Ролята на изкуството в дизайна на облекло
1.2 Целта на проекта - организиране на цялостен естетически среда на човешкия живот. Проектиране на обекти, които форма се вписва тяхната цел, пропорционална фигура на мъж, е икономичен, удобни и все пак все още красива. Научната основа на проекта - техническа естетика.
елемент от дизайна е в това, че всяко нещо се вижда не само от гледна точка на полезността и красота, но на слънце го ?? разнообразие от връзките си по време на работа, което е, като се има предвид, като обект да бъдат транспортирани, когато са опаковани, където и това, което ще се проведе в апартамента на взискателни грижа е включена, и така нататък. г.
Дизайн играе важна роля в създаването на индустриални продукти. зоната на дизайн - това домакинство уреди, съдове, мебели, машини, превозни средства, индустриални графики, дрехи, грим, както и много фито drugoe.Dizaynery трябва да участват, за да се вземат предвид при търсене на оптимална форма на всеки elementa͵, това зависи от функцията на работа
(цел) стоки и отношения с един човек.
Има много примери, които показват, че е изключително важно да се вземат предвид правата на Сейнт пропорциите, размера на ръцете си (ергономичните изисквания) в дизайна на бутони, контроли, инструменти, ключове, писалка с форма на чаши и в другите.
Композиция и изразни средства за проектиране са общи за пластики: точка, линия, текстура, текстура, цвят, форма, обем, съотношение, тегло и пространство. Тези елементи се обединяват на базата на насоки състав: симетрия, асиметрия, равновесието и скоростта на движение. Дизайнът има широко приложение на златната пропорция на секцията.
Хармония и контраст като универсално средство за изкуство е и конструкцията на системата. Това е особено важно за художествения проект да се вземат предвид зависимостта на формата на обекта на материали, дизайн и техники на производство. По принцип, в съвременното индустриално производство използва материали, които могат да бъдат групирани в следната група: дърво, метал, стъкло, текстил, пластмаса (пластмаси, бетон, де ?? ezobeton) и най-новите синтетични материали.
В образуването на мебелите, например, наскоро значителна роля се играе от използването на нови материали и конструкции. Маси и столове, в която метал се използва като базов материал за структури се различават свободни Възможност за пространствена организация сложни трансформации и удобно разположение при сгъване.
Живопис, визуално изкуство, произведения на изкуството, които са създадени с помощта на мастила, прилагани към всяка твърда повърхност. Подобно на други форми на изкуство, живопис носи идеологически и познавателни задачи, но също така служи като предмет площ от създаването на естетически ценности като един от най-силно развитите форми на човешки труд.
Благодарение на популярността на образа на живот рейтинг на художника, изразено в работата си, е особено привлекателен за зрителя.
Създаване на художествени изображения, рисуване използва цвят и модел, изразителни с четката, която ви дава гъвкавостта на своя език като позволява недостъпни за другите видове на изящните изкуства пълнота на игра на самолет пъстрото многообразие на света, триизмерни обекти, тяхното качествено оригиналност и материали плът, дълбочина на рязкост, лека -Климатизация сряда. Живопис не само директно и ясно въплъщава Sun ?? д видими явленията в реалния свят (в т. Н. Природата в нейните различни държави), показва широка картина на човешкия живот, но също така има тенденция да се разкриване и тълкуване на същността на живота процеси, протичащи във вътрешния човек, и светът ,
Със среща, поради естеството на работата и изображения разграничат: монументално декоративно боядисване (стенописи, рисувани тавани, стенописи), участва в организирането на архитектурно пространство, създавайки идеологическа среда, богата на лицето; статив (картина), по-интимно в природата, обикновено не са свързани с някоя определена ?? ennym място; декоративни (скици театър и за филми и костюми); иконопис; картинка (ръкописи илюстрация, портрети и т. г.).
Основните изразните средства на живописта - Цветове - изразения, способността да предизвика различни чувствени асоциации укрепва емоционални образи прави мащабни живописни и декоративни възможности на този вид изкуство. В творбите то е неразделна система (цвят). Обикновено се използва един или друг набор от взаимосвързани цветове и нюанси (гама колоритен), въпреки че има и боядисване на нюанси на един цвят (черно-бяло). Цвят състав (устройствени и връзката на системата цветни петна) осигурява цвят определя ?? ennoe единство продукт, да повлияе на хода на неговото възприятие на зрителя ?? него, са специфични за продукта част от творческата си структура. Други изразителен начин за боядисване - рисуване (линия и светлосенки) - ритмично и композиция с цвят организира образ; линия разделя един от друг
обеми, често е в основата на конструктивен изобразително форма, позволява обобщена или възпроизвежда в детайли контурите на обектите, да се идентифицират най-малките елементи.
