Търговско предмети на изкуството, как да успеем в тази предизвикателна бизнес
Арт бизнес - тя е толкова фини, че го направи - все едно, че се направи жирафа влезе в саксия. Но ако имате късмет, ще печелят толкова много, че той ще бъде достатъчно, и правнуци.
Арт винаги е купил, и влагат пари в това е професията по-изгодно, отколкото търговия океански яхти. Арт инвестиции нарича почти най-печелившите финансови инструменти, с което, да речем, до 1000% годишно. За разлика от яхтата, или дори конвенционалните автомобили, които вече са на една година след покупката по-евтино с почти една трета, художествени ценности през годините, от друга страна, само стане по-скъпо.
В интерес на истината трябва да се отбележи, че нормален темп на растеж от 10% на година. И само в случай че някои цени вълнение скочат с 50-100, добре, понякога 200%. Така се случи, например, с Анди Уорхол, подхранва бедност изключително консерви супа "Кембъл". След това, какво друго да правя, Уорхол рисува банките изпод него. Тогава изведнъж попарт се превърна в глобално движение изкуство, а сега това е просто мода.
Високия процент, дължащи се на условия или фактори рядкост. Така например, изведнъж се появява в авангарда на модата, както и всички спешно купуват Кандински. Или, да речем, някои от днешните най-голям художник оставя този свят. След това всички се втурват в ляво след художествено наследство, тъй като броят на делата му никога няма да се увеличи.
На първо място, не бързайте върху първата свободна снимката и не се опитвай тогава vparit то в огромни суми. Трябва да се разбере, че пазарът на изкуство има твърда структура и да се присъедини в сегашния му вид, само ясно да разбере своето място.
Станете търговец на картини - просто. Тя не изисква никакви финансови инвестиции. Но ролята на дилър на пазара всъщност е най-важното. Дори и най-големите императори и президенти често не са били в състояние да направи отговорен за покупка на търгове и прибягват до услугите на специалисти.
Арт дилър - посредник между купувачите и продавачите на пазара на художествени ценности. Обикновено се специализира в дадена област на изкуството, той има връзки с клиенти, художници и галеристи. Той разполага с 7-20% от сделката. Основното нещо - да се разбере за условията и динамиката на пазара и времето, за да даде необходимите съвети за правилния човек. С течение на времето, художествените дилъри и колекционери сами са купи за себе си, за бъдещето, открити галерии и да се формират на пазара.
Колко дърво
Най-добре е да се справят с работата на признатите майстори. Например, една картина Ивана Konstantinovicha Ayvazovskogo, който е живял толкова дълго време в морето, което може да се направи вълните от комфорта на спалня, са сред най-популярните в света. Все пак, имайте предвид, че 100 години след смъртта му имитации Айвазовски създали няколко пъти повече, отколкото той е имал време да пиша през целия си съзнателен живот. Ето защо, преди да закупят един шедьовър, проверка на автентичността му.
Никой не е в състояние да победи Иван Иванович Шишкин (чиито картини в изкуството дилър среда, наречена "дневници") в образа на българските гори. Въпреки че от опитен изкуство няма да избяга фините прилика на платната си с картини на швейцарския пейзаж Калам, чиято работа е копиран Шишкин, като ученик на Академията на изкуствата.
Друго добро нещо е Съветския изкуство 40-60-те години на миналия век. Държавните агенции, които имат достъп до чужди пазари, предпочитат модерното изкуство, големи корпорации, заинтересовани от ХVIII век и абстракция като Полък и банкери дъщеря и ветровито MTV звезди обичат да украсяват своите спални с картини на Такаши Мураками. Все още има много държавни служители, както и представители на бизнес и политически кръгове, които не са склонни да поемат, за да се увековечи в образа на слугите Отечеството. Никас Сафронов, веднъж каза, че длъжностните лица - "най-капризните клиенти, но те обичат да позират." И вие може да помогне на двете страни - от една страна, голяма политическа фигура, която е срамежлив, за да признае, че той искаше да получи свой собствен портрет. От друга страна, талантлив художник - да се намери изгодна работа.
