Да разгледаме средство за изразяване, които са специфични за всеки вид на фино изкуство, и

Помислете изразни средства, които са специфични за всеки вид изобразително изкуство, а след това се обръщат към детското творчество.

Сред формите на изкуството се прави разлика визуално (живопис, графика, скулптура) и nonrepresentational (музика, архитектура), въпреки че това разделение е условно. Това разграничение не е абсолютно, тъй като всички форми на изкуството, за да изразят отношението на някои аспекти на живота. И все пак диференциация изкуство е да се определи по морфология (класификация) на изкуството, тъй като тя се основава на обекта разграничение дисплей.

Визуални изкуства се обръщат към реалността, като източник на формирането на човешкия свят (VA разумен, МФ Ovsyannikov, IB Астахов, NA Дмитриев, MA Каган). Поради това, на базата е образ на обективния свят. Мисли и чувства се предават, тъй като те косвено: само израз на очите, изражения на лицето, езика на тялото, външния вид на хората могат да научат повече за своите чувства и преживявания.

По време на развитието на изобразителното изкуство и nonrepresentational за него видове взаимно подхранват и обогатяват взаимно. Така например, картината се отличава с тенденция към по-голямо използване на цветове, за да се подобри изразителен начало. Фигурата - тенденция да игрални линии, контрастира на тъмно и светло.

Чрез обучение на деца възприемането на произведения на изкуството, ние по този начин да ги направи по-изразителен графичен активност, въпреки че е ясно, че в този процес не е механичен начин за прехвърляне на дейност художник възрастен в дейностите на детето. Помислете за това, което се установява връзка и как да работим, за да помогнат на децата в създаването на изразителен образ в чертежа, скулптуриране.

Характерни фигуративни-изразителен средства за рисуване цветове, ние вярваме, поради което художникът има възможност за прехвърляне на цялото разнообразие на света (богатството на цветове, емоционалното въздействие на цвета върху зрителя). В същото време от картинката е на стойност композиция, ритъм, цветни петна, модел. Художникът може да използвате всички тези средства, които разширяват или намаляване на тяхното въздействие върху зрителя.

Цвят на снимката - най-ярките средства за привличане на вниманието на деца, емоционалното въздействие върху техните чувства (EA Флорина, NP Sakulina, VS Mukhina). Тенденцията за деца до ярките чисти цветове дадат своите рисунки изразителен, празнична, яркостта, свежест. За възприемане на деца пейзаж, натюрморт (живопис), характерни за съдържанието и изразителност на графични рисунки, насърчава формирането на изображения в работата си. "Ето защо, във формирането на художествено и творческо начало фокусът вече от ранна възраст, насочени към цвета като изразно средство, чрез което да се предават настроението, отношението им към представлявания" [12, S. 31].

Така че, на първо младата група чрез теглене на модел за забавление кукли учител аз използвах чист цвят боя, да се грижи за децата на комбинация от минало и светло петно ​​на цвят: това е благодарение на това да се случи формирането на възприятие изображение на весели елегантни гнездене кукли, облечени в красиви туники. Във всяка една сесия, като изготвянето или прилагането на този метод е началник.

В сравнение с децата в старши и подготвителни групи, учителят създава при деца по-диференцирано третиране на цвета като средство за предаване на настроение, чувства (цветът на един тъжен, тъжен, мрачен, цвят весел, радостен, празнична).

Тази представа за цвят се проведе, както е в този въпрос, и в картината на сцена. Така например, в настроението весели празници на дърветата децата са били в състояние да се използва, ако те ярка цветова палитра. На всяка фигура, можете да видите комбинация от контрастиращи ярки, наситени цветове, които създават целия празничен аромат.

Други средства за експресия - естеството на линия верига, трансфер филм предучилищна възраст на - най-специфични. Герой линии в художника за възрастни, се определя от нивото на уменията си, способността да се правят обобщения. Рисуване често е кратък, той прилича на скица. Рисунки могат да бъдат смазани, оцветен.

В сравнение с боядисване графичен работа език по-зъл, кратък и условно. Изпълнител А. Кокорин казва: "Нарисувай ми винаги изглежда чудо. Художникът лист бяла хартия и молив или спирала. Работа само с черно и бяло, тя е като магьосник, този прост лист хартия създава свой собствен свят от пластмаса красота. " В действителност, на фигурата цвета не играе същата роля, както в картината, като на чертежа може да се направи графични материали: молив, въглен. Въпреки това, акварел, гваш, пастели работа е много красива.

Децата на предучилищна възраст постепенно, като се започне с най-простите линии, отидете в най-пълна представа за обекти, явления.

Желанието да се предадат на цветовете прикрепен чертежите по-възрастен яркост деца в предучилищна възраст, сочност.

При четенето на деца с друг вид изкуство - скулптура, предава триизмерна форма на предмети, хора, животни, цялото внимание е фиксирано от характера на образа характер.

Овладяването на различни начини скулптури проучване дава допълнителна информация за образа на човек, животно.

Проучванията NA Kurochkin NB Halezovoy, GM Cherry показва последователността на формиране на деца в предучилищна възраст естетически възприятия скулптурно изображение. В ОС Cherry показва спецификата на възприемане на художествения образ в скулптура, способността да се обогати работата на скулптура под влиянието на гледане на малки скулптури.

Анализ на работата с деца, трябва да се отбележи развитието на методи за формоване от едно парче (като приемане на скулптурната моделиране), моделиране на различни материали (мотивация на избор е продиктувано от характера на образа). Художествен възприятие формира най-пълно в по-старата предучилищна възраст, когато децата могат да се предават независимо скулптурно изображение, за да се оцени, за да изразят естетически решения за него.

Методи за формиране на художественото възприятие са различни: учителят използва разговор за изкуство, скулптура, игрови ситуации, в които децата се сравняват, да научат различни художествено изразяване на изображения.

В допълнение, използването на скулптура в класната стая за развитието на речта, които разказват истории, истории за изобретяването на тези герои не само обогатяват знанията на децата, но и развива въображението им. Децата речник попълва фигуративен израз, който се проявява в размер на знанията на децата за тази форма на изкуство.

Учител, обучение на деца, за да разгледа делата на различни видове изобразително изкуство, постепенно ги прикрепя към красотата. От друга страна, той има влияние върху това как фигуративния изразителност, че децата преминават своите впечатления от реалността в чертежа, скулптуриране.

Когато връзката на учене и творчество дете има възможност да се изследват различни художествени материали, да експериментират, да се намерят начини за прехвърляне на изображението в рисунка, моделиране, за апликации. Това не пречи на детето да се научи на начините и техниките, които не са били известни към него (може да насочите децата към възможността за използване на различията методи). С този подход, процеса на обучение става функция пряк наследник, методите за напасване. Детето има право да избере опциите за търсене. Той показва личното му отношение към това, което предлага на учителя. Създаването на условия, при които едно дете реагира емоционално на боя, цвят, форма, да ги избирате по желание, е от съществено значение за творческия процес.