Чрез действие (преследването на обща цел), за да се проследи чрез събитията от играта и противодействието

Всяко действие се среща с опозицията, второто причините и засилва първия. Следователно, във всяка част от действието на напречното рязане в обратна посока минава брояч, той kontrskvoznoe враждебни действия.

опозиция, разбира се, повдига редица нови действия. Имаме нужда от постоянен сблъсък: тя поражда борба, кавга, спор, редица съответните проблеми и тяхното решаване. Тя причинява дейност, ефективността, които са в основата на нашето изкуство.

Ако не е имало kontrskvoznogo действие и са се убеди в пиесата, изпълнителите и на тези, които те представляват, би нямат нищо общо на сцената, а самата игра ще стане неактивна и затова несценичен (2, 344-345).

· Основният конфликт: идентифицира и анализира. Следвайте както развитите, така и разкрива идеята и темата на пиесата.

· За да се характеризира актьорите. Определяне на линия (чрез действие) и връзката на героите. Трейс героите си, за да се развива.

· 11. реалността на проучване и работата на режисьора етап на шоуто.

· Целият комплекс творческия процес на създаване на образа на един актьор - не е само репетиция с директора и другарите му. Този процес не може да бъде овладяна само в репетициите. Актьорът, роля готвене, трябва да бъде направена, като от нея по време на работата по пиесата.

· Мисля актьора, ако той си домашното за ролята направи правилното нещо започва с факта, че ще се скрие в ролята на модел в полето за десктоп, че времето не го докосва. И нека първия етап от домашното си върху ролята ще бъде изучаването на самия живот. Вече става банално твърдение, че не може да играе ролята на добро, ако не знаете на живот, който се отразява в тази игра, ако не знаете как да бъде със социалната среда, типичен представител на който трябва да бъде даден етап персона. Но все още не разбират, че това знание трябва да бъде разбираемо, бетон и дълбока. Идеята за художествен образ, който изразява същността на едно явление на живота, само творчество е плодотворно, когато тя живее в съзнанието на художника, изпълнен с богатството на своето специално съдържание живот под формата на отделни факти, събития, човешки лица, техните действия, мисли, разговори, уникални характеристики, функции и тирета. Лошо, ако познанията за живота на художника е само абстрактен характер. Богатство конкретни наблюдения - необходимо условие за истинско познание на живот, необходимо условие за художествено творчество. Но също така е лошо, ако наблюденията багаж на живот живее в съзнанието на художника като хаотична маса от коренно различни преживявания, които не са свързани помежду си с обща идея, която може да направи хаоса в желания ред, за да разкрие вътрешните закони на явлението, да открият своята същност. Художникът трябва да може, от една страна, да се наблюдава живота и второ, да се обобщава наблюденията си, да ги направи някои заключения направи. Вярно знания - единство на явления и идеи, бетон и абстрактно.

· 27. Вторият план. Подтекст.

· Вторият план - е това, което аз живея и това, което искам наистина. Вторият план се разкрива чрез дела. Вторият план е да отидете на първо място. Вторият план (че), първият (AS). Истинското значение скрито в текста, се разкрива чрез интонацията, нагласи, постъпки и действия. Вторият план не се играе, то се проявява чрез първата.

· Г. Tovstonogov Mirror Сцена 1. директор професия

· Вторият план трябва да се разграничава от изпълнението на атмосферата, част от сцената. Атмосфера - е и концепцията за бетон, той се състои от действителните дадени обстоятелства. Вторият план е изграден от емоционални нюанси, въз основа на който трябва да се изгради истинска домашна атмосфера на сцената.

• За мен - това е най-високият идеал на сцената, на парче, акт в пиеса, крайната цел на всяко изкуство. Аз винаги се асоциира пътя с емоционалната усещането, което причинява на продукта като цяло и които могат да бъдат изразени с думи като "прозрачен", "запушен" и т.н. Това е - .. Атмосферата, но не и в ежедневния смисъл на тази дума, но в смисъл, някои емоционален смисъл, в ситуацията, която е произведение на изкуството прави.

· Вторият план включва хармонията на всички части на играта. Той произлиза от процеса на живота, която се провежда на етапа на развитие на конфликта, всички от ефективното протичане на играта, от дома си атмосфера на всички средства за изразяване на сцената - осветление, украса и музика.

· Трябва да се използват примери от собствения си практика, но това не означава, че създание.

· В първия акт на "трите сестри" празнува имен ден. И на фона на този акт аз определено като реквием. Всички забавно, всеки иска да се създаде празнична атмосфера, така че търси утеха атмосфера на благополучие, добро настроение, и като резултат трябваше да се чувства - на празника не се случи.

