Рембранд е това определение Рембранд
Намерено 3 определение Рембранд
Harmensz Ван Reyn (1606-1669) - виден холандски художник, чертожник и офорист, чиято работа е пропита с желанието за дълбоко философско разбиране за живота, разкриването на вътрешния свят на човека във всички богатството на неговите духовни преживявания. художествено наследство на Рембранд е изключително разнообразни: той рисува портрети, натюрморти, пият-zazhi, жанрови сцени, исторически картини, библейски, митологични теми, е ненадминат майстор на рисунката и ецване. Във всички негови творби той иска трансформацията на ежедневни явления околните живот в универсално валидни проби от високо красота. По този начин неговата картина са силно емоционален заряд, който не е знаел за него европейска живопис. Тези особености на работата на Рембранд в съчетание с уникалните графични средство позволява да се отнасят изкуството си на злато фонд-chelove-функциониране на световната култура. Creative начин на Рембранд еволюира постепенно. В ранния период на творчеството му бележи търсенето на творчески независимост и в същото време влиянието на неговия учител П. Lastman и Утрехт karavadzhistov ( "Павел", 1628; "аз", 1627; "Симеон в храма", 1631). В този случай, дори и тогава Detect-жив ширина тематични интереси на художника, неговата изучаването на природата любознателен, внимание към човек, външен за самоличността си и изражението на лицето. Нов етап започна в работата си, след като се премести в Амстердам в началото на 30-те години. Успехът донесе на живописта "Анатомия на д-р Tulp" (1632). Тя Рембранд група портрет иновативно решили проблема чрез комбиниране изигран един единствен действие. Особено място в Рембранд работи по това време принадлежи уеб "Данай" (1636), в който тя влезе в конкуренция с ренесансови майстори. Данаи фигура той направи по реалистичен начин, контрастиращи сензорно-веществени начин на италианските майстори на духовността и красотата на индивидуалната човешка Chuv Превъзходителство, пълен с треперещ очакване на щастието. В изкуството на Рембранд 1650s заема централно място на нов, неизвестен досега на Европейския портрет стил на рисуване, биография, надарен с уникалността на човешкото психическо състояние. Художникът все повече привлича снимки на обикновени хора, възрастни хора, служители олицетворение на мъдростта на живота и тежки изпитания ( "Старецът в Red", 1653; ". Порт PET старицата", 1656 и др.) В средата на 50-те години Рем-Бранд, натрупан зряла живопис. Светлина и сянка в неговите творби от този период са обединени в един цяло. По това време принадлежи на офорти от най-RAT от художника, с изключение на извънредно тематично разнообразие и Imprint-образна сила, които управляват.
През последното десетилетие на работата на Рембранд достига своя връх. Той се обръща към любимата си вид polufigurnoy състав. вниманието на художника, се обръща внимание необичайни тържествените MO-менти на човешкото същество, кулминацията на силни чувства и емоции. образи, понякога се различават prosvetlennovozvyshennym характер, но често пълни с дълбока психологическа драма ( "Еврейският Невястата", 1666; "Отричането на Свети Петър-ра", 1660; "Падането на Аман", 1665). През последната година от живота си Рембранд създаден основен своя шедьовър - монументална живопис "Завръщането на блудния син", въплъщаваща всички артистични и етични проблеми на художественото творчество на покойния-Ник. Със завидно майсторство, той го пресъздава в цяла гама от сложни и дълбоки от човешки емоции, подчинени на художествените средства за разкриване на човешкото разбиране за красота, страдание и про-scheniya. Тази богата гама от чувства е обект на преминаване през цялата работа на Рембранд представа прощава любов към човека, неговото познаване на трагичен живот.
↑ Отлично дефиниция
Непълно ↓ дефиниция
Harmensz Ван Reyn (Рембранд ван Рейн harmensz) (1606, Leiden - 1669 Амстердам), виден холандски художник, чертожник, автор на гравюри. Синът на богат мелничар Лайден. Той е завършил училище латински, докато той учи в Университета в Лайден, но напуска, за да преследва изкуство. Научете основните положения в рисунки и фотографии от местен художник J. Van Svanenburga. През 1623 г. се премества в Амстердам, където учи в продължение на шест месеца при известния художник П. Lastman. През 1624 Рембранд се връща в Лайден и я отвори със своя приятел J. Ливенс боядисване цех.
работата на Рембранд е тясно свързана с традициите на националната култура, но това ясно личи за новия холандски и международни арт феномен - необичайно силно изразен личен начало, превръщайки се в изповедалнята.
Leiden период (1625-32) - по време на Рембранд хобита живописно наследство на Караваджо, основател на реалистична тенденция в европейската живопис. Художникът създава първите гравюри и сцена картина ( "прочистване на храма", 1626; "аз", 1627). Още в ранните си портрети фокусира върху разкриването състояние на ума, изигран, дребни детайли са пропуснати ( "Портрет на един стар воин", ок. 1630).
В края на 1631, Рембранд се премества в Амстердам, където той пише го донесли слава като голям корпоративен Портрет на лекарите ( "Анатомия Урок на д-р Nicolaes Tulp" The, 1632). Група хора в портрета заловен по време на демонстрация сгради на д-р мускулите на разчленени трупа в класа по анатомия. Рембранд избягва прекомерен натурализъм и в същото време да не се страхува да реалистични детайли. През 1634 е зенита на краткотрайна му слава, Рембранд се жени за Саския ван Eulenburg, едно момиче от богато аристократично семейство. Той купува голяма къща, представи своите луксозни неща, които се интересуват събиране. Художникът събира персийски миниатюри, вази, купи, антични бюстове, китайски и японски порцелан и венецианско стъкло, ориенталски платове, гоблени, музикални инструменти в колекцията му са творби на Рафаел, Джорджоне, А. Дюрер, Мантеня A., J. ван Ейк, гравюри на творби на Микеланджело и Тициан.
