успех Deyv Hill Style старание - Stockinrussia

Deyv Хил: Style + упорита работа = успех

Малко фотографи могат да се похвалят, че са разработили собствен уникален стил. Но ако изведнъж да успеете да го направите така, че вашата работа ще бъде по-ярка, за да се открояват от останалите, да бъдат подготвени за факта, че вашият стил ще има много критични бележки, а често и не най-ласкателно.

Американската търговска фотограф Deyv Хил (Dave Hill) никога не е печелил награди в областта на фотографията. Той също така не принадлежи към някоя от фотографски организации. Значи, това е малко вероятно за това са чували нещо доскоро ...

Deyv Hill - търговски фотограф, който живее в Лос Анджелис със съпругата си и двете сиамски котки. Той е роден през 1979 г. и израства в Сан Диего. Любовта му към фотографията се е развила през годините, и сега, изглежда, засенчено всички други интереси. От една страна, той обича да се правят големи, цифрова композитен снимка. Шансовете са, казва той, е толкова неограничен, тъй като тя е в часовете, прекарани пред компютъра. От друга страна, той се чувства желанието да се "измъкне", и да стреля без осветително оборудване, връщайки се към корените на самата фотография, до къде да започнете - черно-бели снимки. Любопитното е, но той смята, че стрелбата с такива ограничения е много освобождаващо. С повишаването на уменията на работата му е все по-често свързани с филмите, тъй като те са в състояние да каже цялата история.

- Дейв, ако наистина съществува определен клише известен на специалистите в среда като "стил на Дейв Хил" и това е само трансформация на съществуващите и по-рано известни подходи за визуализация и осветление в снимката?

- Е, по отношение на собствения си образ ми е трудно да се прецени "стил" на концепцията като цяло, но имам, като правило, са определени методи за работа с обекти, които могат да бъдат проследени в повечето от моята работа, дори и ако хората и нещата са съвсем различни. Що се отнася до осветлението, определено отблъснати от развитието, направени от колегите преди мен. Необходимо е да се добави, че имам много време е посветена на пост-производствен процес, в който аз го направих достатъчно добре напоследък. Може би в това е моят стил :-) Също така, аз съм бил експериментира със светлина, фон и т.н.

- Само за десет години сте отишли ​​от стрелба местните скейтбордисти да звездите на снимане на шоу-бизнеса. Как е възможно това да се случи толкова бързо? Когато погледнете назад, виждате ли тогава, когато имаше чувството, че успехът е точно зад ъгъла?

- Хаха. В действителност, не толкова е направено. Вижте какво е направил през това време Britni Spirs?

Те харесва моята работа, и аз започнах да се вземат повече и повече. Помогна че след стрелбата, бях готов да се изгради огромен състав, часовник prorisovyvaya всички необходими данни в Photoshop. След това беше, че аз усъвършенства своите умения за проектиране и натрупан ценен опит.

- Що се отнася до осветлението, сте склонни да го планирате предварително, или идеи идват заедно по време на снимане и погледнете на междинните резултати?

- Ако фотосесията е обект на добре дефинирана концепция, аз обикновено имат по-добра представа за това как аз ще поставя светлината, преди да дойде на снимачната площадка. Разбира се, понякога материала добре сложен в главата ми, аз настроите правилната светлина и да видим какво се оказа гадно, така че аз трябва да ремонтирам всичко отново (виж, не е по-малко уверени, така арт директора си мисли, че тя е била замислена предварително ).

За по-малко планираната работа, както и повечето хора на изкуството, сложих светлината по време на снимките. Това е смешно, че независимо от това дали аз планирам да запали или не, резултатът е почти същото.

- Вашите снимки, макар че много внимателно възпроизвеждана, също носят отпечатъка "спонтанност". Можете да ги опише като "кинематографичен". Как ще го постигнем? Има ли предварително медитация и вашата конкретна интервенция, или че е по-органичен взаимодействие на снимачната площадка?

- За всички мои голям бюджет проекти, понятието линия в съзнанието ми, най-малко в продължение на няколко дни, преди да снима (понякога дори и по-рано). Взех фотографии за последния албум, Криса Brauna, а някои от понятията са базирани на филми, които той обичаше. Беше много интересно да излезе с най-различни изображения, изберете място, и т.н. и накрая, за да се постигне желаното разпределение на бюджета, за да приведат своите идеи за живота.

- Очевидно е, че клиентите ви наемат вече имате определени очаквания. Не смятате ли, че той ви ограничава по отношение на свободата на словото?

- Аз наистина се чувствам много напрежение, но тъй като аз трябва да продължи да прогресира и да се подобри в един стил посока (композитен снимка, postpostanovka и т.н.). Разбира се, има плюсове и минуси на този. Аз много рядко се нуждаят от много време, за да работите със същия ред (в резултат на харчите много време), клиентът обикновено се остави доволен първият ми избор, защото това до голяма степен се получава това, което той очаква.

- Можете да получите тези поръчки, от които повечето фотографи могат само да мечтаят? И каква цел искате да направите?

- Зак Braft, Менди Мур и Клинт Istvud в дивата камила, преследвана от арабски терористи в пустините на Намибия за корицата на Vanity Fair, в ремарке за филма "Хрониките на пустинята", режисиран от Стивън Спилбърг. Жена ми ще бъде продуцент, моите приятели, ще се мотае в близост, и т.н.

След това в рамките на 2 месеца, ние имаме много стрелба, за да се заби в пясъка, най-малко 4 пъти, а след това се прибрах и осребрени чекове. Месец по-късно, Universal би си купил всички права върху снимките за тяхното плакат на филма за $ 1,000,000.