Интервю Tigipko Виктория спокойно мога да кажа, че на фестивала е повече от успех

Доволни ли сте от кулминацията фестивала? Направих тази година за изпълнение на всички планирани проекти и идеи? Какви са задачите, поставени за следващата година?

Тази година фестивалът привлече повече от 70000 зрители, а тя е само по предварителни изчисления. Имаше около две хиляди чуждестранни туристи, стотици представители на пресата бяха дадени около четири хиляди професионални акредитации, така че можем спокойно да кажем, че на фестивала е повече от успешна. От новите проекти, ние сме много горди с "семинар", където са подадени 350 заявления, от които избрахме най-добрите 20 скриптове на Комисията. Много се радвам, че успяхме да се проведе на открито, прожекции на прилично ниво. Миналата година показахме "Battleship Потьомкин", много Одеса картина. И този път ние решихме да се възползва от шанса, показва цялостно реставрирана версия на филма през 1927 година, "Метрополис" на Фриц Ланг. придружен от симфоничен оркестър. Това е първата в света филм научна фантастика. Много е трудно да се разбере, с продължителност почти два часа и половина на живописта, което беше и все още е много важен крайъгълен камък в историята на киното, които за първи път са използвани тези техники, които са все още до голяма степен определят лицето на кино и публиката го прие. На Потьомкин стълбите, имаше пълна къща, хората се излюпиха преди края на лентата, а след това още една дълга аплодирани. Следващата година ще се опитаме да направим тези шоута на открито по-удобно, нещо от седалката. И най-важното, ние ще остави всичко в свободен формат, тъй като това е наложително, че дори и тези хора, които нямат акредитация, които не участват в "Лятна школа", и като цяло не професионално свързан с фестивала биха искали да се присъединят към нас, за нашата филмов фестивал. "на новия сайт на Lanzheronovskaya спускане показахме програма от късометражни филми на Жорж Мелиес в оригиналната живо звук, точно както в 1900 г., и в изпълнение на Мелиес внучка Мари-Елен Lerissi и правнукът му Laurens Lerissi. които зряло любезно се съгласи да дойде при нас. Мисля, че на фестивала беше много "зрител" тази година, и това е много хубаво и е важно за нас.

Споделете в тайна, как успяваш да направи "публика" фестивал, а в други фестивали на броя на посетителите трайно намалява, и те постепенно се превръща в гето за критиците или някои чисто бизнес проекти?

Работата е там, че ние обичаме нашата публика и всичко, което правим - това е за него. Много е интересно да споделя с тях вижданията си за това какво се случва във филма точно сега, за да угоди на тези филми, които ни радва. И най-важното е, че това, което ние привличаме - е концепцията на нашия фестивал: ние избираме ярки снимки с чувство за хумор, много зрител, това е нашата уникалност, за този формат за другите фестивали не сме виждали. Е, самата Одеса ни помага - тя е много мощен енергично град.

Каква е цялостната концепция на фестивала, е очевидно, че в продължение на думите "филми, които имат, концептуална чувство за хумор", трябва да се крие нещо повече?

Заедно с екипа ние OIFF ежегодно се посещава от над 30 световни филмови форуми, които се опитват да се избере най-доброто от всичко. Ние не търсим състоянието на "А" клас на фестивала, за да можем да си позволим да се съобразят с тези снимки, които вече са били някъде бяха показани, и така още по-добре. Всяка година идва не толкова интересни филми с ярък индивидуален стил, както и голяма част от тях ние сме в състояние да покаже на нашия фестивал. Ние ще изследва концепцията за хумор в самия филм, да го разгледа от всички страни, в това число дори необичайно, абсурдна проява на черния си хумор. Така че тази година имахме един филм отваряне на "Изпълнител" Мишел Азанависиюс. който попада точно на нашата концепция, ние ще през следващата година, за да се опита да намери нещо, което е интересно.

Имате ли любим режисьор? Смятате тези филми като, които печелят в конкурса, тези, които виждате за себе си? Участвате ли в избора?

Имената на тези директори, които ме обичат лично, мисля, е известно, че всеки - това е Тарантино. и Алмодовар. и Vudi Алън. и фон Триер. и Каурисмаки. Вие разбирате, че този списък все още може да продължи и нататък. Мога да видя около 300 филма годишно, и най-доброто, което управлява, за да видите, опитайте се да предприемете, за да си фестивал. Събрахме невероятно екип от хора, които разбират и обичат киното, имат широки връзки в света. Ние избираме тези снимки, които ние самите обичат, и в резултат на това те да се насладят и на зрителя. Това е невероятно, че всички ние мислим в една и съща посока, а ние почти никога не несъгласие. Всички тези филми, които сме избрали за фестивала, в конкурентна и неконкурентни програма, те заемат достойно място в моя, така да се каже, индивидуалното списъка.

