становище на художника - е визия и поръчване хаоса на случаен преминаване свят

С един от българските художници, участващи, Любов Permyakova говорихме.

- Любов, която влияе по ваш избор, за да станете художник?

- Рисувам от детството си. Стените на студио художествена школа сред древните скулптури, говорят за историята на изкуството, в летните открито, изложби и започнаха да се образуват моя свят. В действителност няма друг избор, какво да се прави, че не съм: Знаех, че искам да се включат в създаването на красива среда около тях.

Затова съм избрал дизайн като професия и работи за дълго време в тази област.

В един момент в цифрови графики не бях достатъчно, исках да изразя, и аз се върнах в живописта.

- Винаги е интересно да бъде сред тези, които правят едно и също нещо като вас. Общността - това е източник на растеж, се разширява чрез нови нагласи, техники и инструменти. Исках да говоря за света чрез живопис. Международната платформа като тази изложба ще даде възможност да се види какво вълнува хората от различни култури код, който е изграден около техния живот и изкуство. За мен е чест да представя страната ни идентичност в международната конкуренция-изложба на акварел.

- Какво се случи с вашата снимка?

Работата представени в изложбата, по предложение на Йордан акварел общество ще остане в музея за изящни изкуства в Йордания.

- Какво определя избора на материал? Защо акварел, това е доста трудно техника?

- Боядисване - се контролира от черпене на художник. Този процес на създаване на история. Тя е за всеки. Нашият мозък се смила, за да се завърши изграждането възприемат обичайните схеми. Ето защо, изкуството винаги е бил възприеман двусмислено. Акварел, отколкото който и да е друг материал, който може да предава леки нюанси, тонове, настроение, тънкост обект взаимодействие. Бих казал: Аз не работя в акварел и акварел с - подвижна спонтанен техника. Той е чувствителен към характера и настроението на художника, той минава времето. това е важно за мен! И благодарение на съвременни висококачествени материали мога да бъдат сигурни, че на снимката, боядисани в акварел на сто процента памук хартия ще бъде запазен във времето, понякога е по-добре от масло.

- Как се чувствате, за това, че художниците продават своите картини? Дали си продажби?

Преглед на твореца - визията, и се разпорежда хаоса на случаен преминаване свят, в някои видима форма, в ред. Това е страхотно, когато хората се обграждат с предмети на изкуството - това говори за техния падеж, които те виждат красотата, а не са просто безсмислени потребителите маркетинг машина.

Аз съм щастлив, когато моите снимки намерят нов дом и се превръщат в продължение на един друг свят. Между другото, аз не се занимава с специални продажби на картините му, те започват да се продават във Фейсбук (Любов Permyakova).

Току-що започна да пиша хора от различни страни с въпроса дали е възможно да се закупи от работата. Така ми акварели напускат за различни градове и държави. Така че хората да се чувстват като четене опит. Така че има диалог.

- Как виждате вашето кариерно развитие? Какви са плановете ви за близко бъдеще?

Смятам да продължим да правим това, което ми носи радост, а именно - живопис. Сега виждам, подновен интерес в областта на изкуството в общността и е много щастлив! В ерата на електрическа свят (когато машините постепенно заместват човека), стойността на човек, за разлика от изкуствен интелект, който досега само той може да се създаде, представете си, да научат и да се създаде.