Какво означава това, цирк (форма на изкуство) - значението на думите

енциклопедия

Circus. Ц. като форма на изкуство, се основаваше на работните процеси, фолклорни фестивали, спорт, предимно коне, състезания, дейностите по езда училища. В сърцето на изпълненията на циркови ≈ преодолеят трудни физически бариери, както и комикси техники, повечето от привлечени повече от палячовци и комици народни сепаретата. По своята същност, TS винаги ексцентричен. Основните му изразни средства ≈ каскадьор действие, лежащи извън обичайната логика. Комбинацията от трикове с техниките на действащ създава редица. Circus се състои от отделни стаи ≈ завършени изяви на едната или на група художници. Всяка стая е обикновено се характеризира с необичайно поведение на човека и животното: актьори отиват и танци по кабел стои на главата да си партнират главата, разиграят сцени на гърба на кон галопиращ, жонглиране топка с морски лъв, кон извършване на валса. Музикални клоуни свири на цигулка, като го държите зад гърба му, балалайка, с помощта на цигулка лък, метла, видях, дърво и др цирков артист в своя жанр създава определено изображение .; Това му помогна да се облича, музика, светлини, специално оборудване, стая за организация на режисьора. Становищата на съдебната история също се използват трикове, с тяхна помощ и разширява историята.

Произход на Ц. отиват в далечното минало. Ако ще да ловува, нашите предци са били прави определени ритуали, понякога носеше магически характер, че е трябвало да им помогне в борбата с животни. В тези действия, движенията на ловците могат лесно да намерят началото на много циркови жанрове (например акробатика). По-късно, берачи на плодове, които се движат от дърво на дърво, без да слиза от стълбите; Планинци блъскат дървета през тясната пропаст и предадени на тях, балансиране на различни обекти. Грузински войници са били известния семинар езда на кон; в битка, те висеше с главата надолу, затваряне на тялото на стрелките на коне и копия. Постепенно тези и други. Приеми придобива характер на играта и да демонстрират различни видове тържества. Там също са изпълнители и фарсови сцени, често носещи сатиричен ориентация. Участниците в тези сцени техники, използвани гротеска палячовщина, създаване на маски. Такива маски изображения (Obzhora, Dodger, klutz т.н.), одобрени постепенно както Ts и в свързаните с тях изкуства (дел арте комедия, театър). Изпълнения на акробати, жонгльори, дресьори, комици са били известни в древен Египет, Древна Гърция, Древен Рим, Византия. В древни арменски град Tigranakert амфитеатри и Artashat са подредени като театър и циркови представления, от началото на нашата ера, тези идеи са били в Грузия. Стенописите Киев Св. София (11инча) е образ на амфитеатъра с говорители на нея юмруци музиканти equilibrists от Perche. обучители на диви животни и ездачи.

С 12. Европа се появиха на училище по езда, че обучени ездачи, там са обучени коне за военни операции и за турнири. Тези училища са извършени демонстрации, те постепенно се прехвърля в градските райони (където, като се вземат предвид спецификата на работата с конете разположени специални кръгли манежи). До средата на 18 век. Европа стана известно на много майстори на кон обучение и езда фигурни предимно английски :. Sh Цена Джонсън, Uiyr, Самсон и т.н. Техните трупата често включени Акробат проходилки, акробати, клоуни.

През 1772, британски бизнесмен F. Астли създаден в Лондон училище по езда, през 1780 г. той построява т. Н. Амфитеатър Астли за показване на къдрава конна езда и конна обучение. Имаше и клоуни, куче обучители, акробати, история организираха представления, в които са включени кон бойни сцени. Амфитеатър Астли ≈ първата в света постоянно цирк в съвременния смисъл на думата.

От 70-те години. 18. Френски художници и предприемачи Franconi работили предимно в областта на конния Ts и пантомима. През 1807 те отвори в Париж, неподвижно, т. Н. Олимпийски Circus. Директор на трупата Х. де Бах, В. Кар, Б. космато, F. Luasse, Г. и В. Цена, М. Truzzi, Gverra А. и др. На турне в различни страни, наричана още техните корпоративни циркове.

Е. Renz през 1851 отвори постоянен цирк в Дюселдорф през 1856 ≈ в Берлин. Без да се отказва конен актове, той въвежда другите представители. Жанрове, е обичайно по-рано в Панаирното градче сепаретата. Тук съм се родил образът на Червения клоуна, вид пародия на жителите на града, най-вече дребни буржоа.

По пътя, много работници отидоха Ренц Ц. ≈ германци А. Шуман, Д. Волф, италианци Г. Ciniselli Salamonsky А. и др.

В средата на 19 век. продължи разширяването на циркови жанрове. През 1859 г. френски спортист J. Трико първи демонстрира въздушен полет, а по-късно се превръща в един от най-романтичните видове цирково изкуство. Този номер се изисква в бъдеще реконструкцията на цирк сграда Строителството ≈ сферичен купол върху решетката се поставя товароподемни машини и др Технически средства.

