Майсторски клас за учители - създаване карикатури с децата си

Анимацията в образователния процес - нов универсален многостранен начин за развитието на детето в съвременния визуален и информационно-наситена света. [Приложение 1. Slide 1]

представяне на анимацията се нарича изкуствен движението във филмови, телевизионни или компютърна графика, чрез показване на поредица от изображения или кадри с честота, на която визуално възприятие е предвидена неразделна изображения.

Синоним на "анимация" - "Анимация" - е много разпространена в нашата страна. Анимация и анимация - това е само на различни определения от същия вид изкуство.

Повече ни познати, терминът произлиза от латинската дума "мулти" - много и съответства на традиционния модел на технология за възпроизвеждане, тъй като, за да се герой "оживяха", ще трябва да го повтори няколко пъти на движението: от 10 до 30 анимационни кадъра в секунда.

професионално определение на понятието "анимация", приета в света (на латински "Анима" - една душа, "анимация" - най-възраждане, анимация), не би могло да бъде по-точно отразява всички съвременни технически и художествени възможности на анимационни филми, защото капитанът на анимацията не само оживи своите герои, и да инвестира в създаването им на парче от душата му. [Slide 2]

Историята на анимацията е много богат, но неговия произход се крие дълбоко в древността. Desire, за да съживи своите рисунки, проследени от артефакти най-древните цивилизации. Снимки на спортисти, работещи или ловци, носещи жертви, деца, играещи или свещеници покланят конкретен бог - всички тези образи, което предполага реални действия. [Slide 4]

С течение на времето, хората започнаха да намерят нови начини за реално съживяване на рисувани картини, които са създадени за различни устройства, които по същество е прародител на кино инсталации и проектори.

В 70-те години пр.н.е. - Римският поет и философ Лукреций в своя трактат "За природата на нещата" е описано устройство за осветяване на графика на движещ се екран.

В X-XI векове. - намери и първото споменаване на китайски театър на сенките.

От XV век започват да се появяват в продажбата на малък бележник с времето изтича изображения на човешки и животински движения, която дойде на живот, тя е само perelistnut тези листове с определена скорост. [Slide 5]

Малко по-късно, имаше прототипи на съвременните прожекторите - "приказни светлини", в който се показват движение на рамка на стената с помощта на поток от светлина. През 1646 - монахът Атанасий Kirsher даде първото описание на устройството, те построили на "вълшебна фенер". И тъй като XVII век пътуващи театри такива идеи започнаха да се проведе в цяла Европа. [Slide 6]

За първи път на принципа на запазване на зрението, основната анимация, бе демонстрирано през 1828 г. от французина Пол Rogetom (Пол Роже). Целта на демонстрацията е диск, който от едната страна е изображение на птица, а другият - клетките. По време на въртене на диска в публиката илюзията за една птица в клетка създаден. [Slide 7]

Един от най-значимите събития в историята на формирането на съвременната анимация е изобретяването през 1832 фенакистископ въз основа на характеристиките на човешкото око. Той е изобретен от млад белгийски професор Джоузеф плато. Фенакистископ - името идва от гръцката дума "fenaks" - лъжец и "Osprey" - гледайте.

Състои се от два картонени дискове: първият с прорези, а втората с цифрите в различните фази на движение. По-бързо въртене фигури изглежда се движи. [Slide 8]

1832 - Същият принцип е виенски професор Саймън фон Shtampeferom базата на светлинни ефекти. "Стробоскоп" е обявен картон барабан е монтиран на вала. От вътрешната страна на барабана е поредица от чертежи, които илюстрират последователните фази на движение.

Когато търсите през процепа, разположен между цифрите, миналото оживява. [Slide 9]

Първият реален практически начин за създаване на анимации е получен чрез създаване на 1888 камера и проектор.

През 1912 г. в България е имало първият куклен филм Владислав Starevich "Красива Lyukanida, или война на елен и мряна." Всички роли във филма, проведени сушат насекоми - бръмбари, мравки, кончета. [Slide 11]

Ние предлагаме да се създаде играчки с оптичен ефект със собствените си ръце.

Има няколко начина за създаване на самата рисунка без използването на технически средства.

Метод 1: Най-лесният известен вероятно всички - изготвяне на ъгъла на всеки лист в стойности за трафика на бележника фаза, а след това бързо да прелистите бележника. И снимките оживяват. За да направите това, трябва да се вземат дебела тетрадка или бележник и се направят някои рисунка на първа страница. Това може да бъде, например, обикновен човек, който ще се движи ръцете нагоре и надолу. На първата и последната страница на ръцете си в долната част, приблизително в средата страницата - в горната част, а другите страници изпълват междинно положение. Когато всичко е готово, започнете бързо превъртане на страниците: мъж размахва ръце.

Друг вариант на движещи се картини в тетрадка може да се създаде, както следва: на една страница на бележника се направи форма (например, куче с намалена опашка), начертайте точно същата форма на втора страница на същото място, но с промяна (например, една и съща кучето, като само повдигнат опашка). Сега, в началото на лист от тетрадка с първата снимка се навива върху молив и го завъртя към долната част на изображението напред-назад като точилка. В резултат на това, изглежда, че на снимката се движи - куче размахва опашка.

Метод 2: Същият принцип (бързата смяна на двете изображения, обединяване в едно движение), базирани FX грамофони играчки. Вземете две еднакви парчета картон. По едно да се направи снимка (например, цветя), на втория - от друга (например, вазата). Ние се слеят им грозната страна, оставяйки центъра място, където да поставите молив. Сега, ако бързо се върти молива между дланите си, а след това двете изображения се слеят в едно - в нашия пример ще се превърне цветове във вазата.

