Какви са последните снимки на велики художници - Новини в снимки

Клод Моне - Пейзаж "Водни лилии" (1926)

"Великата природа" (1920-1926) - колекция от стенописи, които са се превърнали в най-новите творби на Клод Моне. На тях са изобразени любимите си водни лилии. Той ги привлече, когато почти загубил зрението си. Като визия на художника се влошава, поради катаракта в работата си свежи и ярки цветове даде път за разпространяване на богати кафяви и червени тонове. В писмата си той пише на свой приятел като цветовете избледняват и как е трудно да ги различи, и така той трябваше да подпише тръбите на боя. Моне е искал да бъде погребан след смъртта като обикновен човек: "На първо място, не забравяйте, че аз не искам не цветя или венци. Това празна чест. Би било кощунство да вземете цветята в градината си за случая. "

Пабло Пикасо - последният автопортрет (1972)

Салвадор Дали - "лястовича опашка" (1983)

Салвадор Дали приключи последната си картина през пролетта на 1983 година. Работата се нарича "лястовича опашка", и това е последната работа в поредица от бедствия въз основа на теорията, разработена от френския математик Рене Том през 1960. Катастрофа теория - клон на математиката, която изучава как малките промени в обстоятелствата, може да доведе до внезапна промяна в събитията. Филмът е опит да се покаже Дали тяхното разбиране за математическа теория. Салвадор Дали е починал през 1989 г. на възраст от 84 години.

Винсент Ван Гог - "Корените на дърветата" (1890)

"Wheatfield с Crows" (1890), често се нарича последното дело на Винсент Ван Гог. Може би защото този пейзаж всъщност е място, където художникът се срещна смъртта си от извършване на самоубийство. Въпреки това, по-вероятно е последната му картина е "Корените на дърветата", написани в Auvers-сюр-Оаз точно след Ван Гог са напуснали болницата в Сен Реми.

Густав Климт - "Невястата" (1918)

Густав Климт никога няма да свърши последната си картина, озаглавена "Невястата" (1917-1918), в процес на работа, но това ни дава невероятен поглед върху техниката на художника и неговите скрити желания. Картината изобразява гола жена, защото Климт умира, преди да може да се направи дрехите си. Това предполага, мания на тема секс, което е скрито под повърхността на останалите картини на художника.

Фрида Кало - "Да живее живота! (Диня) "(1954 г.)

Едуар Мане - "бар" Фоли Бержер "," (1882)

Едуар Мане (1832-1883) - френски художник, който стана първият в XIX век, който е написал настоящето, както и централна фигура в преход реализъм на импресионизма в. Последната му картина е "бара" Фоли Бержер "," завършен през 1882 г., една година преди смъртта на гангрена след ампутация. Картината първоначално е принадлежала на композитора Емануил Chabrier, съсед Мане, който висеше на пиано.

Рембранд - "Симеон в храма" (незавършен) (1669)

Тази картина на Рембранд ван Рейна (1606-1669) бе установено, недовършена в студиото му до внезапна смърт на художника, на възраст от 63 години. Тя показва в Националния музей в Стокхолм. Картината изобразява един възрастен човек държи бебе в ръцете си. Художникът-рано, адресирано този въпрос два пъти. Работата илюстрира фрагмент от псалм от Евангелието на Лука, в които Мария и Йосиф донесе бебето Исус в храма в Йерусалим. Характерът на заден план, вероятно трябваше да продължи в някой друг по-късно. Някои смятат, че това е Мери, докато други твърдят, че е Анна пророчица.

Рафаел - "трансформация" (1520)

Raffaello Sanzio га Урбино (1483-1520), известен като Рафаел, е италиански художник и архитект на Върховния Ренесанса. Заедно с Микеланджело и Леонардо да Винчи, той влиза в триединството на велики майстори на това време. Последната му картина е "Преображение" (1520). То е поръчано от кардинал Dzhuliano De 'Medici, който по-късно става папа Климент VII (1523-1534). Тази работа вече е експонирана в Ватикана Пинакотека.

Анри Матис - "сноп" (една от последните творби) (1953)

Анри Матис (1869-1954) е един емблематичен и изключително влиятелен френски художник от първата половина на ХХ век, най-известен с изразителни цветове и форми на движение в живописта, наречена "Fauvism". Последната му работа е "сноп" (1953), фрагмент на керамични плочки вкарани в мазилката. Тази работа вече е експонирана в Музея на окръг Лос Анджелис изкуство (LACMA).

