Компютърна графика - изкуството на постмодернизма, публикувани в списание "млад учен"

Спецификата на постмодерния свят е да се комуникира с некласически интерпретация на класическата традиция, а именно, форма, методи рисуване, инструменти, и как е на компютъра. Компютър - инструмент за моделиране и демон стриране на законите в основата на художественото, научното и техническото творчество като средство за създаване на нов грим ЛИЗАЦИЯ на чл.

Компютърът, който да позволява бързо:

· Transform формата на обекта;

· Изберете цвета и разнообразие от нюанси;

· Извършване на сложни графични изображения;

· Симулиране различни визуални ефекти;

Съгласно компютърна графика се отнася до набор от методи и методи за трансформация, използвайки данни от компютър в графично представяне или графично представяне на данните. При графичното представяне на изображението се отнася до набор от изображения. Изображението може да е в черно-бял или цветен Ним, с ефекта на осветяване (присъствие на сенки, подчертава, средни тонове) или без него. Първоначално терминът "Компютърна графика" се отнася до визуалната форма за показване на резултатите от математически изчисления-ТА, но постепенно стойността му се е увеличил значително. Тези, на свързани с него не само научни, инженерни и бизнес графики, но и на целия арсенал от помощта на компютър чл. Компютърна графика - това е с площ от занимава с производството на различни изображения (RI-скоро позиция, рисунки, анимации) на компютъра компютърни науки. Комуникационни традиционни и компютърна графика, от една-страна, определя използването на копирна техника, проследи-ТА, графични Raspaud-предлага възможност за многократно повторение (циркулация) на техните произведения. Следва сходството на компютърна графика с традиционна графично изкуство е, че основният въпрос, скрап, за създаването и възпроизвеждането grafiches-кал работи е хартия. Най-важните качества на графичното изкуство е масово-ност, бърз отговор на исканията, направени от живота. Яснота, стегнатост и изразителност на художествения език, достъпността, простотата на материали, малък размер изискват otno-си-ТА-малко време и усилия, за да се създаде художествен графичен работа в сравнение с други видове изобразител-ТА на чл. От друга страна, е възможно да се намери друго обяснение vozniknove-НИП "график" на термина по отношение на художествено-Ник-програмист. Word графика (гр. Graphike

Друга особеност на постмодерния свят - онтологичната интерпретация на изкуството, се характеризира с класически погрешно, спонтанност, конвенция, примитивизъм. Изследователите подчертават произхода на постмодерната елит компютър субкултура, където художникът се провежда "superprogrammist" "програмист, според учени - е модерен Бунюел, човек с" течност "съзнание [7].

"Постмодерната казва, че" в края на краищата, "главният герой човек всъщност е точно това, което искате и в действителност не. Той има само един вид, образ, това, което е още едно доказателство компютърно изкуство. Изпълнител в компютърно изкуство не се забавлява, а други се надяват, че той е в състояние да създадете красива и вечна. Той открито се обръща страниците на книгата на световни марки, отражения, езици, за пореден път, за да потвърдите априори постулат: няма нищо извън текста и изображението. Постмодерните обогатени условия и възможности за известните и общоприети Снимките на света "[6].

По смисъла на чл постмодернизма става много ценен, което съответства на дисперсията, деконструкцията на текста. Ако се прецени, това тълкуване да било форма на реализъм остаряло разбиране на изкуството. Културният и естетически постмодернизма действа като опит за развитие авангард ( "модернизъм", както естетически феномен). Въпреки това, за разлика от авангарда, редица тенденции, които не нарушават с типичните класически дидактически и пророчески разбиране на изкуството, постмодернизма напълно размива границата между първия отделните сфери на духовната култура и нива на съзнанието - между "научна" и "обикновен" съзнание ", високото изкуство" и "кич". "Класик" кич (в Западна Европа и САЩ смисъл като производно на популярната култура) е резултат от артистичната комуникация на автентични произведения, пресни, vysokootsenennogo "елит" култура, както и на потребителите - представителят на културата "маса". Тази комуникация се осъществява в развит пазар на изкуството чрез посредник: кич или медии производител като повторен случай. Преди появата на съвременната версия на ролята на медиите на последния да извърши, например, на производителя на художник-занаятчия или копирна машина "потребителски стоки" [8].

