Юрий Dimitrin

Либретото за "манекени"

Тази страница е предназначена за тези глупаци, които ще напише либретото. То може да бъде от интерес и композитори (не по-малко луди), в които се посочват, за да създадете нещо музикално-сценично и думата "либрето" готов да се разбере в речника, като Гьоринг за пистолета си в думата "култура".

Преди да прочетете всичко, което е изложено и на читателя, и всеки, който пише, че трябва да е ясно, че преподават писане либретото (думата "либрето" може да бъде заменено с името на който и да е друг жанр на изкуството), че е трудно, но е възможно. Въпреки това, в отсъствието на подсъдимия, в интернет не ми каже. Въпреки това, малко системни получените "манекени", от тези, които имат опит librettnym може в никакъв случай да бъде полезен.

"Монотонен разлюля камбаната".

Вече имате литературен източник, който искате да се превърне в либрето на музикално изпълнение? Поздравления. Намери вдъхновяваща Изворът трудно. Когато (и ако) ще се превърне в про-либретист, става ясно, че подобна находка - голям успех. Всичко останало, всъщност, - "трик". И талант.
Но, вижте, че източникът не е измамила. В него достатъчна степен на напрежение на парцела? Мярка eventness? Има ярки сцени, които могат да бъдат изразени в музиката? Сочни герои? Той е пълен с диалози, които могат да бъдат вокална реч?
Модест Чайковски ръка в "Кралицата" (той започна да я пиша не за Петра Ilicha) риск. В историята на Пушкин е почти без диалог. Рискувах и спечели.
Колко, в основната си източник на актьори? Десетки? Както и в "Война и мир" Prokofeva-Менделсон? Прокофиев, твърде рисковано. Уви - това е далеч от очевидна победа.

Opera за опера.
(Опции Header ", рок опера на рок-операта", "Музикална за мюзикъла", "Оперета да Оперета" и т.н.)

Ние решаваме в продължение на няколко задачи. Един след друг. Ако композиторът наблизо - по-добра сделка заедно.
Колко актове ще бъде вашият музикален и театрален опус? Забележка освобождава антракта публиката може само доста от храненето си събития. Nakormite събития - nakormite и музика. Защото, когато завесата се отваря кръв влияние върху музиката на публиката се извършва само под натиска на събитията. Ще има ли достатъчно eventness основния си източник на АВ (най-малко две акт) играе? Веднъж така си (и всички останали) не бе успешно. Исках да бъда приятен и продуцент, и клиента и се съгласи vnesyuzhetno издържи до следващия час и половина производителност продължителност, със своята събитие потентност в 50-та минута максимум. Сега съм на всички от тях приятно. Изпълнението обаче, отиде два пъти и е починал. Ръководител на екипа, за които е създаден този спектакъл, идва на себе си, като го ужили в 47-та минута и се играе в тази форма. Има непотвърдени слухове - успешно. На trohaktny играе ума си, също с едно око. Публиката сега с третото действие се опитва да си тръгне. И аз се страхувам, че постъпва правилно. По-добре в един от актовете вземе две снимки.
Още няколко проблеми.
локал - основното най-малко - да изчистите? принцип парцел дизайн - театрален, киното, смесена - определено? Въведете текст за пеенето - поезия, проза, смесена - планирано? Говорими сцени ще бъдат шедьовъра си?
Надявам се, че броят на приблизителния брой отчети на всяко монолог на вашия характер, техния предмет. Контурите на музикалната форма, като всяка една от тях. Либретото, господа "чайници", трябва да се досетили за формирането на бъдещето на музиката. Нека неясно, но трябва да се гадае. Предчувствие форма. И - като цяло, и - във всяка сцена. Композитор да ви разочаровам. Или, напротив, да се намери. И като цяло, така и във всяка сцена. Неговата визия за формата, не може да съвпада с твоя. След това ще има много да ремонтирам, примирени с peretekstovyvat на съкращения. (Не оставяйте един и същ текст в литературния неподходяща форма, в която неминуемо ще, след като композиторът го сложи в музикална форма, поразително съвпада с вашите очаквания.) Трябва да се напише либрето за втори път. Но колкото повече имате опит, професионални, толкова по-малко трябва на такъв вторичен рецепта е необходимо. Тъй като първоначално е създаден либретото, композитора, предоставена от Вас, ще има опера.
Либрето - тази "опера на опера."
Преди да.
Но опера.

