стил авангард на екстравагантни тоалети съвременни дизайнери - Справедливи Masters -

Форми на творчеството

Различни видове на изкуството

Авангардният стил появява за първи път в архитектурата и културата. Като стила на дрехите той е роден през 20-те години. в Япония. Авангардният стил е японска гледна точка на европейските дрехи. За този стил се характеризира с прави геометрични силуети, или, обратно, безформен. Това е - игра на форми, демонстрира много интересен силует и кройка.

Авангарден мода - концепция, която описва най-модерните, иновативни, екстравагантни тенденции в модата, не се вписват в общоприетите стандарти.

В момента рядко се среща чист стил, стана модерно да се смесват стилове. И това е много по-интересно, тъй като тя дава възможност за творчество. Има някои правила, които могат да се смесват стилове. Например, драмата върви добре с спортове, романтика с женствен Спортно до женствен, класически, а напротив, че е много трудно да се комбинират с други стилове. Но всеки може да направи свои собствени комбинации. Ако сте облечени в сиво, това може да означава, че не обръщат внимание на дрехите, или, по-вероятно, просто се стремят да се слеят със сивата маса. Имайте предвид, че креативни хора са облечени е оригинална, интересни и креативни. В крайна сметка, дрехи - това е средство за изразяване, които не трябва да бъдат игнорирани.

Основен цвят - черен, неприветлив, цвета на фона на модела на възприятие. По този начин, моделите на експресия се постига не по цвят, а от линии, форми, нарязани. Стилът на авангард, използвайки цялата нова технология плата, мрежа, хартия и картон. Този стил - за ярки и креативни хора, които искат да се открояват от тълпата.

Първото направление е стил авангард - минимализъм. Тя използва само прости материали, проста променлива форма и монохромни. В минимализъм, като правило, не се използва повече от един цвят в костюм, най-вече черно, бяло и сиво. За минимализъм характеристика силует простота, чисти линии, монохромни, минимум части и чертежи.

И третият stilya- авангард деконструкцията. Бих искал да се изработи по тази линия на авангард!

стил авангард на екстравагантни тоалети съвременни дизайнери - Справедливи Masters -

Японски мода още 40. не е Тя е най-младият от съществуващите и, разбира се, най-смелите. Безстрашието Kenzo (Kenzo) Такада, Yoji (по обичайния руски четене Йожи) Ямамото Issei Мияке, Рей Кавакубо, революция в европейската мода естетика в последните 80 години, засяга не само модните историци, както и съвременни дизайнери, които живеят в ерата на абсолютна свобода и толерантност. Във всяка колекция, емблематични фигури на ХХ век, които можете да намерите нещо изключително и много трудно: например, немислимо съчетание на форми и орнаменти са на Kenzo, оставяйки безброй модели наслояване Yohji Yamamoto, фантастичен оформяне на сгъвка на Issey Miyake или чудовищен лечение на нещата, които са в Ком де Gar наобратно, сълза, очертава нови, остана незавършен, и т.н. Изглежда, всичко е въпрос на отчаяна смелост разточителство. Но това не е така.

Въпросът е много свеж вид на европейско костюм. Японските дизайнери с голямо безпокойство се отнасят до kroenoy дрехи и разглеждане на класическа рокля, винаги да стигнат до същността, основните неща, започнете, до точката, където можете да се насладите на цялата идея, например, един шев. Най-просто, делничен костюм детайл в работата на японския дизайнер може да бъде основен, Справяне и обратно, е важно за нас, с обичайната си гледна точка, може да се окаже доста незначителен и дори напълно ненужно. Крепежни елементи не трябва да затегнете рокля, те просто не могат да го украсят. Модата е наистина непредвидим. И тя престава да бъде тържествено сериозно: японски дизайнери не само имат уникално чувство за стил, но и добро чувство за хумор - гигантска шапка Nouveau изобретил Йоджи Ямамото е толкова голяма, че е необходимо да се държи над главата на дамски няколко мъже, въоръжени с дълги колове, биха могли да бъдат обект на завист от Ел Салвадор Дали.

