Khokhloma живопис - История на произход

Това предполага, че картината Khokhloma произхожда от XVII век, на левия бряг на Волга, в селата на големи и малки Bezleli, Mokushino, съботите Glibin хрущял. В момента у дома, за да Khokhloma счита село Kovernino в района на Нижни Новгород. Фермерите са изработени, боядисани дървени купички и го извършват за продажба в най-големия търговски село Khokhloma (Нижни Новгород провинция), където е бил договаряне. Оттам идва и името "Khokhloma живопис", или просто "Khokhloma".

За да избледняват в началото на 20-ти век. риболов в модерните времена възродени; 20-те - началото на 30-те години. майстори, обединени в кооперативи. През 1960-те години. създадена фабрика "Khokhloma Artist" на риболов дома и асоцииране производство "Khokhloma Живопис" в

Има и обяснение за появата на легендарния Khokhloma картината. Това е един прекрасен художник Андрей клапа. Той избяга от столицата, недоволни от църковните нововъведения на патриарх Никон, и застана в средата на нищото Волга гори боядисват дървени занаяти, но и да рисува икони от стария модел. Разбрах за това, патриарх Никон и се изпраща за художник бунтовнически войници. Андрю отказал да изпълни, се изгаря в къщата, а преди смъртта си завещава на хората да поддържат уменията си. Искри излязоха бе разпръснати Андрю. Оттогава и горят пурпурни пламъци, искри самородно злато ярки цветове Khokhloma.

В момента Khokhloma живопис два центъра - градът на Семьонов, където растението "Khokhloma Живопис" и "Semenovskaya картината" и село Семин Koverninskii зона, където компанията оперира "Khokhloma Artist", който обединява художници Областните Koverninsky села: Семин, Kuligin, Novopokrovskiy . и сътр (Семин фабрика е в, и в други селища - клонове).

Произходът на Khokhloma живопис.

Още в онези дни, че ние се опитваме да получите представа, според археологическите разкопки, в Волга занимава с производство на дървени съдове. Дървото е най-удобен и достъпен материал за предмети от бита. Стволове на дървета издълбаните пъргави совалки - "botnichki" режат фигурни кофи, да ги закичи с дръжки издълбани силуети на конете, за да дърпат различни форми на керамика.

Всички, които живееха в тези места, че е необходимо да се занимават с занаяти. Земята тук са безплодни, прибиране на реколтата, преди пролетта не е достатъчно. Само горските ресурси, но пъргави ръце спасени от глад и искат. Близостта на Великата Волга Път допринесли за факта, че дървените ястия тук започва началото на продукцията за продажба.

Въпреки това, първите прибори за хранене занаяти Zavolzhja все още не се различава от много от същите отрасли, които са се развили в нашата страна.

Както и в други области, местни майстори бяха покрити продукт с ленено масло или ленено масло получено от него. Той даде сила дървена купа, и тя става по-красив. Този начин на боядисване на дърво повърхност е забравено сега. Доскоро тя е била използвана в производството на евтини чаши и solonits, е предмет на ежедневна домашна употреба.

Когато имаше златен Khokhloma изкуството? Ние не разполагаме с данни, за да отговори на този въпрос със сигурност. Вероятно Zavolzhja майстори започнаха да рисувам чиниите много преди усвоили техниката на "златния" цвят. Дори и в XIX век, заедно с "позлатени" дървени съдове се произвеждат и евтини чаши и сол мазета, на повърхността на която бе украсена само с прости геометрични фигури - розетки, диаманти, спирални къдрици и вълнообразни линии, прилагани с четка или с печат.

Запознавайки се с съхраняват в Музея на дървени съдове XV, XVI и XVII век се произвеждат в манастири, не намираме сред тези продукти, повърхността на която ще бъдат боядисани в златист цвят техники, в близост Khokhloma. Те изглеждат като Khokhloma само по форма, живачен фон, а понякога от тях украсяване със златни колани, но тези ленти се прилагат прах разтопено злато, което не се използва в Khokhloma.

Най-близките техники Khokhloma рисуване, които намираме в художници. Капитаните на древна Русия са били в състояние да спаси скъп метал. За да рисува икони фон в златист цвят, те понякога се използва злато и сребро на прах.

След извършване иконопис лакирана получава от ленено масло, и се подлага на нагряване на пещта. Под влиянието на висока температура лак филм придобива златист цвят, и сребърен прах, прозрачна през него, се поставя подобно на злато. Особено широко разпространена тази техника е в XVII - XVIII век, когато декорация български църкви е особено богата и буйни. Те са високо позлатен иконостас с големи икони. Златистият цвят боядисани реликви и църква мебели. сребърни букви техники вместо злато по това време стана известно, че широк кръг от български художници.