Съгласни ли сте с избора на журито? Хареса ли ви филм-победител в "Tomboy" ( "Tomboy"), режисиран от Celin Sciamma? Или може би има и други фаворити, които, според вас, също бяха достойни за победа?

За да бъда честен, това е единственият филм на конкурсната програма, която не може да гледате до края, но обещавам да се поправи скоро. Този филм е уникален с това, че се претеглят много талантливи деца актьори. В наше време, тези картини почти не се отстраняват, а това е може би най-"подкупен" ни журито. Този филм някакъв си специален чувство за хумор и определено неописуемо очарование, и това е много точно в духа на нашия фестивал. Аз също много харесва филма "Almanya: Добре дошли в Германия" Ясмин Samdereli. който спечели наградата на публиката. И все пак някак си потънал в душата уругвайски живопис "срок на годност" - това е около служителя Cinematheque които са загубили работата си и сега не могат да се адаптират към нормален живот, защото границата между реалност и фикция е почти изтрита. Много е трудно за пропусклива лента зрителя, но тези снимки трябва да бъдат в нашата програма.

Как си представяте филмов фестивал в Одеса публиката? Какво е това?

Фестивалът е по-фокусирани върху България и страните от ОНД, или все още в първото място на международни амбиции, а думите за "Източни Кан" - е повече от просто думи?

Ние със сигурност имаме амбицията: да се превърне в един от най-важните филмови форуми в Източна и Централна Европа, и ние се движим в тази посока. Ние имаме много гости от Полша, Германия, Франция и други страни в Западна Европа, и това е чудесно. Това помага на културния обмен, обмен на идеи, хората се срещат тук и се раждат нови съвместни проекти. Разбира се, ние отделяме голямо внимание на нашите съседи в България, ние имаме много общо помежду си.

Как се чувстваш за копродукция?

Това е добра тенденция, тя помага за развитието на киното: идеята се появява в едно и също място, и парите и възможността да го изпълни - в другата, и като резултат се получи нов филм. Съвсем наскоро, в нашия фестивал той роди идеята на съвместна френско-украински проект, и аз се надявам, че в следващия фестивал на които вече е обявена. Радвам се, че благодарение на усилията на Министерството на културата и Държавната агенция за кино, всичко това не отнема години, както обикновено, но само за няколко месеца.

Одеса Международен филмов фестивал получил знак за отличие от Press Association холивудската чуждестранна (HFPA). Може би популярно обясни какво означава това? Как може да се промени съдбата на фестивала? Това са някои допълнителни бонуси, или дори по-голяма отговорност?

Холивудската на чуждестранната преса асоциация (HFPA) - е символично лице в света на киното, членове на сдружението връчи наградата "Златен глобус" и факта, че сме получили от тях знак за отличие, което означава, че сме забелязали, оценявам работата, извършена от нас работа. И все пак, това означава, че сега те се ангажират да присъстват и да покрие нашия фестивал, че в бъдеще е много важно за нашето кино. Така че сега той ще бъде по-вероятно да хване окото на западната преса, западните производители, той вече няма да обсъждат, критикуват и всичко това е много важно. Без обратна връзка, независимо от това, което те са положителни или отрицателни филм умре.

Това е, вие искате да се постигне целта е не само да се направи един добър фестивал, но също така и за съживяване на украински кино?

Не бих казал, за да се възстанови, а по-скоро, за да се създадат условия за нормалното му развитие, за да се създаде материална база индустрия. В крайна сметка, всеки проект, който е отстранен от нас, или просто нещо общо с Украйна благоприятства появата на нови услуги и технологични компании, развива града, нови работни места, технологии, нови планове. Всичко това трябва да помагаме на нашите млади и талантливи режисьори и писатели, за да изразят себе си.

Бихте ли могли да назовем само няколко имена, подкрепени от внимателно следене в близко бъдеще?

Това не е напълно вярно би трябвало да се разпределят някой отделно. Можете да се обадите на имената на всички производители, които са изпратени молби до "Script ателие", тези, които са участвали в "украински лаборатория" и ние няма да загубим. Много силен работа Тарас Tkachenko. късометражен филм "Куче Waltz" (като част от антологията "Lovers в Киев"), която е отличена с наградата на името на Николай Шустов за най-добър филм от нашите украински TM "Шустов" общия партньор. Вера Яковенко просто невероятно проект "Аутсайдерът", която се превърна в любимец на Павета жури и получи награда от UDP компанията развитие. Възможно е, че тези млади професионалисти ще определят лицето на украински кино утре.

Ако започнете от самото начало, какви идеи изрази фестивал, каква е неговата цел? Защо на фестивала се провежда в Одеса? Защо фестивал град?