Според O.Lyalinoy и А. Шулгин, че има смисъл да се говори за по-: феномена на мрежа от художник и художествен живот на мрежата. Целесъобразно е да се прави разлика между: художникът не е идентичен с този уеб дизайнер. Мрежа изкуство не се ограничава с цветни страници (начални) и електронни галерии. И самата мрежа - явлението е по-сложна, отколкото е удобно, млад опция, световната мрежа, World Wide Web. Докато дизайнери го украсяват според концепциите за виртуални артисти трябва да се справят с всички сложния контекст на новия свят, измислен от американските военни и учени в случай на ядрена война, това е края на света. Най-високата стойност на интернет остава свободен и хоризонтална комуникация система. Тези, които се предоставят, се нарича "истински мрежови художници", като се има предвид не на нивото на мрежата от хора на изкуството, както и мисленето мрежа. Те отказват да "артистични" амбиции и да се съсредоточи енергията си и вниманието си върху създаването на комуникационни пространства, готови за обитаване, и са включени в творческата сфера мрежа. Външно, тази работа е по-скоро технически - осигуряване на свързаност към интернет, инсталирайте необходимия софтуер, за създаване на независими медийни центрове и обекти (на мястото - единица за пространство в интернет), където всеки може не само и не толкова да се консумират, но също така да се създаде.

В 60 години в пресата съобщи, че един предприемчив художник, за да се създаде абстрактни картини, използвани магаре. Обвързани опашката четка, той я натопи в боя и сложи магаре назад, за да платното. Donkey размахва опашка, четка оставен върху платно многоцветни ивици, така че художникът е създаден в творбите си елементи на случайност. При използване на компютърна техника може да се направи без магаре е достатъчно, за да влезе в компютърната програма, описана от завиване опашката на траектория, и към тях се прибавят елементите на случайността. [1]

Специфични техники в областта на новите технологии в изобразителното изкуство, за да въплъщават търсенето на компромис между различни държави по света, се превърна в колажа - техника предлага възможност за връзка "всичко с всичко". В иновативна изкуството на пост-култура, за да се замени идеализацията на символизация в класическия смисъл на думата, това е самостоятелни дизайн обекти въз основа на колажа-инсталацията отбелязва V.Bychkov [3]. Според г-н Розенберг, "колаж революция" доведе до края на древния разделението между изкуството и реалността. С появата на по-колаж изкуство не копира природата, би трябвало начало изразяване на индустриалната епоха, той е овладял външния свят, частично го завъртите на [2].

принцип Collage се базира на специален разбиране произведения на изкуството, представляваща накара да "асоциации визуален материал от всеки източник, независимо от това дали тя е със статут на изкуството" [4]. Принципът на колажа - възможността за комбиниране на "всичко с всичко" - метафорично. Колаж клони към безкрайност: тя не е трябвало да бъде завършен продукт, с което творчество в процеса на установяване на връзки между изобразените и Shift възприятието на зрителя до нивото на обобщение. Наборът от изображения, знаци са обединени от едно - една единствена гледна точка на художника или на зрителя на. Компютърно изкуство е представено като една отворена начин на действие: художници не създават цялостна работа и събуждат активност на зрителя, като ги покани да си сътрудничат творение.

1. Александров VV Shneyderov VS Рисуване, рисуване, живопис върху EVM.-L .: Engineering, 1987.C15.

2. Afasizhev MN М. "High School" западни концепции на изкуството с 129

6. Guliga А. В. Какво е постмодернизъм? // Въпроси Фило-София. - 1988 - № 12.

7. Зверев AM Модернизация в литературата образуването на САЩ. еволюция. Криза М. "Наука", 1979

Основни понятия (генерирани автоматично). изкуство постмодерни техники за художествено творчество, компютърна графика, постмодернизма, парадигмите на изкуството събития изкуство, съвременно изкуство, произведения на изкуството, изобразително изкуство, изкуство посока на постмодернизма, художествени нов вид майсторство на традиционното изкуство, компютърна графика, изобразително изкуство, дневна изкуството на постмодернизма, познаване на явленията на изкуството, визуално изкуство не изкуство, спецификата на постмодерния свят, особено постмодерния, художествени произведения на изкуството.