Шостакович Дмитрий Дмитриевич, известни, големи, блестящи хора

Като човек на Дмитрий Шостакович принадлежи към поколение интелектуалци, които са принудени да живеят в трудни условия на държавната система, да наложи своята идеология и начина си на мислене. Но тъй като блестящ композитор, той създава музика, която излиза извън рамките на

ки всеки режим, което е, този, който принадлежи повече към бъдещето, отколкото моментно и "актуалност". Това композитор винаги е следвало сам, понякога по трудния начин на търсене, философски разбирането време и творчески обогатяване на наследството на класика.

На тринадесет години Шостакович влезе в Петроград консерватория. Неговият директор А. К. Глазунов веднага видях в талантливи юноши ярка индивидуалност и не се препоръчват Дмитрий и едновременно с това се занимават с пиано и композиция клас. Така учителите да станат велики Шостакович български музиканти М. Steinberg и L. Николаев.

Триумфална премиера на Първа симфония се проведе през май 1926 г. в Ленинград в Голямата зала на Филхармонията. На следващия ден, на името на младия композитор стана известен, работата му започва да се интересува много проводници, скоро започват да го излъчват по радиото, а през 1927 г. за първи път е играл в чужбина. Тази "пролет" симфония аудитория обичаше за младежки оптимизъм и свежестта на звука, и едва по-късно стана ясно, че тази музика е дълбока и сложна психологическа драма.

И появата в края на 1920, операта "Носа" от история и балет на Гогол "Златният век" и не дразнеше съветските служители от музиката. В пресата имаше статии за "корумпиране на влиянието на Запада", модернистите тенденции и труден за разбиране експериментиране. Композиторът е обвинен в създаване на неестествени вокални мелодии и звукоподражателен ефекти.

В същото време, препратката към работата на големия български писател е изиграла важна роля в развитието на Шостакович като художник, разкри оригиналността на неговия талант. Операта "Носа" беше истински празник на музикален театър на абсурда и гротеската. В допълнение, той също е пародия на класическата опера и оперни форми, възвишени герои заменени сив, абсолютно безлична маса. Никога повече Шостакович с такава искреност и прямота, няма да бъде в състояние да каже колко ужасно и нечовешко мощност и незначителни!

Единственото нещо, което се оживи живота на композитора в този труден момент за него - това е работата за театър и кино. Обратно през 1920 година той е бил активен в драматични театри - Ленинград трамвай, Vakhtangov театър Москва и театър Майерхолд. Шостакович написал музиката за да съответства на духа и високо трагедията ( "Хамлет" на театър Vakhtangov) и пленителен комедия ( "Дървеница" Маяковски режисиран от Мейерхолд).

Но най-популярните са си музика за игрални филми "Златни планини", "Counter" на трилогията за Максим, "Един мъж с пистолет" и др. Важно е да се подчертае, че достойнствата на Шостакович като фигура на филма е, че тя се въвежда за първи път през филм красив като лайтмотив, който е въплъщение на определен музикални характеристики на живописта и неговите герои. С други думи, това е, което днес се нарича "саундтрака".

Що се отнася до личния живот на композитора, тя винаги е била опростена, лесна и напълно подчинена на работа. В отношенията си с жените, като показа уважение, толерантност и щедрост. За първи път Шостакович женен 26 години Нина Василевна Varzar, астрофизиката професия. От този брак се родили две деца - син Максим, който се превръща в проводник, и дъщеря, Галина, избраната професия биолог.

Тъй като за написването Четвърта симфония, Соната за чело и 24 прелюдии свърши, може би, най-трудният път в творческата съдба композитор. Опитвайки се да не загубите избрания стил, той в същото време се стреми към по-голяма простота на музикален език, както е видно от първоначалната си изповед - Пета симфония, която стана на върха на класическите simfoniches на: музика на ХХ век.

През 1937 г., когато той е бил написан и за първи път приложена Петата симфония на Шостакович става професор в Ленинград консерватория, където той преподава оркестрация, а след това на състава. Като учител, той въвежда в образователната организация на процеса и изисканост дори педантичност. По-специално, всеки студент нарича с Моето име, и само "вие", а не ги поставя в позицията на колегите си. Тя е в един клас от Шостакович изгради доверие професионални композитори, които притежават всички умения, които влизат в състава на много активно и по различни начини, като свободата на изразяване на индивидуалност.

В същото време преподаване работата Дмитрий опитаха сам. През 1939 г. тя е била създадена Шеста симфония, в които има голямо пространство на мелодични мелодии, руски народни песни елементи.

Това съдбовен ден във всички високоговорителите на улицата и изтощена Ленинград включени стои пред тях и слушаше да се преборя победители музика, поет Олга Bergolts увековечен в трогателен линии: "Имаше пълно мълчание, а музиката започна. И ние не плаче за да не падне хора, близки до сега не можеше и не искаше да възпре окуражаващи, беззвучен, горчиви сълзи. И ние не се срамуват от тях. "

Малко след края на Седмата симфония на Шостакович създаде две шедьоври в областта на инструменталната музика, дълбоко трагични в природата - Осма симфония (1943) и Клавирно трио Sollertinsky Memory (1944 г.) - музикален критик, един от най-близките му приятели ,

Създаването на Десетата симфония (1953) Шостакович обобщи не само епохата на сталинизма, но също така и дългосрочен период в работата си, която е маркирана преди всичко не-програмни инструментални пиеси (симфонии, квартети, триа и т.н.).

През 1956 г., като се отбелязва петдесетата годишнина от Шостакович, изведнъж той се жени за Маргарита Андреевна Kaynova, инструкторът на ЦК на Комсомола. Може би той смята, че това е любов от пръв поглед, която се знае, че е характерно за зрял и гении. Въпреки това, с Kaynova Шостакович тя живее само три години и така внезапно прекъсна.

В началото на 1960-те години. по време на така наречената "размразяване" най-голямата обществото страда, причинени на журналистически творби на Шостакович - Симфония Тринадесета и поемата "изпълнението Stepana Razina" на Yevtushenko стихотворения. Сред другите значими творби могат да бъдат споменати Четиринадесета симфония - есе върху текста на единадесет стихотворения (Ф. Лорка, Г. Аполинер, Б. и Р. Kuchelbecker Рилке), обединени от обща тема за смъртта, и петнадесетия симфонии.

През 1971 г., здравеопазване Шостакович се е влошило рязко, по това време той вече е претърпяла две сърдечни атаки, но не оставят работата на композиране. Последната част от произведенията му стана петнадесетата квартет - бавна, мъчителна и тъжна музика.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович умира на 9 август 1975 г. в мистичната съвпадение, на този ден, преди 33 години в обсадения Ленинград извършва Седмата симфония.

Шостакович не е оставил завещание, устни разпореждания, също. Близо припомни, че когато се върна, след заседание на съдебния процес над Sergeya Prokofeva наследството, той каза: "След мен, че това не е, или не, ще дойда при вас от света. "

И той се върна, но с по-висока мисия, дойде на поколенията като жива, с титаничната си музика, увенчан със слава класика на ХХ век.