правила рамкиране
Умения на фотографа, който се изразява в способността да композира правилно изстрела - главното условие за получаване на красиви снимки. За да направите това, трябва да има разбиране на принципите на изграждане на рамката и се дели на планове: предната и задната (фон) и средната.
Когато стрелба е много важно да се определи реда за по-добро фокусиране на обектива на камерата към картината отразява великолепието на всички видове.
рамкиране може да се разглежда форма на изкуство. За разлика от мъжа на камерата има способността да усеща цвета интуитивно и емоционално, форма и текстура на обектите около нас. Камера всичко това на практика не е налице, тя работи само на двуизмерен образ на това, което ние насочва обектива.
Има няколко основни правила, които да оформят по въпроса, които ще ви помогнат да се покаже обектите на интерес.
Когато свързването, е важно да се избере точката на състава център е правилно, така че да може да бъде полезно като възприема от човешкото око.
Когато психическото разделението на рамката на три равни между хоризонтални и вертикални части, в точките, където линиите се пресичат, и те ще бъдат областите, към които човешкото око, за да отидете на първо място. Причината за това специално човешки зрителното възприятие, ние сме склонни да погледнете снимката, което води окото отляво надясно.
"Правилото на третините" - върховенството на симетрия. Това дава възможност да се постигне баланс в състава на рамката. Умението за това как можете да много прецизно позициониране на центъра на композицията, съгласно правилото на третините, до голяма степен зависи от визуален образ и баланса на неговата визуална атракция.
Работа с фонов режим, извършване на определен семантичен смисъл и настроение, че е необходимо да се придържа към правилата на контраста. Според това просто правило трябва да се постави светло обект на тъмен фон и обратно. Въпреки това, използването на чисто бял фон не се препоръчва, тъй като как да се прилагат тапет на стенни и подови настилки, вместо на заден план за стрелбата в студиото на.
Композиционно за съставяне на снимката ще бъде да се привлече вниманието на зрителя не само защото на обекта, който е основната на снимката, но и от различни видове линии (вертикално, хоризонтално, по диагонал). Обикновено тези редове - стени, огради и др към хоризонта, сенки и въображаемите линии, съставени от части на образа свързани помежду си.
Човешкото око може лесно да възприемат хоризонталните линии, които позволяват да се раздели изображението в отделни части. Вертикалните линии създават динамична композиция, определяне на посоката на обекта и даде на публиката шанс да го вземе дори от дъното нагоре. Използването на диагонални линии ще ви помогне да се поддържа вниманието на зрителя и донесе ефекта на напрежение в състава.
Много често, за да се подобри израз важи плътни обекти изображение приемни skomponovannosti по отношение един към друг с помощта на цялото налично пространство в кадъра. не трябва да има празни пространства в рамките на рамката, и "въздух", когато свързвате рамки. При събиране на отделните детайли на изображението заедно, не забравяйте за правило баланс, който гласи, че елементите на изображението, които са в противоположните страни на рамката, са длъжни да се срещнат по размер, обем и цвят. Например, ако в дясната част на картината е архитектурен обект, а в лявата част от нея трябва да е някакъв предмет, балансиране на снимката. Същото важи и за предните и задните планове за изображения. Фор изпълнява важна функция в изграждането на композитни решения. На насищане и живописен преден план може да бъде повлиян от обектива и точката, в която се провежда изследването. Когато използвате обектив с широк ъгъл фотографът може да включва детайли, които са в непосредствена близост, например, под краката, създавайки чувство за пространствена дълбочина.
За да се покаже добро използване на преден план обекти създават ясни линии (пътища, планини, реки и т.н.).
По време на стрелба нищо не пречи на фотографа да се доближава до разглеждането на интереса на обекта от различни ъгли, Това дава възможност за нестандартни и оригинални снимки. Да не забравяме, че рецепцията е включване на апарата на 90 градуса, това ще ви позволи да правите снимки, "портретен режим", когато дългата страна отива в вертикално положение.
Съставяне фотограф постига дълбокия космос илюзия се дължи на факта, че използва обектив с късо фокусно разстояние и рамката включва преден план обект. Осветление, в която на снимката се образува сянка, също допринася за илюзията за дълбочина, но равномерно осветяване на обекта, без присъствието на някакви сенки няма да предостави на дълбочината на рамката.
Правила, разбира се, трябва да се спазват, но не можем да приемем факта, че понякога в резултат на отклонение от тези правила води до още по-успешни резултати.
Всеки фотограф стил и сглобява блока, всеки по свой начин. Ключът към високо качество, интересни снимки не са правила, но тези умения, професионален усет и творчески подход към фотография, присъщи на тези специалисти.