През 1981 г. в седмицата на готови за носене в Париж за първи път взеха участие Odzhi Ямамото и Рей Кавакубо. Техните колекции предизвикаха шок в света на модата. Някои прегърна японския модел, като карикатура на европейски дрехи, други са започнали своите горещи почитатели, виждайки дрехите не обичат модата атрибут, а като произведение на изкуството, което изразява една нова философия на дрехи. След събирането на японски стил, наречен «destructuree поглед». По-късно тази насока в дизайна на облекло се нарича "деконструкция".

метод деконструкцията е нов подход за моделиране на дрехи, която е безплатна манипулация на форма и годни продукти в фигурата. Работата на японските дизайнери са имали силно влияние върху модата на Европа, които с интерес, използвайки асиметрична кройка, груба дреха; разбива всички видове слотове и отвори; строителство разделение в десният и левият половини; инверсия (извън шевове, ревери на гърба закопчалка в нетрадиционни места, баста "в лицето"); непълнота елементи; нарушение на традиционната технология. От особен интерес е използването на инверсия (от латинската Inversio -. Пермутации) - метод за проектиране "от противоречие", методът на "революция", често абсурдни пермутации. Този метод се използва често в деконструкцията, тъй като разрушава обичайните техники за моделиране на дрехи. Някои примери за прилагането на този метод:
- Чанти с множество външни джобове, но празен вътре;
- Двустранно палто. Дъждобрани, костюми, жилетки, които могат да се носят и от двете страни;
- Трансформацията на бельо облекла;
- Премахване компания етикет върху предната част на продукта и т.н.

Обръщане на всестранно развитие на гъвкавост мислене на дизайнера и дава възможност на един напълно нов и понякога парадоксални решения. Например, яки и ревери са разположени в долната част на продукта, риза и вратовръзка, превърнати в пола, панталон, които се носят на ръце като пуловер, ватирани дрехи под формата на голо тяло и др. Най-често този метод се използва от млади дизайнери, за да се създаде модел за различни състезания, включително и международни, като дипломни работи.

Рей Кавакубо (Рей Кавакубо) е роден в Токио през 1942 година. Тя завършва престижния университет Кейо, философията на курса. Веднага след дипломирането си Рей започва да работи в текстилната фирма "Asahi Kasei".

През 1969 г. Рей решава да освободи колекция от дрехи под собствената си марка, като го нарече "Ком де гарсон" (от Фран -. Като момче).

Един от най-любимите мода цвят е черен. Въпреки това, с изключение на основния черен цвят, в първите си колекции бяха също присъстват сиви и бежови цветове.

През 1973 г. Рей Кавакубо (Рей Кавакубо) официално регистрира дружество Comme де гарсон Co. Ltd. 2 години по-късно, тя издава първия си колекция и отваря бутик в Токио.

Първоначално, Рей се развива само колекции на жените. Само през 1978 г. се появява първите си мъжко облекло линия. Също така, аромата на "Ком де гарсон Homme" беше представен тази година, която отбеляза началото на парфюма линии на Дома на модата.

Модели, създадени от японски моден дизайнер, различен деконструктивна стил. Облекло "Comme де гарсон Homme" се характеризира с асиметрична, многопластов, липсващи или преувеличение на всички елементи.

През 1980 г. Рей Кавакубо (Рей Кавакубо) се премества в Париж. Една година по-късно, тя започва да представят своите сезонни колекции от дрехи клас "Prt-а-Порте" в столицата на модата.

Модна къща Рей бързо се развива и придобива статут на пълноправен член на международната модна индустрия. В резултат на това през 1982 г., "Ком де гарсон" стана член на Парижката висша мода синдикат (Париж Синдикат на висша мода и конфекция). Модели от колекцията, създадена от Рей бяха изложени в изложби по целия свят. През 1983 г. Рей получи наградата "Mainichi Вестник Award" от вестник "Mainichi".

През 1987 г. "Дневник де Текстил", призна Рей Кавакубо (Рей Кавакубо) най-добър дизайнер. 4 години по-късно тя получава титлата Кавалер на Ордена на изкуствата и писма (Chevalier де л "Ordre дез Ар ЕТ де Lettres).

Модели Рей Кавакубо (Рей Кавакубо) са част от колекцията на Музея за модерно изкуство в Лондон.

Днес, Рей Кавакубо (Рей Кавакубо) е едноличен собственик на "Ком де гарсон" и един служител на компанията. В него се урежда основните направления на дейността си.