Iogann Shtraus (син) (Йохан Щраус (Sohn))
Johann Strauss (Sohn)
Австрийската композитор Йохан Щраус, наречен "Кралят на валса". Неговата работа е напълно пропити с духа на Виена, с дългата си, се превърна в традиция, любов към танца. Неизчерпаем вдъхновение във връзка с най-високо майсторство направи Строс истински класически денс музика. Благодарение на него, виенски валс надминали на XIX век. и тя се превърна в част от днешния музикален живот.
Строс е роден в семейство на богати музикални традиции. Баща му, Iogann Shtraus също годината раждането на сина му, организирана собствения си оркестър и валсове, полки, маршове придобили известност в цяла Европа.
През 1844 г., деветнадесетгодишен Строс събира музиканти от партньорската оркестър към и организира първия си танц. Млад начинаещ се превръща в опасен съперник на баща си (който по това време е диригент на оркестър балната зала на съда). Започва интензивен творчески живот Строс-младши, постепенно спечели симпатиите на виенчани.
Композитор се появи в предната част на оркестъра с цигулката. Провел е и играе по същото време (както в дните на Хайдн и Моцарт) и собствената си работа, вдъхновена публиката.
Strauss използва формата на виенски валс, който е разработен в J. Lanner и баща си: "венец" на няколко, обикновено пет, мелодични конструкции и затваряния. Но красотата и свежестта на мелодиите, тяхната плавността и лиризъм, Mozartian тънък, прозрачен звук на оркестъра с душевно пеят цигулките, буйна радост от живота - всичко това прави валсовете на Щраус в романтична стихотворение. Като част от заявлението, предназначено за денс музика, за да създадете шедьовър, предоставянето на реален естетическо удоволствие. Софтуер на името на Щраус валсове отразени широко разнообразие от преживявания и събития. По време на революцията от 1848 създава "Песен на свободата", "Песни на барикадите" през 1849 г. - "Валс-некролог" на смъртта на баща си. Враждебно чувства към баща си (дълго, тъй като той е започнал друго семейство), не е попречило на поклонението на неговата музика (Строс-късно редактирана пълни му произведения).
Славата на композитора постепенно се разраства и се простира извън Австрия. През 1847 г. прави турне в Сърбия и Румъния, през 1851 г. - в Германия, Чехия и Полша, а след това, в продължение на много години, редовно пътува до България.
През 1856-65 GG. Строс участва в летния сезон в Pavlovsk (близо до Санкт Петербург), където той дава концерти в сградата на гарата, и заедно със своя танцова музика, изпълнява произведения от български композитори: Глинка, Чайковски, Серов. С впечатления от България, свързани Waltz "Сбогом на Санкт Петербург" полка "в Pavlovsk Forest", фантазията пиано "на руски село" (той играе Rubinstein) и други.
През 1863-70 GG. Строс - диригент съдебни топки във Виена. В тези години са били създадени най-добрия си валс "На хубавия син Дунав", "Животът на художника", "Приказки от Виенската гора", "Радвайте се на живота" и други извънредни подарък за мелодия (казаха на композитора. "Мелодии от мен, като поток вода от кран "), както и рядка възможност за работа позволено Строс да пиша за живота си 168 валсове, полки 117, 73 кадъра, 30 мазурки и галопира, 43 март и 15 оперети.
70-те години. - началото на нов етап в творческия живот на Строс, адресирана, по съвет на оперета Жак Офенбах към жанра. Заедно с Ф. Супе и К. Millokerom той става основател на виенската класическа оперета.
Строс не привлича сатиричен театър тяга Офенбах, пише той, като правило, забавна музикална комедия, на (само и често) Основната красотата на което е музика.
И все пак звучи валс от оперетата "Прилепът" (1874), "Калиостро във Виена" (1875), "Lace шал Queen" (1880), "A Night във Венеция" (1883), "Wiener Blut" (1899) и и др.
освободен "Цигански барон" сред оперети на Щраус-голяма сериозност на парцела (1885), замислена като първата опера и включи някои от неговите характеристики (като лирична и романтична осветление реалното, дълбоки чувства: свободата, любовта, човешкото достойнство).
В музиката, оперета широко използван унгарски цигански мотиви и жанрове, като чардаш. В края на живота си композиторът пише само му комична опера "Найт Pasman" (1892) и е работил по балета "Пепеляшка" (не е завършен). И все пак, макар и в по-малка степен, има някои валсове, пълни, както и в по-младите си години, истинско забавление и пенливо радост от живота, "Гласове на пролетта" (1882). "Император Waltz" (1890). Не спирайте и екскурзии: в САЩ (1872) и България (1869, 1872, 1886).
Доволен музика Strauss R. и Shuman H. Берлиоз, F. и R. Wagner лист. Г-н Buelow и Брамс (приятел на композитора). За повече от век, той завладява сърцата на хората и да не губи своя чар.
Iogann Shtraus влезе в историята на музиката на XIX век като голям майстор на танца и популярна музика. Той донесе той разполага с истински артистизъм, задълбочаване и развитие на типичните черти на австрийската фолклорна практика. Най-добрите творби на присъщата богатство Строс и простота на изображения, неизчерпаем мелодичен богатство, искреност и естественост на музикалния език. Всичко това допринесе за огромната им популярност сред масите на слушателите.
