорството за да организира изложбата в Санкт Петербург, Москва, Харков, Казан, Орел, Одеса. Съставът на партньорството Wanderers по различно време включени I. Е. Репин, VI Суриков, A. К. Savrasov, I. I. Шишкин, AI Kuinzhi, I. Левитан, MV Васнецов, Н. A. Yaroshenko и сътр.

Признат мисъл лидер на тази асоциация е Иван Николаевич Kramskoy (1837-1887). "Художникът е критика на социалната явления, които биха имали представа за нея, или си представял, че ясно се отразява неговия мироглед, неговите интереси и предпочитания, и най-важното - че неуловим идея, която ще обхване картината си. Без тази светлина художник е пренебрежимо малък, "- каза Kramskoy.

Битката жанр беше представена от произведения на В. В. Vereschagina, художникът, е участвал в много битки и да се покаже ужасите на войната в я съблече прояви: кръв, рани, трудно ежедневната работа на обикновените войници, трагедията на смъртта, която е станала обичайно ( "Апотеоз на войната", 1871 . "The Balkan поредицата" 1877-1881 GG.).

Tops реалистичното изкуство II половина на XIX век. постигнато в творбите на И. Д. Repina и В. И. Surikova. Основни умения за боядисване Иля Ефимович Репин (1844-1930) е най-украински художници провинция Харков, където той е роден. Впоследствие, той учи в Санкт Петербург голямо влияние върху формирането на Репин като художник има Kramskoy. Repina е многостранна талант. Един от първите велики творби на майстора - картината "шлеп превозвачи на Волга" (1873) беше голям успех. Жанр сцена във филма е придобил истински монументално величие. Всеки герой образ е надарен с индивидуална характеристика. Художникът подчертава трагедията да бъдат сведени уникално човешко същество (човек-човек лодкари правят семантичен центъра на снимката) с елементарни функции - издърпайте река шлеп. Като цяло, съставът се възприема като много ценен метафора, в които трудностите на трудещите се са в летаргия в него силата и имиджа на България. През целия си живот, И. Е. Репин рисува портрети. Той е създал цяла галерия портрет на съвременното българското изкуство и музикален критик В. В. Stasova, писатели А. Ф. Pisemskogo, Л. Н. Tolstogo, инженер AI Delvig актриса PA Srepetovoy. Най-великите произведения на руското изкуство са картини И. Д. Repina "Религиозна процесия в провинция Курск" (1883), "неочакваното" (1888), "Казаците пишат писмо до турския султан" (1891), "Тържествената среща съвет на държавата "(1903).

Исторически живопис е намерил най-високата си израз в творбите на Vasiliya Ivanovicha Surikova (1848-1916). повечето хора се интересуват от историята на художника: масите и силна ярка личност. Първото парче, което донесе В. И. Surikovu слава - "Добро утро от Закона за изпълнение Стрелец" (1881). Съставът се основава на контраста: мъка, омраза, страдание, въплътено в образите на стрелците ще им смърт и близките си, се противопоставят на седеше на коня, рок сгъстиха далеч Питър. Contrast е в основата на много картини Суриков. "Меншиков в Berezovo" (1883) - богати облекла "poluderzhavnogo" Негова светлост принц седи в колибата на тъмно и лошо селянина, заобиколен от деца, създава дисонанс, като набляга на имиджа на падналия живот, тежък удар на съдбата, най-голямото вътрешно напрежение. "Boyar Морозова" (1887) - фанатичен поглед и тъмни дрехи неистов Стария Believer контрастира ярко облечена тълпа от хора, най-вече със съчувствие и отчасти само любопитни погледи следват един прост селянин шейни uvozyaschih в затвора непокорен boyarynya. До края на периода на В. И. Surikova се картина "Превземането на Snow град" (1891), "Завладяването на Сибир от Yermak" (1895), "Суворов пресичане на Алпите" (1899), "Степан Разин" ( 1907).

Освен В. И. Surikova исторически картини пише В. М. Васнецов. Образът на историите в произведенията му е забележителен епос, съновидения тон: "След битката при Igorya Svyatoslavicha с Polovtsy" (1880), "Аленка" (1881), най-ясно връзката на епични истории и демонстрира в голям платно "Heroes" (1898 д).

Грейс галантен XVIII век. своеобразие и някои театрален барок, рафинирани красота на дворцовия живот стана теми за произведения, А. Н. Benua ( "Walk на краля" през 1906 г.), Д. Д. Lansere ( "императрица Елизавета Петровна в Царско село", 1905), К. Сомов ( "Walk тенти" 1909 "Winter. Rink" през 1915 г.).