Друг вариант да се направи една и съща снимка не е молив и две въжета, които първо трябва да се затегне. И когато се отпуснат въжетата, получени например, една птица в клетка.

Истинска революция в света на анимацията, произведени Uolt Дисни (1901-1966), американски филмов режисьор, художник и продуцент. [Плъзнете 12]

В нашата страна, анимацията е пряко свързано с откриването на най-голямата в страната филмово студио "Союзмультфильм" през 1936 г. Тя шедьоври на съветската анимация са създадени: карикатури "Пластилин таралеж", "Само чакате", "Крокодил Гена" (1969), " таралеж в мъглата "(1975) и др. [Slide 13]

Ние ви предлагаме да се помни, пластилин съветски карикатури:

Да си припомним куклен sovetskiemultfilmy:

1967. - "ръкавичка"
1969 - "Крокодил Гена"
1974 - "Магьосникът от Оз".
1976 - "38" папагали
1984 - "сладки Kuzma";

Ние предлагаме да играят игри със зрителни илюзии.

Определете дали хоризонталните линии, успоредни? На пръв поглед изглежда, че всички линии са извити, но в действителност те са успоредни. Илюзията е бил открит от Р. Грегъри Cafe стена в Бристол. Оттам идва и името й - Стена Cafe. [Slide 15]

Пребройте черни точки. Правилният отговор - 0. На снимката няма черни петна, всички точки - бели. Нашата периферното зрение ги възприема като черно. защото когато страничната изгледа има изместване на изображението, но когато погледнем към една и съща точка на оптичната илюзия изчезва. [Slide 16]

Fix мнението по този въпрос и да се премести главата си напред-назад. Какво мислите? Джанти въртят поради характеристиките на периферното зрение. Важна информация за движението - промяна в околната светлина (степен на яркост) на частите на обект, капан периферното зрение. Поради това, голяма част от илюзията за движение изградена въз основа на редовно повторение на различна яркост и цвят на фрагментите. [Slide 17]

Определете какво е изобразено на снимката?

От една страна, ние виждаме един млад човек на кон, а от друга страна - това е един стар човек! Този ефект се създава в резултат на двоен образ. [Slide 18]

Какво виждаш на снимката?

Ако цифрите са абсолютно все още - не е нужно да се притеснявате за психичното здраве в ред. Японски професор по психология Akioshi Kitaoka счита, че подобен резултат е възможен в човека балансиран, спокоен и отпочинали. Ако цифрите се движат бавно - трябва да си почине, както физически, така и морално. [Slide 19]

Презентационни играчки с оптични ефекти.

Педагозите получават играчка:
В бележника: мухите птици, момчето работи.
На листовете с промоцията: зайче ушите надолу, параход произвежда пара.
Грамофони: Едно момче в шапка, едно момиче с очила, риби в аквариума и други.

Има различни видове анимация класификация, които представяме тук един от тях:

Graphic (ръчно рисувана) анимация - класически вид на анимация, където обектите са съставени на ръка, но сега също на компютъра.

Обемна анимация - създава герои - кукли, пластилин, пясък или други материали за героите.

Компютърна анимация - анимация поглед, при който се създават обекти с помощта на компютър. [Slide 21]

Сега ще ви покажем някои от технологиите за създаване на анимационен филм.

Cartoon - картина, създадена от набор от изображения, които предават ефекта от движението на героя. [Slide 23]
Пластилин комикс, създаден за сметка на фигури изработени от глина. [Slide 24]
Cartoon - Оригами може да стане чрез съживяване на героите изградени от хартия. [Slide 25]
В карикатурата - приложения герои са фигури, направени в приложната инженерство. [Slide 26]
Друг създаване карикатура на технологиите - пясък анимация, е необходимо специално оборудване за него.
Компютърна анимация - анимация гледка. генерирани от компютъра. Този тип анимация е на разположение на децата в училищна възраст. [Слайдове 27, 28]

Компютърна анимация е създадена от специализирани и неспециализирани системи. Така че, до специализирани системи включват 3D и 2D анимация, програмата за неспециалист включват тези, които са по-долу от първия арсенал от технически възможности.

Как да се създаде комикс с децата.

В хода на предварителната работа, извършена с децата се говори за анимация: Разкажете ни за своята история, професиите на хората, участващи в създаването на анимационен филм, сърфиране карикатури, направени в различни техники. [Slide 30]

На следващо място, един възрастен трябва да изготви всички необходими материали:

• камера;
• статив;
• Допълнителна осветление (лампа);
• Компютърен софтуер за създаване на анимирани;
• Диктофон, микрофон;

Материали за създаване на фон героите, в зависимост от избраната технология. [Slide 31]

След тази работа се пристъпи към процеса на създаване на една карикатура.

Има някои тайни за успех при създаването на комикс, които представяме някои от тях:

• При заснемане на преден план отворен без блокиране на героите нищо;
• Статичните обекти (на заден план) са фиксирани в рамката, тя също не се препоръчва да се движат статива;
• Можете да промените позицията на пейзажа - люлее дървета, листата са паднали от тях и др.;
• Рамката не трябва да бъдат излагани на чужди тела (сенки, аниматори ръце), ако не се поемат от намерението на директора;
• По време на аудиозаписа в "студиото" трябва да бъде абсолютна тишина;

Можете да използвате различни аудио ефекти (скърцане на вратите, лаещо куче, моторни автомобил и т.н.) [Плъзнете 38]

Резултатите от работата по създаването на анимационен филм:

• Творческия потенциал на учениците;
• Активирането на мисловния процес и когнитивно интерес;
• Развитието на естетически факултети;
• Формирането на идеи за създаването на анимацията история;

Формиране на умения в творчески екип с разпределението на ролите и задачите. [Slide 39]

Майсторски клас за създаване на анимирани начин полагане