Арт проект
Но първо трябва да се намери една дузина картини, които по-късно ще станат шедьоври. Разбира се, тук трябва да сте професионален смисъл, но това не е най-трудно. Във всеки случай, не по-трудно, отколкото да се осигури последващо финансиране на проекта. Кулминацията на проекта трябва да бъде още по закупуване на всеки един платно, и положителната реакция на публиката и пресата, както и интерес към по-нататъшен напредък. Вашата задача - колкото е възможно повече, за да размотавам артисти чрез изложби и международни панаири. На първо място, художникът работи върху името и след това името работи за художника и неговата дилъра.
1. "Знак за долар" Енди Uorhola, които никога не пропусна възможността да уринира върху неговите произведения и през целия си живот е мечтал да си купя някои дреболии за 5 долара, за да го продаде за милиони, отиде в търг Кристис за $ 4.5 милиона.
2. Dzhekson Pollok обичаше да изпръсквам боя върху платното се разпространява на пода, а след това е добра otstegat получи картина на камшик. По този начин са родени шедьоврите на абстрактния експресионизъм. Най-скъпо от произведенията му - "The Number 12" - продадена на търг Кристис за $ 11.7
3. Нощна стража. Рембранд ван Harmensz Reyn, Рембранд през 1642, първата половина от живота си е работил в мелницата и в кошмар не може да си представим, че Жана Friske направи Антон Городецки.
4. японски Такаши Мураками, в стила на рисуване на Здравейте Кити западни критици не харесват за участието му във всички търговски обекти без razora.
Галерия собственик - собственик на частна галерия. Това излага на художниците по свое усмотрение. Като общо правило, договори с няколко от тях, да ги осигурява с PR, положителна критика и клиенти. Бизнес не се дължи на разликата между стойността на картината, така да се каже, "склад" и цената му след съответната промоция.
Не уважаващ себе си собственик галерия никога не бе признато, че бизнесът му е във възход. И това е вярно, тъй като по принцип за провеждане на галерия дейност нерентабилни. Много пари се изразходват за заплати наем, леки, сигурност на персонала. Картините сами се продават много бавно. Но вие можете да изгубите, ако не и да продават картини и продават себе си.
Ако искаме да се отвори галерия, най-добре е да си купите само шоу-рум в центъра, като Гари Tatintsyan, който откри в неговия ресторант в близост до Кремъл. След това, разбира се, трябва да изразят себе си в света на изкуството - да донесе, като Карим Рашид и Норман Фостър. Е, и след това да започнат да се движат и нейните творци. Само през Москва, стотици галерии, но те остават в сянката, но всъщност най-известните изложбените площи с нивото на световния - не повече от 10-15. Картината се озовали там, със сигурност ще бъде забелязана от феновете на чл.
И от този момент да започне си щастливи промоционални изложби, държави и континенти, докато пътят не е увенчан със сделка за лов на всеки търг. известната арт дилър и галерия Собственикът на Лео Кастели е първият, който плащат стипендии за художници, така че те няма да отиде при другите собственици галерия, открита Енди Uorhola и Робърт Раушенберг, а в действителност се превръща в един от основателите на поп-арт и концептуализъм.
инвестиции Art
Модна тенденция във финансовия сектор. Можете да спечелите добри пари чрез закупуване на някои картини на един художник, като че ли са запаси. Колкото повече вие ще имате картини, толкова повече си интерес, но цената му е много по-висока от сумата от продажбата на всяка работна индивидуално.
Най-сигурният вариант - да се инвестира в шедьоври в света. Разходите за една картина в този случай - стотици хиляди, цялата колекция - стотици милиони. Но възникват проблеми, много повече - застраховка, опазване и съхраняване на специалните климатични условия. Създаване на такава колекция не е за продан, както и за подкрепа на изображението или за поколенията.
Българското изкуство пазар затопля, както никога преди, и в близко бъдеще ще процъфтява. Брой на скъпи недвижими имоти, се умножава и собственик на лукс на имение просто мечтаят да украсят стените на къщите си форма на изкуство. И тогава те ще трябва специализирана помощ. Експертите прогнозират, че цените ще се покачват на българския съвременно изкуство, тъй като сега тя е най-евтиният сегмент на пазара. Цената също ще руската академична училище - от Странниците към социалистическия реализъм 1960-80-те години. От този момент, нещата на пазара е все по-малък, дефицитът ще започне да се попълва произведения на новите реалисти.