В творби на Рембранд дойде най-романтичното и щастлив период. В много картини, той изобразява любимата му съпруга Саския ( "Портрет на един усмихнат Саския", 1633; "Флора", 1634; "Сватбата на Самсон", 1638). Портрети, пропити с чувство за безгрижна радост от живота ( "Автопортрет с Саския на колене", 1635). Изпълнител в шапка с прекрасна струйка щраусови пера и меч от едната му страна със смях, се обърна към публиката и силно повдига чашата си за успеха, че по това време, придружено. През 1630-те години. Рембранд рисува прибл. 60 поръчкови портрети. Това беше добре. 15 ученици. От самото начало. 1640s. той е един от най-популярните и високо платени артисти на Холандия.
През 1642 Рембранд създаде голяма група портрет (3.87 х 5.02 m) Rifle Компания на капитан Франс BanningaKoka за аулата на новата сграда на Амстердам Арена Пушка - "Нощна стража" (името неправилно: реставратори са установили, че действието се развива в следобедните часове, когато слънцето светлина). Група от 18 стрелци от къдрене флаг изпод арката в осветената зона. Изображение извършва героичен дух, група портрет придобил характера на историческа картина. Въпреки живописни ефекти, контрастите на светлина и сянка, направени неразпознаваеми лица на някои клиенти, които ги предизвикват объркване и недоволство. Рембранд е пусната в друга, която не е била предназначена за него място, чрез намаляване на платното от всички страни, които са нарушили състава на снимката.
Също така през 1642, Саския умира, тя продължи да се задълбочава конфликтът между твореца и клиента. Въпреки това, в тези години, че е време да започне на творческа зрялост магьосник. Той заключава, "Данаи" (1636-46), като нарастват във филма чувство за истината на живота; Тя се отнася до сцени от Свещеното Писание, което се отрази на универсалните, вечните проблеми. В картините на библейски и евангелски сцени бунтовен начало в съчетание с идеите на смирение, покаяние, милост; Най-силно изразени качества като родителската любов, състрадание.
Последните 16 години са били в живота на най-трагичното Рембранд. Поръчките са няколко, къщата и имуществото на художника да се продаде за дългове. Той трябваше да се премести в беден квартал на Амстердам. От пълна разруха Рембранд спасени любимата му Хендрикие Stoffels и син, Тит, е създаден от продажбата на произведения на изкуството, която обслужва редица художници. Художникът трябваше да изтърпи смъртта на Тит, и в рамките на няколко години и Хендрикие, но опитен несгодите засили творческата сила на Рембранд ( "Йосиф обвини съпругата му Pentefriya", 1655; "Дейвид преди Саул", 1657; "Асуир, Аман и Естер", 1660, "Дейвид и Uriah ", 1665). Изобразяващи сцени от Свещеното Писание, художникът се обръща към универсалните морални проблеми. Оцветяване картините му изградени предимно върху комбинации от "изгаряне" вътре златисто-кафяви и червеникави цветове. Chiaroscuro се превръща в един от основните изразни средства: тя създава усещане за свети в мрака на мистериозен златна светлина, която няма реална власт. Light вае форма материализира фигури и предмети, сякаш роден от тъмнината и ги вдъхновява. Мисли и чувства на героите се изразяват не само в техните жестове и нагласи, но и в картината - в трепет сиянието на скитащи в дълбините на светлините. Най-поразително свети места написани като самостоятелно светлинен кичури на скъпоценен материал.
През 1661 Рембранд е изготвено специално за проектиране на кметството на Амстердам. Живопис "Парцел Юлия Tsivilisa" (площ ок. 30 m2) се върне на художника "за корекция". Като отказва да направи промени, Рембранд, изпълнен върху платно на тази известна група портретни старейшини Corporation Drapers магазин - "синдици" (1662). късни портрети на Рембранд - портрети Автобиографии: Отбелязването на полумрак поток от светлина лицето и ръцете му, художникът създава цял живот история ( "Портрет на възрастна жена", 1654; "Автопортрет", 1665).
"Блудният син" (с. 1668-69 GG.) Обобщава творческия живот на художника. Парцелът е взето от библейска притча за безпътен син, който след години странстване, той се завръща в дома на баща си. Обратно към зрителя изобразен паднал на колене окъсани млад мъж, сляп старец в знак на прошка нежно сложи ръка върху обръсната глава. Тази проста сцена е изпълнена с безгранична родителска любов, огорчение на унижение, срам и разкаяние и семейство намери щастието. Тази картина на страданието и прощаваща любов на великия автобиографичен, в близост и разбираеми за хората от всички възрасти.
Рембранд е оставила огромно наследство: прибл. 600 картини, близо 300 гравюри и 1400 чертежи. работа на художника силно повлиян холандското изкуство на 17 век. студенти Рембранд бяха G. Doe, н Flink, S. ван Hoogstraten и К. Fabricius, N. Mus. Много художници имитират неговия начин на рисуване и светлосенки, но нито един от последователите не се стигна до дълбочината на разбиране на човешката душа на Рембранд.
↑ Отлично дефиниция
Непълно ↓ дефиниция
↑ Отлично дефиниция
Непълно ↓ дефиниция