Караваджо - "Мъченичеството на Урсула" (1610)

Микеланджело Merisi га Караваджо (1571-1610) - италиански художник, чиято работа се характеризира с използването на грандиозно игра на светлина и сянка. По време на обучението се влияе от бароковата живопис. Последната му снимка, се счита за "Мъченичеството на Урсула". Сега тя е част от галериите за събиране Интеза Санпаоло на двореца-Zevallos Стиляно в Неапол. Караваджо умира през 1610, след като премина за прошка на папата заради участието му в смъртта на млад мъж в дуел четири години по-рано. Обстоятелствата около смъртта му са неясни, но се смята, че той е починал от треска.

Рене Магрит - "Империята на светлината" (незавършен) (1967)

Рене Магрит Fransua Гислан - белгийския сюрреалист художник. Той е най-известен с остроумни и провокиращи мисълта картини. Художникът продължи да работи до смъртта си през 1967. Неговото последно, недовършена работа, наречена "Империята на светлината". Снимка нареди немски колекционер от Кьолн, но никога не го имам, защото тя остава на статива в дома на художника в Брюксел преди смъртта на жена му Жоржет през 1986.

Питер Breygel старейшина - "The Storm" (1569)

Питер Breygel старейшина (1525-1569) - холандски художник от епохата на Възраждането, най-известните селските сцени и пейзажи. Последната му работа "Бурята" - една недовършена живопис с маслени бои върху дърво, което показва, корабите в открито буря вълните. Тя изложени в Музея на изкуството във Виена.

Енди Uorhol - "Тайната вечеря" (1986)

Едгар Дега - "Две танцьори в жълто и розово" (1910)

Едгар Дега е френски художник, известен със своите картини, скулптури, рисунки и гравюри. Тя често е свързана с денс тема: по-голямата част от творбите му изобразяват танцьори в една или друга форма. Смята се, че "Два танцови дейци в жълто и розово" - това е последната му живопис в пастел, който той създава, когато е почти загубил зрението си. В погледа Дега се влоши до 36-годишна възраст, и по възраст 40 е загубил централното зрение поради дегенерация на ретината. Художникът умира през 1917 година на възраст 83.

Йероним Boskh - "Христос Като Кръста" (1535)

Йероним Boskh (1450-1516) е добре известен със своите изображения на ада и задгробния живот, и най-новата си работа не е изключение. Картината, озаглавена "Христос Като Кръста" (1490) - труден обвинение за човешкото зло. Деветнадесет вдигнати глави плътно един до друг, са изправени пред скотски и ужасни. Близо Христос човешка форма запазен само добър крадец и Света Вероника, чийто пасивен израз по лицата им се отделя от околните знаци.

Бартоломе Естебан Мурильо - "The Mystic Сватбата на Света Екатерина" (1682 г.)

Pol Sezann - "Valle градинар" (1906)

Pol Sezann (1839-1906) - френски художник postimpressionist. В периода 1902-1906 той създава няколко портрети на Valle, на градинаря в студиото му Le Lov. Работата, написана през 1906 г., което може да се сравни с по-късни портрети на Рембранд като мрачно настроение, а на светло и груба техника на изпълнение, се смята за последната картина на художника.

Tiziano Vecellio, известен като Тициан - за италианското художник, роден през 1490. Той е считан за един от най-разнообразни от италиански художници, както той пише и пейзажи и портрети, и митологични и библейски сцени. Тициан умира от треска по време на чумата във Венеция през 1576. Последната му живопис "Пиета" - най-изразителен нощ сцената на страдание.

Албрехт Дюрер - "Четири апостоли" (1526)

Албрехт Дюрер - ера художник и гравьор на германския Ренесанс, роден в Нюрнберг. Дюрер спечелил репутацията и влияние в цяла Европа, когато е бил само на двайсет и странно поради ksilogravyuram. Той е казал: "Когато човек се отдава на своето изкуство, той ще се избегнат много неприятности, ако не се туткам." Последната му работа - боядисани панели "Четири апостоли". През 1627 живопис закупен курфюрст на Бавария Максимилиан I. От тогава картината се намира в Мюнхен, и въпреки усилията на властите в Нюрнберг, тъй като 1806, работата никога не е върнат в родния си град на художника.

Пийт Мондриан - "Victory буги-вуги" (1944 г.)