Композира музика на пианото

Аз често забележите, че някои beatmaker никога или почти никога не пиша песни на собствените си бита и които се използват изключително за вземане на проби. Не, аз не съм по никакъв начин да отрече, че за вземане на проби - също е важен елемент bitmeykinga, и да си добър "pokromsat" странна песен - полезно умение, дори и да не е задължително. Да, и аз обичам да "рязани" грешен състав. Но, виждате ли, че е смешно, когато хората, които не са в състояние да състави своя собствена мелодия композитор нарича себе си (защото beatmaker композира музика, а след това, трябва да бъде такава). Някои се радвам, парадокс, нали? Именно тези наблюдения и ме spodvigli да напиша тази статия. Днес аз ще кажа и да ви покаже как да не се налага по-добре наточен музикален слух и много опит, композиране на мелодия. И не аз ще бъда пример за основната тема на моите инструментали «Endless Зима». И сега директно към делото.

Аз препоръчвам да се започне с избора на пианото. Повече по тази тема аз porazglagolstvuyu в бъдеща статия. В същото време, само да кажа, да отнеме известно библиотека за Kontakt 5, така че не се скъпя за място на твърдия диск: желателно е, че това е "по-тежък". Защото, като правило, това свидетелства за високото качество на продукта (Повтарям: като правило). Например, любимата ми пиано Fazioli Ebony Концерт Grand е около 30 гигабайта пространство на твърдия диск. "Почти отпадъците?" - те попитам. Фактът, че, например, аз лично съм хубава, високо качество на звука е в състояние да вдъхнови да напиша мелодии. Може би, също. Така че просто се коригира реверберация, закъснение по избор добавка, направете си предварително изравняване тон. Като цяло, изтръгне всички сокове на своето пиано. Най-вероятно, това ще ви помогне в книгата. Както и да е, аз съм помогнал. Screenshot показване моето лечение са представени по-долу. Използвах библиотеката за Kontakt 5 на най-доброто обслужване "Галакси: Vintage D".

На следващо място, бих ви посъветвал да избере хармония (хармония под Искам да кажа акорд прогресия). Да, това е да се избере. Въпреки че акордите на техните собствени понякога интересен старт все още препоръчват най-известните и популярни акорд прогресия. Ето няколко примера. Специалност: C - Am - F - G | C - E - Dm - F | С - F - Am - G | C - F - Dm - Д. Мала: Am - G - F - E | Ам - G - Dm - Е | Ам - F - Dm - Е | Ам - F - G - Am. Примери са дадени в tonalnastyah С големи и малки ла съответно. Можете да ги транспонира в simpotiziruyuschuyu ти тон (т номер 9), като просто ги плъзнете в Пиано-Roll'e. Ако сте в теорията на музика от абсолютната нула, които необходимо и възможно най-скоро да се научат поне основите: имате нужда от него. Снимките в това можете да гледате на напредъка на работата на моя мелодия, и на линка под снимката - да слушат резултат във всеки от етапите. В този случай се използва прогресия на Am - G - Dm - Е.

3) Строителство akkomponimaeta. Арпежи.

И сега малко се трансформира нашия хармония и опрости задачата си в бъдеще - просто добавете движение - правя Арпежи. Най-простият вариант - това е да се играе първата нота от акорда, а след това най-накрая, а след това първият отново, но с една октава по-високо. В този случай не получим пълните триади, защото ние използваме само две бележки. Въпреки това, той ще създаде отлична основа и ще ни даде много свобода в настроение допълнителни мелодии, тъй като ние не избираме средната нотка на акорд, който генерира, което прави големи или малки, в зависимост от местоположението. Но тази опция не е единственият, и може да бъде, например, просто да играят всички trnezvuchiya на бележки, за да или не да се движат отдолу нагоре и отгоре надолу. Няма ограничения!

4) Разработване на akkomponimaenta.

Като следваща стъпка, по-специално се образува желаната настроение, като към получените Още Арпежио бележки. Не е нужно да ги добавите от началото сте избрали тройките - eksperementiruete. Плодът на моя ekspertmmentov можете да видите в прикачената екранна: Както можете да видите, че не е необходимо да се страхуваме, и дори можете да направите смели скокове по-големи от една октава. Ако получена в етап 2 резултатите са напълно удовлетворени, можете да пропуснете тази стъпка.

