Сартанов Марк, номер футуризъм, списание "изкуство" 7
Марк Сартана
Н Averno, това не е изненадващо, че се оказа, футуризъм в Италия. В продължение на много епохи, тази страна е била моден артистичен начин. Нейните многобройни шедьоври на античността, Средновековието, Възраждането и барока, и до ден днешен представляват златния фонд на европейското изкуство.
Обжалване Маринети е по-привлечени от писатели и поети, но привлича вниманието и творците, които го тълкуват като покана за незабавна промяна и радикално скъсване с изкуството на миналото. Около лидера разработен група съмишленици, сред които се открояват преди всичко Умберто Boccioni, Gino Severini, Карло Кара, Луиджи Russolo и Dzhakomo Бала. Още през 1910 г. те формират първоначалното ядро на движението, въпреки че те все още не разбирам как да изглежда ново боядисване. Първо се оформя с желанието да се отърсете праха от краката на стария свят, и едва след това започва да се формира нова естетика.
(1) J. Бала. Динамиката на кучето на каишка. 1912.
Частна колекция, Ню Йорк
Футуристи се посветили на образа на движение във всичките му форми. Понякога изглеждаше малко наивно, като набор от краката, работещи кучета (1) или повече колела на велосипед, но най-добрите платната има някакви полета сила, електропроводи, ритми пространствени вибрации и дори планетарен мащаб (2). В пълно съответствие с техните изявления футуристи изразили скорост поетика, бързам енергия на новия свят, омагьосаните електрически машини и механизми, в предната част на променящото се лице на всекидневния живот.
(2) L. Russolo. Въстание. 1911.
Общински музей, Хага
Разбира се, ние си поставихме за задача да тласка към абстракция. В по-ранните картини могат да разпознаят самия обект, макар и размазани, разпределени за период от фазите на неговото пътуване (3). По-късно, имаше нетни нефигурални форми, въплъщава, така да се каже, квинтесенцията на движение (4).
(3) J. Бала. Swifts: траекторията на движение + времеви редове. 1913.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк
(4) J. Бала. Резюме скорост - колата е управлявал. 1913.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк
Италианските футуристи са летели в цяла Европа със своите изложби в няколко години и изявленията на политиката и се сблъскаха с набира сила кубизъм, обвинявайки късно в статична, остаряла и дори академизъм engrovskogo крило. Най-вероятно, това е изкуството на ревност или дори в конкуренция за титлата най-добър посока: кубистични естетика не противоречат на естетиката на футуризма. Те ходи паралелни пътеки в изкуството и дори взаимно обогатяване взаимно си констатации.
(5 а) U. Bochchoni. душа състояние I.
Сбогом. 1911.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк
(5 б) W. Bochchoni. Състояние на ума II.
Тези, които напускат. 1911.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк
(5) U. Bochchoni. Състояние на ума III. Тези, които остават. 1911.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк
Забележителна триптих Umberto Бочиони (5 а, Ь, с) показва как да се постигне самостоятелно Футуролозите в прехвърлянето на различни форми на движение, както и използването на методи за кубистични боядисване. Забележете как по различен начин предават различно емоционално състояние на различни платна и колко реалистични изображения на движещи се към чисто абстрактни форми. Днешният сложен публика, макар и не без основание виновен Boccioni някои правота, но поглеждайки назад сто години тя лесно да си сноб.
Голям отговор в Европа, мисионерската дейност на италианските футуристи не са получили. Но в България, техните идеи са паднали върху плодородна почва. До момента, в културно разширяване на италианци тук са се образували авангард, който имаше много общо с футуризъм. Още през 1911 г., българските художници и писатели започнаха да наричат себе си футуристи често, обаче, чрез замяната на думата неологизъм еквивалент на "budetliane". И тук не е без литературни манифести, един от които, "шамар обществения вкус", в духа много обжалване Маринети, даваме напълно.
Budetliane бяха по-малко политизиран и не споделят милитаризъм италианските колеги. Bolgariyane активно споря с европейските си съименници, както себе си Маринети дори се опита да попречи по време на посещението му в България. Но те също търсят ново изкуство, любители на предаване на движение (6), отчаяно да експериментира с живописни форми.
(6) Гончарова. Велосипедистът. 1913.
Българския държавен музей, София
Все пак, въпреки много прилики, български футуризъм не може да се счита за наследник на италианеца. Просто и в двете страни, художници са стигнали до сходни идеи. Това е един от тези смислени съвпадения в историята на изкуството, които са красноречиво свидетелство за духа на времето, в този случай - време е да поиска радикално обновяване на художествен език и да се създаде бъдещето на чл.
Българската футуризма започна в резултат на една от тенденциите на българския авангард, които ще бъдат обсъдени в друга статия. Италиански футуризъм същата съдба е подготвил кратък живот: през 1916 г., той всъщност изчерпани, и много от неговите последователи, в горчив ирония, са били убити в самата война, която те се надяват да се нарича като "здравето" на света.
