Николай Chevychelov "балет понякога е необходимо да се засили още повече от себе си», Marie Claire
Водещи солисти на класическия балет Николай Chevychelov Marie Claire хвалели си класически арсенал, изчислен колеги и припомни как е обсебен от балета като дете.
- Нека просто се говори за предстоящия фестивал. В някои изпълнения, когато играете?
- Да, ще имаме още едно лято балет фестивал. Събитието беше абсолютно прекрасен. Той се провежда всяка година в "Нова опера". Разбира се, за всички художници, участващи във фестивала - голяма чест, защото ние представляваме не само балет, но и директно на нашия театър - Театър на класическия балет под ръководството на Наталия Kasatkina и Владимир Васильов. Така че това е много важно събитие. Има една уникална възможност за младите хора на изкуството, които ще бъдат в състояние да изляза на сцената - дори ако не са в началото на срещата, докато по-малките партии, - за да танцьорка на балет е разработила - голям шанс.
Що се отнася до нас, водещи солисти ще участват във всички изпълнения, представени от нашия театър. През целия си репертоар от класически арсенал. Плюс всички видове ухажване на автобусни Галас, където ще представят откъси от различни балети.
- Вие искате да подчертае някои от балети с участието си?
- Без никакво страна не мисля, че на кариерата си?
- В момента кариерата ми е немислимо без класически игри. Да, не някакъв вид съвременни спектакли, мод стаи, едната акт балет, неокласически ... представете си художник на класическия балет не е възможно без класически танц.
- Аз не може да различи нищо. Не, най-вероятно, всички страни, през цялото любимата роля.
- И няма тясно в рамките на класиците?
- Никога. Тя е толкова огромен репертоар! Сега има една прекрасна YouTube: винаги можете да отидете и да погледнете този или онзи театър, определена настройка, някои опции костюми - нещо, което може да донесе на нашите изпълнения. Разбира се това е направено с координирането на художественото ръководство. Но ако те одобрят, дай го на широк жест, винаги можете да опитате нещо ново.
- Това е напълно да изразят индивидуалността на възможно класически?
- Абсолютно. самата скоба в някакви рамки (стъпка вляво, стъпка вдясно - удар) не е необходимо. Един от тях е подходящ, а други - не. Да, всеки актьор работи в съюз с учителката си и артистична посока, което идва на репетиции. Но преди всичко той трябва да премине през всички себе си, помислете за себе си, застанал пред огледало, поза, изражения на лицето, жестове ... Как ще се държи на сцената - това зависи от танцьорката. Няма ограничения.
- И най-трудната част в работата на партията?
- Получаване - е предимно техническата страна, успоредно с която действа. Ако просто изляза на сцената и да направи трик, тя ще изглежда като трик. Направи го в контекста на ситуацията, съзнателно и умишлено, за да се получи отличителен цвят и нюанси - това е хиляди пъти по-интересно, отколкото просто да изляза и "otbabahat" танц на сцената.
- Имаше моменти, когато изглеждаше, за да ви, че не се справя с ролята?
- Първоначално е било, когато дойдох за първи път на театъра. Всичко беше ново. В крайна сметка, ограничения капацитет училище по отношение на изпълнението на класическата наследство. Когато актьорът въпрос за театъра, учители виждат потенциала си. Преходът от етапа на студент в стъпка актьор - със сигурност трудния момент. Всичко, което трябва да се окаже, минава през себе си, въз основа на три от нашия начин на запомняне - зрителен, слухов и двигател, който е мускулна памет. Без това, никоя част не може да получи.
- От опита на много чуждестранни обиколки, колкото изглежда на вас, това, което са в очакване на публиката? Кой иска на световния пазар?
- На световния пазар е пренаситен. За да отворите някой отгоре? Да, това е необходимо, но най-вече на публиката да дойде и да получите качество красиво изпълнение. Тази природа и костюми, както и оркестър, и разбира се, производителност.
- Има тенденция да се превърне балет в шоу-бизнеса?
- Не, мисля, че това не е така.
- Николай Chevychelov - героят на реалността "български балет" на ТВ канал "U" - един от маски на актьорите или успя да се задържи за себе си?
- Разбира се, имаше моменти, произведени. Когато снима някои от синхронност, аз казах: "Момчета, вие знаете, това, което аз не мога да ви кажа?" Не мога да кажа, че този или онзи танцьор - пълна нула, най-меко казано. Но всичко, което се показва на екрана - 98 процента от начина, по който имам. Без никакви акции naigrannosti - това не ми харесва. Бях помолен да каже какво е това, което е, че. И аз мога да повторя това, което се говори за в шоуто. Да, това е ясно и разбираемо, ако се има предвид актьор отиде топ представления или ограничен репертоар, физика, външен вид, външен вид ... Необходимо е да се направи градация, за да се тегли чертата. Можете да отидете в този, и в балета, но публиката не е глупав. Не приемайте професионална гледна точка, когато те идват учители, ръководители на трупа, култура, - ако то е подложено на почивка, обикновената зрителя е много по-правдоподобно може да има нещо да каже и да изразят, отколкото хората, които пряко са свързани с изкуството.