· Най-често подтекст ние предполагам, от поведението на героя, в отделни забележките му, действието, но има моменти, когато се появи на действието в района, където подтекст, тъй като тя се появи. Тези точки са особено характеризират с творчески метод, KS Станиславски и драматург AP Чехов.

· Зона израз подтекст: пауза, тишина зони, гледки, музика, свирка, мизансцен, движение и жестове, и т.н.

· Да не се бърка с понятието подтекст "попътен" - идеята за режисура и актьорско майсторство, експресира определен принцип на действащо изпълнение. Не е случайно, и тя е измислена от режисьора (VI Nemirovich-Данченко) и актьор (Станиславски). MO Knebel посочи, че "второ място" - това е вътрешна, духовна "багаж" човешко герой, с когото влиза в пиесата ". Само не корелира с подтекст "интериор монолог", която помага на актьора да съществува в моменти на тъпа игра или ням действие.

· Условно се разделят процеса на създаване на изображения на редица компоненти - "Линия на действие", "физическото здраве", "второ място" и др. - Ние използваме термина "линия на действие", а не една линия на поведение. Втората концепция е много по-широк, той включва, в допълнение към веригата от действия, а дори и начина, по който тези действия се извършват - в какво здравословно състояние, с някои "втори план", и т.н.

· Също така определени действия могат да се извършват от различни хора по различни начини в различните дадени обстоятелства, поради което и да яде и "физическо здраве" и "фон" за подражание. Тези концепции са много силно развити, Вл. Nemirovich-Данченко през последните години от живота си: той се страхува да намали емоционалния елемент в работата на изпълнение на актьора за сметка на голи актьор верига от действия. Концепцията за "физическо здраве" и "второ място" са неразривно свързани. В Вл. Nemirovich-Данченко, който ги запозна обстойно в театъра практика, те са винаги един до друг, а понякога ги свързва директно, като говори за "благосъстоянието на втория план."

· "Втори план" - това е психо-физическо натоварване, с което актьорът живее в ролята, базов курс на живот, непрекъснато (много важно) влак на мислите и чувствата на изображението. Това е в резултат на дейността на актьора, който засяга, като "пръски" при изпълнение на ролята, а на някои места ясно, а в други - по-скрито, но в идеалния случай, винаги е на актьора. По време на изпълнение, ако е придобито по време на подготвителната работа, тя се влива против волята на художника, както това се случва в живота на човек носи нещо за себе си непрекъснато. Ще подчертая, че "втория план" не играе, че е необходимо да разполагате с време на общественото изкуство. "Физическо здраве" - нещо по-осезаема, особено изразено в поведението на актьора в ролята. Той може да търси за репетиция, за да се постигне дори обучени да се култивира един за тази роля, сцена, за да научите директно, чувствам го, и не представляват чувствата.

· Условно може да се каже, че "физическото здраве" е конкретен израз на "втори план". Терминът "физическо здраве" не трябва да се разбира само в буквалния смисъл на думата - топло, студено, болни, гладни, и т.н. въпреки че тези физически усещания често помагат на проникване във вътрешния свят на изображението. Всичко е много по-сложно. Ние говорим за благополучие в сцената, а дори и, по думите на VI. Nemirovich-Данченко, на "чрез-благосъстояние" във всички роли, които той понякога наричани "синтетична", или просто "благосъстоянието на ролята." За "физическо здраве" включва не само обстоятелствата на момента и на сцената. Тя включва всички миналото на актьора и неговите мисли за бъдещето, животът му, до момента, в който актьорът се действа от името на своя герой.

· Основното нещо, което дава определение на понятието "физическо здраве" и "второ - не им различия, и обществото, връзката им. На първо място, тази връзка се крие във факта, че източникът на тяхната доставка процес nazhivaniya актьор се предлага ролята на обстоятелства, които определят характера на "физическо здраве" и "актьор" и тяхната дълбочина. В допълнение, начините и средствата за изграждане на образ за себе си от най-важните компоненти на една и съща: най-вече чрез развитието на дадените обстоятелства и през вътрешния монолог. Но не и през вътрешния монолог, който си въобразява, и разработени за конкретна сцена, за да "тишина зони", а в монолог, в процеса на обучение на ролята, монолог-nagovarivanie, според VI. Nemirovich-Данченко. Този монолог, който ме клевети Изпълнител като средство за обучение на един истински "здраве" и "среден път" по пътя за ролята: "Аз съм така и така, аз имам такъв план, искам да си поръчате нещо, и т.н. "Nagovarivanie че не трябва да се носят рационалното и емоционалното естество да се вълнуват от характера на художника. Разбира се, това не е единственият начин, всеки художник разработва техники му. Но най-важното - на актьора по време на репетиции намерен "физическо здраве" и "аут" в природата, и не ги играете ефективно.