В света на древните руската история бе представен в творбите на AP Ryabushkina ( "The Moscow улица XVII век на почивка" 1895 "Сватба пътуване до Москва. XVII век," 1901), Н. К. Reriha ( "чуждестранни туристи" 1901 д). Уникален образ на Светия Русия, имидж на чисто, просветен красота, създадена в неговите произведения MV Нестеров. Живописта му "Визия на Йънг Вартоломей" (1890), "The Great обети" (1898), "В Русия" (1916), за да се създаде настроение на духовната хармония, спокойно съзерцание. М. В. Нестеров боядисани храмове. В по-късен период на творчеството в Съветския момента на създаването на серия от портрети на хора на науката и изкуството (портрети на акад И. П. Павлова, скулпторът В. И. Muhinoy, академик хирург С. С. Юдина).

Значителна роля в развитието на българската модернист играе Abramtsevo художествен кръг, в който са обединени представителите на творческите интелигенция Москва. обединение център става известен предприемач и филантроп С. И. Mamontov, при условие, материална подкрепа на художници и да им помогне да реализират своя творчески визия. Художници събраха в предградията имоти С. И. Mamontova Abramtsevo където създава условия за работа. членове на кръга са скулптор М. М. Antokolsky, VM и A. М. Vasnetsovy, К. A. Korovin, II Левитан, VM Нестеров, В. D. Поленов, В. А. Serov , Член на кръга Abramtsevo е един от най-интересните български художници М. А. Врубел. Мистерия, мистицизъм, мистерия картини Wrubel ( "Демон" 1890 "Принцесата Лебед" 1900), специална техника на рисуване, която се основава на остър, напукване на бара, разчленяването на обема на снимачната площадка на пресичащи се ръбове и самолети, мозайка намазка носи работа на художника с настройките на представители на символизма.

3. Боядисване като източник за историята на България като пример Репин "Отказ Изповед"

Фиг. 1. "Отказ на Изповед" (1885)

През 1879 г. в Санкт Петербург е бил екзекутиран революционен Narodovolets Витенберг. В същото време в незаконно публикуване на "Народна воля" дойде поемата на младия поет N.Minskogo "Миналата Изповед" - монолог на осъдените на смърт на революционер, който отказа да изповед.

В изкуството, това, което често се случва, е, че който и да е работа, дори и на най-високо ниво, стимул да се създаде шедьовър. Така че, рисунки забравени архитект VA Хартман вдъхновен MP Мусоргски на световноизвестните "Картини от една изложба". IE Репин, човек с широки интереси, четене стихотворение Минск, апелира към революционната тематика. Аз трябва да кажа, че това не е случайно за него. Артистът е винаги описва себе си като поддръжник на Добролюбов и Чернишевски, никога не крие своите становища. Революционната Темата за Репин е основният разкриването борбата с бунтарския си дух, безкомпромисна позиция на героите. Това са снимки на "арест на пропагандатор", "под полицейски ескорт" и др. В пълна сила в този цикъл звучи героичен принцип, одобрен от образа на положителния герой като активен главен герой на съвременната история. Репин различна чувствителност към променящата се действителност, можете да видите най-важните събития в калейдоскопа и "малките неща в живота." В това той е особено близо до най-големите съвременни писатели. Появата на живописта "Отказ Изповед" Не бях изненадан, хора, които са знаели Иля Сближава и онези, които познават работата си в изложби и публикации. Тази картина е логично продължение на голямата панорама на картини Репин, посветени на живота на хората и на интелигенцията.

Работата по живопис започва в същата 1879 г., завършена през 1886 година. Репин безопасно преодолее основната опасност, което е илюстративен; тя съсипа една голяма част от картини на български и чуждестранни художници. Той хвърли всички външни - няма части, нищо не отвлича вниманието от осветената лицето на революционер. Дори и свещеникът на снимката е почти неутрална фигура е показано от гърба. Той не дойде да се убеди, и това, което не е в състояние, а просто да изпълни формалните си задължения. Няма дори конфронтация, така безлично тази цифра.

Революционна пленява зрителя силата на неговата присъда; той не трябва да призная, защото на негова страна все пак. Репин - художник, а не теоретик или илюстратор и той ни показва силата и силата на неговата живопис.

Ние лесно да може да почувства безименния герой биографията. Пред себе си имаме една картина, която говори много с много малко, но много изразни средства. Тук не жестове или движения на фигури - само вътрешната психологическа изразителност, но работата на мисълта и душата. Goodies до Репин са предимно статични пози.

Тук пред нас образа на борец, но не и атрибути, което показва, нейния произход и професия, не. Това не е фразьор, човек на действието, идва до края.

Обикновено, завладяваща композиция, силни, благородни, с фините нюанси на живописта, контрастите на светлина и сянка, психологическа автентичност - във всичко това има "Рембранд" мъдрост и човечност. Както и чувство на голямо лично уважение към бунтовнически Репин, лицето, което и правителствени лидери многократно са написани, но такова искрено уважение, може би, никъде другаде изрази.

заключение

Много важен въпрос е да се установи връзката между понятията култура и изкуство. В ежедневието, те често се бъркат. Границите на ежедневието разбирането на културата включва обичайните театри, музеи, библиотеки, книги, филми, музика. Трябва да се отбележи, че този списък има своя вътрешна логика. В действителност, този списък е по-подходящо по смисъла на "изкуство".