- Знаеш ли, не. Това е право на всеки човек - да изразят своята гледна точка. Ако тази цел - добро. И когато просто напишете някои неща, винаги искам да кажа: "Ти да излезем и да го пробвам, и ние ще седнем и да разгледаме! И тогава ние казваме на вас! "
- Себе си, често са на публиката?
- Когато има такава възможност, да.
- Споделете някои зрители впечатление напоследък?
- Моят партньор, с когото играхме Анна Ol - първо е работила в Красноярск, а след това е поканен първи солист на театъра Михайловски, в театър Татар в Казан, - е направила своя избор в полза на Театъра на Станиславски и Nemirovich-Данченко. За мен е удоволствие да дойде на премиерата си, аз се интересувам. И мога да кажа, че съм много впечатлен от трупа театър на Станиславски. За мен тя е на стойност дори един порядък по-висока от Болшой театър. Те имаха премиерата на "Ла Bayadere" - достоен! Нито повече, нито по-малко. Как да стигнем до точката. Защото прегледана е, разбира се, много неща. И "La Bayadere" - това е любимото ми шоу. Ние, за съжаление, танцувал само третото действие, когато има сватба Gamzatti и Solor. Тя все още не е изцяло да танцува. Надяваме се, че в бъдеще, всички реализирани (усмихва се). Но отвън като зрител, имам огромно удоволствие, огромна! И в качеството и сценография и изпълнение.
- Какво е най-важно за вас да танцуваш?
- Какво е важно? Грамотност и академичен балет. Всичко това трябва да върви заедно с определена роля, която идва да покаже, актьор на сцената.
- Какво е най-голямото недоразумение хората около балет?
- Аз не знам, честно казано, как да се отговори на този въпрос ...
- Може би с убеждението, че сте от глад?
- Да, може би това е. Смята се, че танцьорите не ядат нищо и трябва да бъдат тънки. Като цяло, на естетиката на балета е много променени. Какво е в XVIII-XIX век, и че XX-XXI - балетна пристъпи. По-рано, балерини и танцьори бяха, меко казано, puhlovatye. В същото време, ако се вземе по-старото поколение, те са, по мое мнение, не е много живописна форма им позволява да се предават етап персона, да живее живота на пиесата 2-3 часа изцяло - от началото до крайните акорди на увертюрата, завесата се затваря. Сега тя е малко по-навън, повече удари в областта на технологиите, те искат да покажат, че също не е проблем, но не винаги. Добре, че в някои частни квартири. Изход "batsat", "накиснете", се разпространява върху всички хиляда процента, но когато има резултати, ако това е заложено в началото, не е ли достатъчно. Необходимо е да се прави разлика между силите и способностите
- Някога съжалява за избрания път?
- Не. Имаше, разбира се, моменти на апатия. Когато се появят някакви наранявания - не дай Боже, сериозно - е преосмисляне. Помислете: ние трябва да се върнем към тази професия? Отново, нещо, което да се възстанови, поднови ... Но след известно количество време всичко си отива, вие все още се върне. Но има и много хора, а сред съучениците ми, които вързани с балет. Има само един въпрос: защо сте били ангажирани осем години в училище - да после ще се измъкнат и да седне в креслото в офиса? Не, някой като във всеки случай, аз не обвинявам желанията всеки нечии. Е, когато човек обича бизнес, в който той се занимава. Но може би той може да не някъде в себе си, за да преминат. Ние имаме професия - понякога трябва да се засили още повече от себе си.
- Не забравяйте, първото ми впечатление от живота в балета?
- Да, спомням си, както дойде и каза: "Мамо, аз искам същото!" Тя каза: "Знаеш ли, че ще бъде трудно?" Казвам: "Какво от това?"
- Вероятно самите момчета правят такъв избор. Това е за родителите на момичетата решат.
- Не, не винаги. Дори и с мен момчето посещава, което е много контролиран майка се грижи за него много, седна на него. Има такива примери. Самият аз ги гледах. Но аз бях по-различно. Аз просто не си спомням - каза майка ми след това: "Последният! Вече идват да гасят светлината, като се отдалечи на всички завои, скокове! "Издърпване от стаята не е било възможно. И когато се приближи юношеството, 10-12 години, това е точно същото. Vahtersha каза: "Всичко! Завършваме "И аз:" Хайде, хайде! Още 10 минути! ! 10 минути "Тя се предлага в 40-та минута - аз съм всичко това в пяна, изпотяване, краката му вече не работи" Пет повече минути и си отиват "време през нощта полунощ на открито тъмнина ...!
- На каква точки, които правите доволен от себе си?
- Аз по принцип не е доволен от себе си. При всички моменти. Аз винаги всички лоши (смее се). Мога да кажа едно нещо: аз бях доволен от себе си, ако съм някой, нещо, което да помогне. Ако някоя от моите съвети или действия служи на някого в полза - тя ще бъде моето щастие!
Текст: Милена Fomina
Снимка: Getty Images
съвети психолог: как да се забрави бившата мъжа
10 храни, които не могат да се съхраняват в хладилник
Без пластмаси: 14 звезди, които не се страхуват от старостта
Топ 10 училищни комедии
Алкална диета Как да гледам 50 20
Даря Verbova: "Харесва ми да се преодолеят трудностите"
Вежди: пет тайни, които знаят супермоделът
