Герои на епоси в Руската живопис, Арзамас

Както се вижда национален епос Васнецов, Bilibin, Рьорих и други художници от модния имидж на епични герои и герои като се промени с течение на времето

Готови Дариа Borisenko

В средата на ХIХ век на българската епос започна активно да публикува и се изследват. Lively артистична среда реагира на този процес, както и млади художници започнаха да изследват героичен подвиг, заедно с други народни истории.

Warriors реле, започнати в Париж. През 1874 г., Репин посети първата голяма изложба импресионисти в студиото на фотографа Надар. Повдигнат Уондърърс художник възмутено приятен вид, съчетана с пълна липса на смисъл. Но малко преди планираното Репин картината по темата на епоса за Садко.

"Аз ви информира, в най-дълбоката тайна, предмет на бъдещето на моите картини: Садко - богат гост на морското дъно; Вода крал му булка показва. Снимка на най-страхотното, от архитектурата на растенията и свитата на царя. "

Репин е бил поканен на няколко пъти към него в Париж Viktora Vasnetsova. През 1876 г. той най-накрая пристигна и Репин рисува Садко търговеца с него, богато украсена със снимка на морски живот, който е внимателно проучен в Нормандия и Берлин аквариум. Според техниката на импресионизма излезе перфектен, но идеята Репин е дълбоко патриотично. Както Садко предпочита най-екзотичните бълхи булки руски момиче Chernava в дълбините на картината, а той, златен медалист на Академията на изкуствата, изпратено до шест години в чужбина на пълен пансион, остава верен на местната култура.

През същата година Репин безуспешно постави "Садко" в Париж салон. Но сънародници работят оценени. Боядисване купил бъдещ император Александър III, както и художникът бе удостоен със званието академик.

Тези дни, в неговото студио в Париж Василий Поленов обсъдени с Васнецов боядисване на Репин. Учител Репин Chistyakov Павел Поленов изпрати писмо, в което той иска да прехвърли на ученика, че той е твърде фокусирани върху красотата на подводния свят, и забравих за духа на епоса, която трябва да даде тон на картината. В същото време в студиото Polenova Васнецов спомних една стара скица и набързо взе първата цветна скица на "Bogatyr". Въпреки това, за да нарисува сериозно Васнецов ще започне едва през 1881 г., и ще приключи през 1898 година.

Паралелно - от началото на 1870 - Васнецов работи по друг епична история, вдъхновена от четенето на епоса "Иля Муромец и разбойници". В продължение на няколко години "Рицар на кръстопът" не надхвърля чернови където Васнецов, опитващи се да работят на отделния спортист. Само през 1877 г., художникът рисува скица "Soldier носи каска с kolchuzhku" с брат си Аркадий, и в същото време завършването на първата версия на картината. На следващата година, тя се появява в пътуващата изложба на VI, Васнецов след това да го пренапише отново през 1879. Третият и последен вариант на "Витяз" се появява едва през 1882 г. прави го е написал за Сава Мамонтов.

Иля Муромец в "Витяз" - почти Byronic герой. Васнецов нагласа може да се види в начина, по който ъгълът се променя от първите скици до финалната версия. В герой скици се обърна към зрителя в три четвърти, но с всяка версия се отдалечава от него все повече и повече, и в резултат ние виждаме само върха на носа и брадата на детайла на герой. "Витяз" 1882 изненада (и, най-вероятно, по случайност) напомня на немските романтични картини на Каспар Давид Фридрих. който играе героите си обратно към зрителя и да се изправят на елементите, независимо дали това е бурното море, гора и залеза небе. И преди Iley Muromtsem - фаталната скалата. Дори Crossroads буквално не, обрасли с бурени полето и голите кости. В най-добрите традиции на романтизма. Надписът на камък, взет от Васнецов епична текст.

"На камъка е писано:" Като пряк ehati - не живеят byvat: няма начин всеки минувач или пътното платно се или бягай ". Следван допълнително надпис: "Точно ehati - женен да бъде сам; Ляв ehati - Rich бъде сам "- върху камъка не може да се види, аз ги скри под мъх и изтриват част. Тези надписи могат да ме намират в обществена библиотека с любезното съдействие. "

Виктор Васнецов. От писмото на музиката и художествен критик Владимир Стасов на 11 май, 1898 г.

Разбира се, символично рицар лишаване от възможности да се ожени и да забогатеят - още един симптом на романтично. Не са кръстопът за български спортист има: само напред, за да се бият до смърт.

"Героите" Васнецов, Иля Муромец е централната фигура, но има почти нищо общо с тъжната рицар в камък. Романтична копнеж да остана тук, освен в облачното небе, обещавайки три Богатири опасни тестове. Самият Иля Муромец става олицетворение на жизненост и физическа сила и е определено по-добра този мрачен и Dobrynyu Nikiticha от дясната страна, а злият човек Aleshu Popovicha в ляво. Не е случайно, лицето Иля Муромец Васнецов е написал един прост селянин Иван Владимир Петров. Въпреки това, изглежда жизнена и набит воин се появява в Васнецов и далеч преди "Херкулес", в акварелна скица "Рицарят на коня" през 1878 година.