Изкуства, както и на други изящни изкуства, илюзорни: това е - това е имитация триизмерното пространство на самолет се постига чрез Лин ?? eynoy и цвят перспектива. Но очите й, а също и цвят аспект (окото вижда в един миг почти безкрайна информация) причинява изключително място сред боядисване Sun ?? бивши изящни изкуства.
В същото време, развитието на изкуството, графични техники и изразни средства, отдавна подадена извън основно разбиране на техните задачи - '' vosproizvedenie realnosti ''. Повече Плотин says''Ne копирате природата, но да се учи от баща ''; и се ръководи от този принцип, много творци през вековете. Поради тази причина, задачи за рисуване включват не само една организация на пространството в самолета, който се ръководи и ограничен почивка на триизмерен я среда, а не само отделни методи отдавна се възприема as''tupikovye '' в начина на художественото развитие (в контекста на разбирането и преосмислят адекватността на възприятието). Равнината, като цвят, е независим цялост и стойност, заедно те диктуват техните условия в синтеза на форми и самата равнина - и във връзка с триизмерното пространство-време. Художникът не може да бъде изпълнено с набор от илюзорни трикове ( "" illyuzionizmom ''), той трябва да бъде едно ново разбиране за красота, изоставяне на неподходящи методи изразяване и на въздействието върху зрителя, търси нови форми като диалектически
обратно към най-доброто от отхвърлена, и по този начин въпрос за разбиране и прилагане на новите стойности.
В този случай, основен приоритет и изразителен и информативна стойност в областта на живописта е цвят, който сам по себе си е носител на идеята ?? ги (включително поради въздействието на психологически фактори и възприятия). Това е съвсем ясно обяснява и показва, например, теорията на Дж Itten. Не е случайно, има такова нещо as''literaturnost '' при боядисване, независимо по каква причина ?? Е не разполагат с достатъчно пластмаса и изразителни качества са привлечени към арсенала си чисто разказ "," компонент "literaturnuyu".
Въпреки това, развиващ се с човека и със света Sun ?? яде, живопис купил и нова интерпретация и ново разбиране за задачите. По този начин, първоначално като явни признаци на независими пластмасови характеристики (небрежно един от основните параметри, които разделят живопис техника от графика е петно с голям обсег на действие, а именно пластмасови възможности - най-голяма степен, разбира се, самият да популярната средната - живопис с маслени бои, но, разбира се, - много нови видове и техниките, което предполага синтез на форми). Представяне на начините и проблемите на живописта, както и Sun ?? електронни средства и методи за себеизразяване, история на изкуството и творческа среда - опит очевидното влияние на общата познавателния процес, но естествено и те сами са го повлиян, докосва много аспекти на философията и човешката дейност ,
Предефиниране на функциите на живописта, както впрочем и всички ?? работата си, преминал през отрицание непокътнат ?? го esoobraznosti като такива ( '' Tolko осъзнах, че няма смисъл, можете да започнете tvorit '' - казва R.-M. Рилке); - чрез реализиране that''eto дълбоко ирационален protsess '' - в това становище не е съгласен
Само едно и също R.-M. Рилке и правилно възприема, като ги добре П. Клее, но много художници и философи разбира; И това приготвя ново разбиране за изкуството и сам по себе си своите проблеми тяхното развитие: това е невъзможно да се получи цялата пълнота на преходността на живота, техническа и технологична, и най-накрая - социална и морална трансформация - в Procrustean леглото на идеологически и академичните догми и клишета, жречески изолиране изкуство от развитието на живота, които намаляват а именно to''horosho ясен и дългосрочен izvestnym '' функции това много дълбоко творчески процес.
Отделно е изкуството, създадени от хора с различна степен адекватно възприемат заобикалящата ни действителност. в произведения, които не показват опит да се доближи до своя реалистичен дисплей. В някои случаи тези картини са създадени от хора с увреждания психика от общоприетата норма и дори медицински пациенти.