Най-вероятното настъпване чл Khokhloma живопис е от втората половина на XVII век и началото на XVIII век, когато глух Kerzhensky гора се превръща в място за уреждане на старите вярващи, които са избягали от преследване на царското правителство и църковните власти. След църковни реформи потърсили убежище тук противници на патриарх Никон, са били принудени да напуснат Москва и големите градове в България. Бягайки от насилието, избягали тук и участниците Solovetsky Старообредство бунт.

Сред недоволните, емигранти са художници и майстори на ръкописни миниатюри. Високата уменията на тези художници покаже две храм късно XVII век, запазен в колекциите на музея на Нижни Новгород чл. Те са боядисани с флорални мотиви типичен XVII век, напомнящи за воалите на ценни златни материи. Формуляри фантастични цветове, очертани от контурни линии и умело избивани инсулт. На тъмно червен фон в зелената блясъка на златото на стъбла и листа са направени в една и съща иконографска техника на позлата на дървото, което е близо Khokhloma.

Старообредство, дисиденти донесли със себе си старинните икони, ръкописи, богато украсени с миниатюри и илюминации декоративни, шарени платове, бижута. Distant гора пустиня източно от Волга стана така в началото на XVII и XVIII век, най-богатата съкровищница на древния българското изкуство. Това не може да не се отрази на развитието на местната култура.

Вярващите в новите земи са били принудени да направят занаят. Техните манастири са работилници, в които се изостри и боядисани ястия. Най-богатите заселници станаха търговци и купувачи. Поемайки боядисване обръщат посуда, художници могат да ги прилагат по отношение на дървесните известен техники за рисуване в златист цвят със сребро, което позволи на местните занаятчии произвеждат оригинални продукти, без да знае конкуренцията в пазарите и панаирите. Така че, очевидно, е било изпратено на изкуството на злато Khokhloma.

В памет на ръба на ветераните запазен легенди за произхода на Khokhloma живопис, което потвърждава, че тя е била подадена художници-Старообредство.

Говорейки за тях, може да бъде в различни форми, за да чуете истории за спътници са избягали тук Атаман Рацин, пристигането на майсторите на иконописта бизнес, които бягат религиозно преследване. Една легенда разказва, че е налице известен магьосник крие сред художници. Той е построил къща в гората в близост до реката и започва да рисува на ястията в него.

Подобно на злато са декоративни си купи. Верните хора, за да ги продават. Въпреки doznatsya в Москва, където донесе позлатен купа, познай кой им бои. И тогава те се местят в търсене на майстори кралските войници. Чувайки това, капитанът нарича хората от околните села, той им показа своята способност, като се има четка и изчезна. Някои казват, че е на брега на Kerzhents, други - на брега на река Uzola. Може би това е и съдбата на не една, а няколко господари.

Въпреки това, с техниката на оцветяване в Khokhloma проникнали и чертежи украшение известни зографи. Произходът на основните видове риболов украшение могат да се видят на български декоративното изкуство XVII в - началото на XVIII век. По това време, особено разпространение получи цветен орнамент, са варирали своите техники за изпълнение. Когато боядисване на стени, мебели и предмети от бита често са извършвани билкови модели, причинени от свободни четка. Модела на цветя и листа сочни мазки завършили замазка - ozhivki. Такъв модел, свързан с традициите на изкуството на древна Русия, служи като основа за формиране на Kokhloma билкови модели.

Картината Khokhloma отразено и графичен дизайн с прецизни линейни контури и проучване на информация инсулт. Те са допринесли за появата на модели в техниката на "под фон". Мотиви "Кудрин" бяха предизвикани от снимки с къдрици, украсяващи ръкописи скрийнсейвър. Много функции Khokhloma картини са резултат от сливането на две традиционни рибарски въдици български декоративното изкуство, един от които датира от иконите на украшение и ръкописни миниатюри и други занаяти в древна Русия.

Във всяка от тях в разбирането собствените си манифест на хората на националните особености на украшението, всеки да е професионално създадени техники.

Въз основа на това наследство в Khokhloma се формира има ново изкуство, свързани с бъдещата си съдба с дизайна на националните битови предмети.

Floral проектиране, въвеждане в Khokhloma художници, се натъква на значителни промени. Това става много по-кратки и ясни. Естеството на неговия състав е силно повлияна от традициите на древната геометричен орнамент, в класически прости и сложни техники на строителните модели.

От промяната на интерпретация украшение засегнати възприемането на природата използвани мотиви от народни артисти. На мястото на характерните модели на XVII век цветя и растения идват други - по-разбираеми и познати. Tulip стана като камбана на грозде лист кленов лист, както и в близост до тях се появи поетични клонки с български северните червена боровинка плодове и боровинки.

украшение изкуството на Khokhloma одобрен от характерните черти на народната декоративното изкуство: голям фигуративната живопис изразителен, декоративни, ограничаване на тежестта и алчността на художествени средства.

Най-ярко, те се появява в билкови орнаменти, преобладаващи в украсата на ястия. Усвояване на нови техники за декорация, капитанът запазва и по-ранната традиция се украсява керамика.