През 1914 г. Васнецов пише Иля Муромец отново - и отново по един нов начин. Динамичен, наподобяваща пропаганда плакат "херкулесова галоп" не е мощен войн живее буца и сръчен смел войн нахлуваш в битка. Като се има предвид, че нарисува картина, като драматична промяна в изображението може да бъде лесно да се обясни.

Заедно с "герои" тяхната версия на Ili Muromtsa изображение е Михаил Врубел. За разлика от своя клек, както ако са направени от камък и глина "muzhichischem-Hillbillies" герои Васнецов изглеждат реалистично до краен предел. От картини същото Врубел "богатир" е по-напомня на "Пан" е написана през следващата година: Иля Муромец същата гора, фея, къдрави, и дори цветовете на двете картини създава впечатлението, че те принадлежат към една и съща серия от строителни работи, въпреки че това не е така , В същото преувеличение на физическа сила герой се превърна по-скоро липсата на Врубел картини в очите на критиците:

"Конят има повече широк, отколкото дълъг."

Екатерина Ge на филма "Херкулес" Mihaila Vrubelya

В същото време той Врубел не беше изобщо няма да се смея в Iley Muromtsem:

"Сега, когато се върнах в Abramtsevo и ме свалям отново, не, не пръска, и аз чух, че интимна национален бележка, която бих искал да хване върху платно и в украшението. Това е целият човек музиката, без да се разсейвате насекъл нареди, които са диференцирани и бледа Запада ".

Михаил Врубел. От писмо до сестра си

Подобно на Врубел, оригинален поглед върху българския епос предложи Андрю Ryabushkin  Андрей Петрович Ryabushkin (1861-1904) - български художник. Магистър по жанр и исторически картини, най-вече в Москва пресъздава живота на XVII век. В графичен поредица "Български герой епична" художник представя като класически епичните снимки, както и по-малко известни герои - Churilov Plonkovicha и Базил Buslaeva. През 1895 г., серията е била публикувана и книгата се превръща в уникален пример за "социология" герои. Ryabushkin иска да даде на всеки знак, доколкото е възможно черти на личността: Садко деловито сложи ръце зад гърба си, Волга Vseslav'evich утихна в очакване на вражески действия, Иля Муромец се появява леко инхибира диктатор. Следователно стилистично несъответствие серия: Svyatogor припомни картини на белгийския символист Фернан Кнопф, и Владимир червеното слънце и съпругата му - Фаюм портрети  Фаюм портрети - серия от погребални портрети от векове римски Египет I-III. Но като цяло, в съвременния език, български епична интерпретация Ryabushkina появява български фантазия, където има силен човек-джудже Mikula Selyaninovich и воин духче Альоша Попович, а царят на световната магьосник Svyatogor.

Ако не "Heroes" Васнецов, светът може да загубят художник Иван Bilibin. В края на 1890 Bilibin паралелно се занимава с живопис и учи, че е адвокат, но след като видя снимка на първата самостоятелна изложба от Васнецов, решително отиде в селото и започва да учи руски античността. Knights в тълкуването Bilibina са много различни. Художникът е показано епоса заедно с приказки, и така, например, неговите илюстрации за "Волга" през 1903 г., изпълнени в стила на весели детски книжки с картинки, въпреки че те ясно показва влиянието на Palekh миниатюри. По този начин може да Bilibin стилизирам шина като на плаката "Prechudny герой Бова принц" (1911), която е със сигурност оправдава: Бова принц е известен преди всичко като евтин популярен герой.

Сама по себе си, оригиналът остава Bilibino серия "Heroes" през 1902 г., където лико елементи са свързани с визуалния език на френски плакати в духа на Арт Нуво. Основната отличителна черта на герои Bilibin на - най-малко идеология.

Но колкото по-дълбоко в Рьорих езотеричното, толкова по-малко като героите, които направиха предшественици. По-близо до Втората световна война, той отново се радва епична герой. Така че има, например, Източното мъдрец Svjatogor зората в Хималаите и азиатски Валкирия Настася Mikulichna. Нови герои не само древните защитници на традиционните български ценности Рьорих-те години. Те съществуват извън времето и чака да се отвори, за да се издигне и да покаже на останалата част на света силата на Светия Русия. И в тази тема Рьорих вземете съветски художник Константин Василиев и други привърженици на мистичен български възраждане през втората половина на ХХ век. Кулминацията на героичен езотерична картината на Рьорих може да се нарече "Knights събудиха" през 1940 година. И никой не може да обясни защо в руското изкуство се появява герои по-добри от Рьорих са го направили в статията "Големите български народ":

"" Heroes буден "сега се пишат. Посветена на големия български народ. След като съставен епоса "Как изчезнал герои в Русия", но в същото време се смята, че се събудят в часа на преценка. Излезте от планините от пещерите и ще направи строителството популярен. Това е дошъл часът. Тук народни герои град сграда.

Илия Муромец изправи. Dobrynya отиде в Галисия. Mikula роди нова обработваема земя. И Настася Mikulichna надмина много. Извисяващ се в движение на страха от злото. И завиждам нещо много отвъд моретата! Отвъд моретата - голямата земята. Само ние нямаме време за тях. Девствена не обикалят, неговата скрита не чисти. "