През 1873 г. американският предприемач PT Барнъм отвори голяма пътуващ цирк ( "sverhtsirk"), където представителството се проведе едновременно в три арени. Барнъм присъедини Ц. с изрод шоу и различни атракции. През 1886 г. в Париж, нов цирк, на арената е в рамките на няколко минути, изпълнена с е построена вода. През 1887, Карл Хагенбек, най-големите търговец животни, собственикът на зоологическата градина в Хамбург, открити т. Н. zootsirk. Тук повечето от стаите участват животни, включително и хищници. треньори номера бързо печели популярност.

В края на 19-ти век. вида на лечението на спорта (която също се разширява границите на циркови жанрове) ≈ изпълнения на спортисти, гимнастички на пръстени и хоризонтални ленти, жокеи, жонгльори, velofiguristov, rolikobezhtsev. През 1904 г. в Санкт Петербург цирк първо световно първенство бойци, държани Ciniselli. OE номера и цели жанрове, въведени на арената Ts японски, китайски, персийски, арабски творци.

От края на 19 век. В. Bourgeois претърпя творческа криза. Отделни номера различен грубост, вулгарно, често очевидно тежест (например, т. Н. Wild обучение). военни пантомими псевдо патриотична похвалиха империалистическа експанзия. Клоунадата до голяма степен губи своята сатирична тяга, тя е построена върху груби шеги и трикове. Ц. загубил зрители, фокусирана главно върху деца. Този процес продължава и двадесетинча Дори през 70-те години. Ц. не стационарен в САЩ, не ги има в Латинска Америка, Африка и Австралия. В Западна Европа, работещи 5≈6 стационарни цирка, няма системно обучение на циркови артисти, няма специални образователни институции.

След 2-ра световна война циркови социалистически страни претърпя значително развитие, конструирана и построена болници в Унгария, Монголия, Румъния, България, Северна Корея; Чехословакия, Източна Германия и Югославия са големи мобилни циркови групи. В ГДР, Унгария, България, има и училища и студио на цирк чл.

В България, датираща от 18 век. постоянно обикаля пътуващ цирк трупа. Английски ездач Beat Ya построен за изпълнения на неговата трупа в Москва амфитеатър (1764), той е извършил в Санкт Петербург (1765). През 1827 г. френски предприемач Jean Turniera построен в Санкт Петербург, болничната сграда, скоро преминали към дирекцията на императорските театри; през 1849 г. е била отворена каменната център (Imperial). В Санкт Петербург театрално училище започва да работи един цирк клас. През 18-ти и 1-ви половина на 19 век. Ts в ​​изпълнители продължават да се използва широко в изпълненията на коне също са описателни продукции (пантомима).

През 1877 Ciniselli болница отвори в Санкт Петербург през 1880 г. Salomonsky ≈ в Москва; братя DA, AA и П. А. Nikitiny през 1886 и през 1911 г., създадени болници в Москва; 1903 PS Krutikov построил цирк в Киев.

Българските циркове, въпреки бруталното полицейско режим, особено популярността придобили сатиричен журналистически клоунадата, номинирани своите светила VL и А. Л. Durovy, Бим-BOM (И. С. Radunsky и MA Stanevsky), C . S. и DS Alperovy. Световната слава спечели състезатели ≈ P. I. Орлов, В. Т. Sobolevsky, N. L. Sychev, по въже Walker Е. F. Molodtsov, състезатели и спортисти ≈ I. М. Zaikin, IV Лебедев (бай Ваня) , IM Poddubny и сътр.

В Съветския Ц. увеличи плеяда от забележителни артисти, известни по цял свят: клоуни, дресьори династия Дуров клоуни VE и VV Лазаренко, Pencil (MN Румянцев), Ю V. Никулин, О. К. Попов. , L. G. Енгибаров, треньори V. Zh. Trutstsi, Е. М. Efimov, NP Gladilschikov, BA I. Bugrimova Eder, А. и A. A. Kornilovy, V. I. Филатов V. М. Zapashny и др. Illusionists Е. Т. Kio IK Simvolokov. При образуването на съветската цирк играе значителна роля. Директори ≈ V. Zh Trutstsi, В. А. Shahet, GS Venetsianov изпълнители ≈ ST Konenkov B. R. Erdman, В. Khodasevich, АА Sudakevich, Т. G. Бруни, V. F. Ryndin, LA костур, автори ≈ I. За Dunaevskii, MI Blanter, ZL Kompaneets, Yu. S. Meytus, Yu. S. Милютин и др. лице съвременните съветски цирк директори определят MS Mestechkin, Ziskind EM, В. М. Zaets, AI FR ZB Krasnyansky, A. H. Shirai, A. A. Sonin. Значителен принос към теорията и историята на изкуството циркови има EM Кузнецов, YA Дмитриев и др. 1928 произведения на Ленинград Музей на цирково изкуство, има богат документален материал.