Но, въпреки толкова кратко съществуване като независима разбира се, футуризъм напусна боя си на цветна палитра на новия век. Тази боя впоследствие се използва и абстрактни художници и дадаистите, конструктивистите и, по свой собствен начин да се продължи търсенето на италиански пионери.
FT Маринети
Първо Манифест на футуризма
. ние продиктувано първите ни всички живи хора ще бъдат отведени:
1. Ние искаме да пее любовта на опасност, навика на енергия и безразсъдство.
2. Основните елементи на нашата поезия ще бъдат: смелост, дързост и бунт.
3. Докато все още литература възвиси замислено неподвижност, екстази и сън; ние искаме да прославят агресивно движение, трескаво безсъние, гимнастически стъпка, опасен скок и шамар на шамар.
4. Декларираме, че великолепието на света е обогатена с нов красота: красотата на скоростта. Течащата колата с тялото му, украсени с големи тръби, които приличат на змии с експлозивна дъх. ревящ автомобил, който точно бързам срещу картеч е по-красива от победата на Самотраки.
5. Ние искаме да пее човекът държи маховика, перфектната прът, който преминава през земята, която стартира в своята орбита.
6. Необходимо е, че поетът се прекарано с плам, разкош и разточителство; желанието да се увеличи ентусиазирани първични елементи.
7. Красотата е само в борбата. Не шедьовър, който не е бил агресивен. Поезията трябва да бъде насилствено нападение на неизвестни сили, за да ги принуди да се поклонят пред човека.
8. Ние сме най-крайната граница на вековете. Защо погледнем назад, ако е необходимо да се засадят загадъчна врата невъзможно. Времето и пространството е починал вчера. Ние живеем в абсолютното, тъй като ние вече сте създали вечен вездесъщ скорост.
9. Искаме да прославят война - само в света хигиена - милитаризъм, патриотизъм, разрушителната жеста на анархистите, красивите идеи, които убиват, и презрение към жена.
10. Ние искаме да унищожи музеи, библиотеки и морализъм смаже всичко възможно опортюнист и утилитарен малодушие.
11. Ние ще пеят на големи тълпи въодушевени, че работата, от удоволствие, или бунт; многоцветни и полифонични буря от революции в модерни столици; нощни вибрации арсенал и корабостроителниците по техните буря луни; алчни станции изяждат змии непушачи; фабрики окачват на облаци от техните дантели изпарения; мостове с скокове гимнастички хвърлени над дявола ножове слънчеви осветени реки; предприемчивите пакети кораби, търсените хоризонта; широк гърди локомотиви, смъркане нетърпение по релси като огромни стоманени коне юзда дълги тръби; плъзгане полет на самолети, витла, които шумолят като флага и аплодисментите на виковете на тълпата.
Ние освободен в Италия този манифест подривни и запалителни насилие, с помощта на които се основават днес футуризма, защото ние искаме да освободи Италия от своя гангрена на преподаватели, археолози и антиквари екскурзовод.
Италия е основният пазар за твърде дълги парцалени берачи. Бихме искали да я спаси от музеите, които го покриват с безброй гробища.
Преведено от италиански
М. Engelhardt
Шамар в лицето на общественото Вкус
Прочетете нашите New Първо Неочакван.
Само ние - лицето на нашето време. време рога ни удари в областта на литературата.
Минало отблизо. В Академията и Пушкин неразбираеми знаци.
Хвърли Пушкин, Достоевски, Толстой и др. Параход с модерността.
Кой не забравя първата си любов, не знам за последен.
Кой, доверявайки се, плати последната Любовта на парфюм блудството Balmont? Това е отражение на смела душа днес?
Кой, страхлив, но се бояха броня промъкнем хартия с черно палто воин Bryusov? Или те се сетим, неизвестен красота?
Измивайте ръцете си, докоснете мръсната тиня на книги, написани от тези безброй Леонид Andreyevs.
Всички тези Горки Куприн, блокове Sollogoub, Remizov, Averchenko, Черен, Кузмин, Бунин и др. и така нататък. Ние трябва само вила на реката. Тази награда дава съдбата на един шивач.
От висотата на небостъргачи ние се вгледаме в своята незначителност.
Ние, за да се почете правата на поети:
1. Увеличаването на обема на своя речников произволни и производните думи (дума-иновации).
2. На непреодолима омраза към съществуващия пред тях език.
3. С ужас, за да се отстрани от техните горди челото на метли за баня изработен ти венец от евтина слава.
4. Застанете на скалата на думата "ние", сред море от свирки и възмущение.
И ако все още е в нашите линии са мръсни печат вашия "здрав разум" и "добър вкус", но те вече са в страхопочитание са първи път Stozhatry Нови пристигне красота на собствена стойност (samovitogo) Word.