Ростислав Kolpakov, на официалния сайт, който учи театър

Поуките от театъра?

Санкт Петербург винаги е било трудно да си представим живота без да ходи в театъра. Може да изглежда, че разпространението на филми и телевизионни продукции са престанали да играе толкова важна роля в живота ни, но това не е - и до днес театърът остава любима и популярна сред зрителите от всички възрасти.

Кореспондентът на "мляко" е в състояние да разреши загадката на съвременния театър и да общуват по този въпрос с известния актьор на музикален театър от Санкт Петербург и Москва Ростислав Kolpakov.

- Честно казано, правя изкуство, аз станах в съзнание, най-вероятно само тогава, когато той влезе в Института. Фактът, че аз бях от раждането, можем да кажем, е заобиколен от театър: родителите ми - актьори и едно дете се опитва да ме научи на изкуството. Аз, всъщност, е израснал в театъра, и така за мен това беше нещо естествено. Но за да разберем наистина значението на тази сесия, започнах съвсем наскоро. Както често се случва с децата, аз не искам да съм като родителите си и не възнамерява да стане професионален актьор. Исках да стана архитект, археолог, аз съм тих сам астронавт! (Смее се) И точно навреме, в периода на професионална формация, започна да се формира по-зряло отношение към театъра, а сега осъзнавам, че без него не мога.

- В паметта ми аз отлагано няколко точки. Първият опит настъпила още в предучилищна години. След това е работил в школата на майка ми и в един от конкурсите за първи път се обърна към публиката - в образа на Петрушка. Отидох на сцената и се озова в магическа земя, където времето и пространството са били необичайно за малко дете. С решение от номерата трябваше да танцува с камбани в ръцете си. Ясно си спомням как съм се опитал да ги задържи възможно най-много стегнат, така че да не се пусне, защото е много притеснен, страхувайки се да се забъркваш една стая и донесе на майка ми. Номер продължи УРА! Мама е щастлив, и аз също. Но това със сигурност не е сравнимо с това, което преживях на сцената като възрастни.

На второ място - в седми клас, когато баба ми ме заведе в клуба драма. Аз наистина исках да се запишат, ми беше любопитно, но аз нямам причина да не отида - това вероятно е странност, абсурдността: Исках да играя, но много срамежлив. Като цяло, трябва да кажа, интроверт, но театъра - тя е и философия, това е живот, а всеки творец го разбира по свой собствен начин. Това е, което намерих тук нещо свое и сега се играе на сцената, понякога не виждат публиката, оставайки сам.

- Но, оказва се, в интерес на децата в театъра и изкуството като цяло, все още имаше?

- Интересът, разбира се, бе. Но аз не съм просто правиш театър - отиде в художествено училище, а след това с музиката. Понякога, обаче, не исках да направя нещо подобно, той е изготвен още, че към чисто момчешки удоволствия - в този спорт. В допълнение, ние живеехме в провинцията, и театъра, в които работещите родители, вече е на другия бряг на река Волга. Едва когато се премества в Москва, а по-късно - в Санкт Петербург, аз съм станал вече включва себе си в изкуството, отново несъзнателно. Първоначално помогна в театъра, където майка му работи. Има гледах живота на художниците-близо запознаят с тази област. И едва по-късно той започва да учи в професионален актьор, и изпълнява в Москва и Санкт Петербург.

- И когато се появи същият театър музикална комедия?

- Ростислав, каква е ролята на опита си мислите, че най-трудно?

- В общи линии, сложността на играта не зависи от самата роля, тъй като в зависимост от случая - когато, например, не е готов, но трябва спешно да отиде на сцената. Въпреки това предизвикателство за мен е ролята на Джекил и Хайд производителност от един и същ. Един актьор играе две роли - на главния герой страда от раздвоение на личността, а това изисква много физически и емоционално въздействие. Но, аз трябва да кажа, обичам тези роли.

- А имаш ли любим роля, която е удоволствие? Или бихте искали да играете?

- Има много роли, които бих искал да играя, но да се избере едно нещо е много трудно, така че се опитват да ви дам изчерпателен отговор. Аз наистина харесвам герой на Джина детски музикален "Аладин". Джин - магьосник, той може да се превърне в някой, това е начин, по който мога да играя всяка роля.

- The Musical по същество - за развитието на жанра на музикалния театър, които са предшественици на опера с драма. В мюзикъла, както и в операта, има интерлюдии, музикална драма, и т.н. Но за разлика от операта или балет, този жанр не се основава на ясни и твърди канони и по този начин се превръща в удобна позиция и разбираемо за нас, прости, обикновени хора. Благодарение на по-голяма свобода на способността да синтезира музикален експериментирането и по-висока (не винаги, разбира се, да работи "в плюс"). Въпреки това, развитието на този жанр става все по-динамичен, по-интересна и по-лесно да се разбере от другите, тъй като тя включва всичко от опера-серия на цирк.

- Колко важно е, според вас, за да прикачите по-младото поколение на изкуството?

- Тук има две страни на монетата. Например, има хора, които обичат книгите, но четене не е това, което ви трябва. Същото е и с други видове култура. Ето защо, много ви благодаря, че е необходимо да се каже за нашите родители, учители, ментори, които ни водят в правилната посока и да внуши любов към това изкуство от детството си. Това, всъщност, прави театър? Той има за цел да събуди хората към доброто, което те включи. Всеки вътре има нещо светло, и, по мое мнение, изкуство е да напомни на едно лице за това. Ето защо аз благодаря на моя професия, че на сцената постоянно се съзерцава, да се развиват духовно. Важно е да се обогати ума, и още - да могат да мечтаят, да вярват в приказките, чудо. Ако сте дете по душа, а след това и в бъдеще изглежда светли очи, с надежда. Ето защо е важно да се прикрепят специфично отглеждане умове чл.