Царският булката "се завръща в голяма
"Царският булката" се завръща в Велики
В Болшой театър на сцената възобновено, "царският булката". Тези, които са запознати с класически формулирането на Олег Moraleva в дизайна на Fedora Fedorovskogo, намерих много не само в постановката на структурата на играта, но също така и в дизайна, която се е превърнала в "звънене" (с нови костюми), обемист (поради пресъздадете " трудно "природа), и по-близо до първоначалното намерение на художника (известно е, че по време на операцията са изложени на природа svoebraznym" подобрения ").
Част от "странностите" на иновации режисьора няма да го обсъдим.
Все по-важен компонент на възобновяването на нова музикална версия, предложен от Генадий Рождественски.
Просто имайте предвид, че Хърд е причинил амбивалентност сред много експерти, които имаха възможност да обсъдят такова неочаквано подход към маестрото на този блестящ резултат. Известно е, че Римски-Корсаков е, а може би остава неуловим майстор на оркестрация, което прави идеята за "подобряване" собствената си работа е предпазлив недоумение. Също така от голямо значение динамичен спечелят някои драматични кулминации, не е посочено друго проводници ретуширане инструментален съпровод вокални номера не се подобри качеството на продукта.
Но най-съмнителна промяната да стане доста апатичен темпо предложено от маестрото.
Въпреки добрата работа на оркестър, забавянето, въведена Коледа, понякога унищожава динамиката на работата, създаване на проблема за солисти, който липсваше дихателната и които са били принудени да се разбият с оркестъра, и се превръщат във вискозен импулсивен мелодрама епос.
Подобно тълкуване не само не се вписват в рамките на съвременните концепции за тази работа, която може да се разглежда като текст повествование само в краен случай, но също така и с вътрешната логика на самото изкуство опера.
Вечната значение на "царският Булка" е свързана с централна пружина на съдържанието му,
но вече в увертюрата чуете безмилостна опозиция на огромна власт на държавата, на беззаконие и несигурност лирични личния живот. Разбира се, за разбирането на руската история, "царският булката" - продуктът не е такъв софтуер като Мусоргски "Борис Годунов", въпреки че е в операта от Римски-Корсаков, ние откриваме главозамайваща тъкане личния опит на главните герои с намесата на държавата (на царя) тиранията като неземни сили прекалено твърде често в нашата история, такава намеса в съдбата на хората, придобива характера на бедствието.
Такава парцел, в който тече страсти на любовта и омразата, завистта и ревността, лоялност и зависимостта на безнаказаност и страх от излагане,
не може да се развие напълно в умиротворяването походка величествен темпо.
Aria Грегъри Фал от Александър Касянов изрази на добра дъх, с различен артикулация, но доста отчуждени: там не се чу в красивия тембър на певицата, нито отчаян объркване, нито страстен истерия. Това впечатление помогна приспивни цени, предложени от проводник, както и че те трябва да бъдат отписани общо вокален "стереотипни" Касянов представено изображение.
Най-интересното е, че той също се прилага за дейността на хор:
постоянни звукови считаме различни паузи между музикални фрази звучат оредяха напрежение хорово
и остави впечатлението за добро качество на изработката, но лишена от страст и смисъл.
Роман Shulakov няколко камера пя ролята на Ликов: като във фразата за "огромна" града на глас на певицата не се разкрива, и продължава да играе със същата сила, както в предишния историята. Това само по себе си не е престъпник, но степента на съчувствие към бедните Ликов намалява. Същото е и в песента за дъждовен облак, за които се твърди ускори минало: липсва лирична певица shrillness, въпреки че всички бележки на място.
пя ролята Sobakina, а Олег Tsybulko партията малюта скуратов прозвуча заплашително достатъчно (темпераментен живопис красив тембър на певицата очевидно не е достатъчно), въпреки че много убедителен.
Почти безрезервно доволен от двете основни женски изпълнител страните. Въпреки някои проблемни нюанси на изразяване Agunda Kulaeva перфектно се справиха с всички вокални сложността на Lyubasha и е в състояние да изрази силна личност ярка, изгаряне с ревност и любов жени. Олга Kulchinskaya, пя ролята на Марта, показа машинно отгоре, плавни преходи и глоба вокална кантилена тази предизвикателна роля.
В резултат на това на прехвърлянето на "царският Bride" на историческата сцена на Болшой театър е най-художника производителност полза Фьодор и по-общо - голям оперен стил на миналия век, отколкото предлага едни от най-големите шедьоври на Римски-Корсаков.
Фото Damira Yusupova / Болшой театър