Щраус пише четиристотин седемдесет и седем валсове, полки, кадрили, манифестации и други произведения на концерт и общността план (включително транскрипции на откъси от оперети). Разчитането на ритми и други изразни средства на народни танци дава тези произведения дълбок национален отпечатък. Съвременниците наричат Строс валсове патриотични песни без думи. Музикалните образи го отразяват най-искрени и привлекателни черти на австрийския народ, красотата на родния пейзаж. Въпреки това, работата на Строс абсорбира характеристиките на други национални култури, най-вече на Унгария и на славянската музика. Казах до голяма степен се отнася и за произведения, създадени от Строс за музикалния театър, включително петнадесет оперети, комична опера и един балет.
Големи композитори и изпълнители - съвременници Строс оценят неговите огромни таланти и първокласни умения като композитор и диригент. "Wonderful магьосник! Неговите творби (самият той, проведено от тях) ми даде удоволствието от музиката, която аз не са имали, "- така пише за Строс Ганс Byulov. И тогава той добави: "Това е гений на изкуството на проводника по отношение на малкия си жанр. Щраус може да бъде нещо, за да учат и да изпълняват Деветата симфония на Бетовен или Pathetique Соната ". Интересно е и думата Шуман: "Две неща са много трудно на земята, - каза той, - на първо място, за да се постигне слава, и второ, да я държи. Само истински господар не е в състояние, от Бетовен до Щраус - всеки по свой начин ". Ентусиазъм отговори за Щраус, Берлиоз, Лист, Вагнер, Брамс. С чувство на дълбока симпатия говорихме за него като художник на руската симфонизъм Серов, Римски-Корсаков и Чайковски. И през 1884 г., когато Виена празнува 40-та годишнина от дейността на Щраус, А. Рубинщайн, от името на Санкт Петербург художници топло посрещнати герой на деня.
Такова единодушно признание за художествени достойнства Строс от голямо разнообразие на изкуството на ХIХ век потвърждава необичайно чест на този изключителен музикант, най-добрите творби, които все още осигуряват високо естетическо удоволствие.
Щраус е неразривно свързано с виенски музикален живот, с възхода и развитието на демократичните традиции на австрийска музика на XIX век, който се оказа в областта на вътрешния танц.
От началото на века популярен във Виена покрайнините на малко инструментални състави, така наречената "Параклиса", се изпълняват в ресторанта селяни Ländlers, тиролски или Щирия танци. Изпълнителни параклиси смята за дълг на честта за създаване на нова музика на собствения си изобретение. Когато музиката на виенските предградия проникнали в най-големите зали на града, стана известно, имената на нейните създатели.
Така стигаме до славата на предците "валс династия" Yozef Lanner (1801-1843) и Iogann Shtraus старши (1804-1849). Първият от тях е син на главния ръкавица, а вторият - син на един кръчмар; И двамата с тийнейджърската възраст играе инструментални параклиси, а от 1825 е имал свой собствен малък струнен оркестър. Скоро, обаче, и Щраус лайнер се разминават - приятелите стават съперници. Всеки се отличи в създаването на нов репертоар за неговия оркестър.
По това време, че е началото на 50-те години, както и за укрепване на европейската популярността на сина си.
На следващия етап триумфално турне и в същото време повратна точка в биографията му е пътуване до Америка през 1872 година; Строс даде четиринадесет концерти в Бостън в специално построен сграда, предназначена за сто хиляди слушатели. Изпълнението присъстваха двадесет хиляди музиканти - певци и диригенти и сто - асистенти на Щраус. Kontserty- такива "чудовища", генерирани от безскрупулна буржоазната предприятието, не се произнесе композиторът на художествено удовлетворение. По-късно той се отказва от тази обиколка, въпреки че те биха могли да доведат до значителна приходи.
Като цяло, от това време драстично намаляване на пътуване Строс концерт. Водопад, а броят на танцови и маршируващи парчета, създадени от него. (За годините 1844-1870 писмено триста четиредесет и два танца и март, в годините 1870-1899 - сто и двадесет парчета от този вид, без да се включват процедури, фантазии и потпури му оперети.)
Iogann Shtraus посветена на работата на петдесет и пет години. Той имаше рядка работна етика, пише постоянно, при всякакви условия. "Мелодиите произтичат от мен като вода от чешмата", - каза той шеговито. В количествено огромно наследство Щраус, обаче, не всички са равностойни. Някои от произведенията му са следи от прибързано, безгрижни работа. Понякога композиторът се озова в началото на изостаналите художествени вкусовете на аудиторията си. Но като цяло, той е в състояние да реши един от най-трудните проблеми на нашето време.
В години, когато салон Base музикална литература, широко разпространен пъргави буржоазни бизнесмени накърнено естетическото възпитание на народа, Щраус създаден истински произведения на изкуството, които са достъпни и разбираеми за масите. По критерия за високи постижения, присъщи на "сериозни" изкуство, той отиде до музиката на "светлина" и по този начин е в състояние да изтрие линията, разделяща "висока" жанр (концерт, театър) от уж "ниска" (населени места, развлекателни). Същото направи и други големи композитори от миналото като Моцарт, за които не е имало съществени разлики между "високо" и "ниско" изкуство. Но сега има друг път - на яростната атака на буржоазната вулгарност и простащина необходимо, за да се противопостави на художествена и актуализира, лесно, забавления жанр.
Тя направи Щраус.