"Започнах да пиша, без да знае какъв е резултатът от моята история. Нека героите сами определят съдбата си." Всеки, запознат с тази максима. Когато създавате нов, историята, историята по този начин понякога може да доведе до успех. Що се отнася до драматични произведения - пиеси, либрето - това е невъзможно. Първи стъпки, които трябва да знаете краят на историята си, вижте последната си сцена, за да чуят последните й думи. В този процес, първоначалните планове могат да се променят. Герои са стигнали до живот, ситуация, събитие, които вече са придобити на критична маса от информация, можете да диктува различен край. В хода на работата си върху "Masquerade" и финалната сцена на крайния съдбата на някои от главните герои са се променили в сравнение с дизайна радикално. Толкова много, че много от тях, аз съм престанал да се учи, все още не се използва за новите си съдби. (Някои от работата ми е, може би, единственият случай.) Но за да мине по този начин трябва да се работи върху всяка сцена, преди да окончателен план. Образно казано, в една наистина професионална драма работа по всеки етап е до известна степен работи върху финала.

След още няколко мнения и практически съвети либретист

Либретист обединява две професии. Той е драматург и поет. (Пазете се от думата "поет"). Поет в "Жечпосполита" - генералът. Драматург - Маршал.

Като се започне работа с литературен източник и на маршала и генерал трябва да се изхожда от убеждението, че който и да е оригинален източник безкрайно далеч от същността на музикалния театър. Понякога това не е вярно, но винаги е полезно.

Не разчитайте на програмата от страна на обществеността в ръцете на очертава съдържанието на вашите музикални и сценични произведения. И бойте се от пълзяща съответствие с текста, където глупави и вкусовите деформации обикновено са дори повече от това, успява да чуя от певци. За разбираемост парцел органично текст ви отговоря, г-н либретист. Не позволявайте на разтвор абсорбира Композитор задачи помрачават текста и намаляване на местата на либретото, които осигуряват събитие разбираемост.

Изложение едноактна опера (оперета, мюзикъл) не трябва да отнеме повече от една четвърт от общата му дължина, омекотяват - над една трета от първия акт. "Изтрито - няма недоволство у". Безотказност правило.

Оптималната стойност на либретото на операта в един акт - 20-25 хиляди марки, две акт -. 30-40 хиляди знаци .. Повече от триизмерен либрето обикновено - непрофесионално. Ако това е оперета или мюзикъл с езика на сцени - либретото може да бъде една четвърт обемист.

Намаляване на излишък обем от либретото трябва да се извърши преди композитора на CLAVIER. Въпреки това, на композитора (ако той е умен и raschotliv), следва да се обърне на две (в това число и не съкращение) версия на либретото.

Упорит хоризонталността на вашия поетичен текст сцена, ария или ансамбъл - възможна причина скованост на творческото въображение на композитора. Това е - в операта. операта рок, мюзикъли, оперета - хоризонталността, куплет, pripevnost - са често срещани.

Кратко, история-битови фрази ( "Вечеря се сервира", например), не трябва да пее и да се произнася. Вижте последното изречение на всеки разговор сцени. След музиката си започва. Затова фразата, това е малко вероятно да бъде у дома, емоционално неутрални.

Напишат ясни и подробни бележки. Певицата се учи (корепетитор) музикален текст, който да работи с режисьора. Освен това, тя не винаги е твърдо знам сюжета на операта, в която пее. За тази фаза от работата си подробни и чести забележки могат да бъдат много полезни.

Внимателно. Музикант - враждебен към театъра. Ще срещнете този хиляди пъти. Дори ако той обича театъра. Дори ако той е интелигентен, образован и талантлив. Дори ако той е гений. Специалният пратеник на театъра в музикален театър - ти, колега.

е труда либретист Всеки композитор бележка. Ако лоша либрето - тази работа със знак минус.

Създаване на либрето - творчески акт. Негов създател - създател. Така че всичко, което казвам в тази глава, може да бъде опровергана (или потвърждение) на даден талант либретист.