Оценка на стари картини и стари картини на антични търгове

Оценка на стари картини

Артистични вкусове на хората тук са изключително разнообразни и оценка на стари картини действа възможно най-обективен критерий. Нищо чудно, че има една поговорка: "вкус и цвят на другари там", или "Не счетоводство за вкус." И в областта на живописта, някой обича ярки цветове и ритъма на картини Матис е, период, Fauvism, и някой не мисли, че интериора на офиса си, без природа реалист художници.

Можете да чуете обърканите изражения на оценка антични живопис на търг. Например, защо Малевич платно "Suprematist Композиция" зае второ място в класацията на най-скъпите картини на български художници, и е бил продаден на търг, "Сотбис" за $ 60 милиона? В края на краищата, не всеки е ясно, какъв е смисълът да постави на художника в син правоъгълник върху червената лъч.

Древното изкуство на пазара на антики

Отговорът е прост. На първо място, Suprematism - революционно явление в света на живописта, която промени своята история, "Suprematist Състав" - рядкост, Малевич работи в търгове антики почти не се появи в частни колекции на много малко. А рядкост ценен много високо. По този начин, по примера на картини Малевич, ние може да се обърне внимание на два важни аспекта на оценката на старинни картини: ролята на платното в развитието на световното изкуство и степента на своята уникалност. Наред с другите неща, за да купуват антики такова ниво, би било като да се инвестира в обещаващ предприятие. С течение на годините, перспективата за печалба само ще се увеличи.

Така че, за каквото и параметрите на оценка се извършва на старинни картини и дали изобщо в такава ефимерна и духовна сфера са налице обективни начини за прехвърляне живопис шедьоври в света на финансите? Оказва се, че могат. Нещо повече, това не е само изкуство дилъри. Известният художник Салвадор Дали предлага най-много двайсет и две параметър за оценка на модела и определяне на ранга му. Помислете поне някои от тях.

Първо, материални средства, използвани за създаването на всяко произведение на изкуството. Тяхното качество зависи безопасността и изразителен силата на работата. Поради това, както за оценка на стари картини. и съвременни художници платно материални параметри са взети под внимание. Те включват:

- боядисване материал. Снимки рисувани върху картон или хартия са по-склонни към разрушителната влиянието на времето от платното;

- който се използва багрилото както е склонна към избледняване - е оценката на параметър следващия материал;

- физическото състояние на антична картина за това колко добре го е запазена в момента и какви са перспективите за нейното запазване в бъдеще. Например, акварелите са на пазара на изкуство е малко по-евтино, защото се съхранява по-лошо от картини с маслени бои или темпера;

- параметър размер, по-точно, как размера на снимката отговаря на състава и на художника. Би било по-лесно да се каже, толкова по-голям лист, толкова повече струва, но това със сигурност не е така. По-скоро параметър за оценка може да се нарече с размерите на параметъра корекция.

Нематериално оценка параметрите на антични живопис

Далеч по-важни са нематериални параметри за оценка произведения на изкуството. Но при определяне на нуждата от тяхното участие на специалисти. Между другото, ако се върнем към оценката на споменатите по-горе картините на Малевич "Suprematist Композиция", за да се определи своите експерти на аукционната къща използвания метод прецедент "Сотбис" на разходите. Както се определи пазарната стойност на тази работа е много трудно, картини на Малевич почти не се появяват на пазара на изкуство, специалистите от формира цена "Сотбис", въз основа на пазарната стойност на картините на Пикасо и Мондриан.

Критерии за оценка на антики

Така че, за да нематериални параметри живопис оценка включва:

- името на изпълнителя. Разбира се, произведенията на известния художник са много по-скъпи от картината, дори ако тя е много талантлив, но все още е неизвестен художник;

- художествената стойност на старинни картини. Много често е силно противоречива опция, но интуитивно усетих истински любител на изкуството, не по-малко от изкуство. Всеки може да се почувства вдъхновение от художника рисува картина или просто да продават повече. Но тук е да се определи нивото на състав, цвят хармония не може всеки любител в областта на живописта;

- живопис техника и състав. За определяне на този параметър, е желателно да се отнася до критика техниката. Между другото, умишлено небрежно стил на рисуване не е показателно за нивото на умение е ниска.

- степента на "промоция на пазара", и това е в наш материален свят е от голямо значение.