Нека да започнем да изграждат скелета на предстоящия музиката. Ние избираме една бележка за всяко тримесечие на цикъла. В този скелет е приключила. Бих казал, че би било напълно звукови бележки, взети от едновременно играе с акорди. Но не се ограничавайте: можете дори да използвате хроматични (бележки извън тон), ако те са, разбира се, не е приятен за ухото.

6) Развитието на мелодия. Част 1.

7) Развитието на мелодия. Част 2.

Ние продължаваме да се развива. Сложността на този въпрос зависи от това дали ще до него, има. Няма ограничения. Повече импровизация и оригиналност - това е правилото си. Просто добавяте бележки мелодията си. Понякога, обаче, тази стъпка може да не е необходимо, и се оказва, мелодията е вече напълно оформени в шестия етап. Но често, при липса на подходяща опит, параграф 7 става много, много трудно. И по този повод твърдо и решително препоръчвам ви да плати лъвския дял от ценното си внимание на процеса на вдъхновение е на този етап или по-рано. А сега няколко по-конкретно и в детайли. Ако сте като мен, пишат тъжни, непълнолетен мелодия, не забравяйте, например, бившата си приятелка, докато тя грубо ти хвърли, оставяйки дълбока белег в сърцето на мъжа е уязвима. Или, да речем, един хамстер, който така неочаквано хвана на вратата, кръв хамстер пръскането новия си Nike. Ако, обаче, забавна, празнично, голям - както свети докачлива Наташа, налива в предварително я polbochki "Chevy силен", или сте с приятели poreshali "стадо" от представители на съседния квартал, с гордост и без милост "възстановен" лицата им за непростимия наглостта, да им дава възможност да се Пожелават си територия. Казано по-просто, да играете в паметта на най-ярък плясъка emotsianalno желаното настроение. Гореописаният метод на вдишване, разбира се, не е само съществуващите и edinstvennopravilnym. И по-подробно тази тема, аз ще ходя в един по-късен статия. Досега, освен да кажа, че след като аз дори удари главата си в стената, а след това тъжно поради две причини: 1) главоболие, 2) Аз съм идиот. След като получи двойна доза тъга, аз написах един добър второстепенен мелодия, която е целта на моя самобичуване. Повтарям: импровизира, да бъдат креативни, да не се създаде ограничение, и не забравяйте емоциите, защото bitmeyking - също, Господи, имай милост, креативност. И емоциите - мощен ресурс за всяко изкуство. На моя например, можете да наблюдавате как един хармоничен набор от бележки на този етап е преобразувана в пълен мелодия, стана, като искрено се надявам в нещо уникално.

8) Развитието на мелодия. Част 3.

Ние удължи нашия мелодия: просто го копирате и vnesom някои промени. Отново, не мога да ти дам конкретен съвет. Да, те не се нуждаят! Бъдете креативни! Аз също ще кажа, че този ход не е много сложно.

9) Избор на тоналност. Транспониране.

Тази фаза е може би най-лесният и понякога, както в моя случай, много, много ефективни. Просто отделете мелодия и я прехвърлят на броя на п-Noe на полутона нагоре или надолу. Опитайте всички 12 заведения, не забравяйки за оригинала и да реши по какъв ключ плодовете на трудовете си звучи най-добре. Можете също така, например, "влачене" на цялата страна okatavu нагоре или надолу, или, например, да направят същото с мелодията, без да засягат akkomoniment. След тази манипулация тя може да "отвори" и "цвят". Насилието е въображението си и да успее!

10) "Възраждане" мелодии.

Като последна стъпка направи poluchivshuusya мелодия повече "живи". И тогава има смисъл, че пианото свири робот. Да, това е вярно, но ние трябва да го прикрие. Трябва да кажа, че в този случай смятам, че е необходимо да не злоупотребяват с "жизнеността" и не много подигра му мелодия в това отношение. Но трябва да бъде в състояние да направят информиран, независими решения въз основа на ситуацията и заключенията си. Всичко е във вашите ръце! И сега до точката: ние просто трябва да се движат по-малко обем и местоположението на бележките. Изберете Долепване към мрежата "Няма" и експериментиране. Обърнете внимание на неточностите в местоположението на бележките и разликите в скоростта proilozhennom екрана на. В това ние завършва нашия завладяващ процес на правене на музика.

Така че, ние ще пиша добра мелодия. Както можете да видите, че не е толкова трудно. Въпреки, че може да се наложи определено количество практика, но без нея, както знаем, никъде. Всички късмет в процес на разработка!