Баскиа, Jean-Michel, изкуство монтаж

Баския е роден в Ню Йорк - Бруклин. Той имаше две по-малки сестри. Майка му, Матилде, е пуерторикански и баща му, Джерард, трябваше корени от Хаити. Поради това, Мишел от детството е Владее френски, испански и английски език, чете книги, включително символист поезия, митове и история. В ранна възраст той показа способността на изкуствата, а майка му насърчава тези стремежи. Баща му е бил успешен икономист. Той е собственост на сградата на Тихия Street, където живее семейството му. На възраст от шест години, Баския стана най-младият член на Управителния съвет на Бруклинския музей.

Когато Баския е 11, а майка му е бил поставен в психиатрична клиника. В 15 години, Баския избягала от дома. Той спеше на една пейка във Вашингтон Square Park и в рамките на една седмица, той е арестуван и се върна на грижи на баща си. Баския е изгонен от десети клас на факултета по Едуард Р. Murrow. Тогава баща му го изгониха от къщата и той живее с приятели, да печелите продажбата на тениски и пощенски картички на улицата. Той също така работи в Unique облекло склад в Западна Бродуей, Манхатън.

До края на 1982 Баския пристига в Лос Анджелис, за да си почине. Само преди година той успя да се задържи на повърхността благодарение на щедрите приятелки, а сега той е наел студио в Gagosian разходите за $ 2500 на месец. През тази година той пише известната си картина в нюанси на жълто "Холивуд африканци". който сега е в колекцията на Музея Уитни.

"Холивуд африканците", 1982

В центъра има три фигури - автопортрет и карикатурни художници и графити RAMMELLZEE токсични, която той е взел със себе за Западния бряг. В документалния филм Тамра Дейвис "Radiant детето» (The Radiant детето), дилърът Фред Хофман описва как да се Баския в Лос Анджелис. От този текст, е ясно, какво опитът ще бъде източник на вдъхновение за тази снимка:

"За 10 часа стоях във фоайето чака ресторанта Spago на място. След Лари Gagosyanom включени Жан-Мишел, RAMMELLZEE и FAB 5 Фреди, и в залата се възцари пълна тишина. Искам да кажа, че тези три млади чернокожи момчета бяха сладко един на друг. Аз не знам какво мислят хората - може би те помислих, че е някаква супер новите холивудски звезди, или мисълта, че сега те са ограбени. Но в залата просто висеше мъртвешка тишина. Беше фантастично. "

От 1982 г. редовно изложени Баския и Джулиан Шнабел, Дейвид Salle, Франческо Клементе и ENTSO Kukki, група от художници, които изкуствоведи, куратори и колекционери скоро ще се наричат ​​neoekspressionista.

През 1982 г. Баския е работил за известно време с музиканта и художника Devidom Буи.

Сингълът "Beat Bop", 1983

През 1983 г. Баския освободен 12 минути рап сингъл с участието на хип-хоп изпълнители - Rammellzee и K-Роб, единични включени две версии на една и съща писта: "Beat Bop" с вокалите от едната страна и инструментална версия на "Beat Bop" от другата страна. Сингълът е издаден като лимитирана серия еднократно етикет Tartown звукозаписната компания. единична опаковка известен Баския работа, че го правят желано нещо прави, сред записи колектори и в частни колекции. Благодарение на предложение на Bruno Bischofberger швейцарски търговец, Уорхол и Баския работил заедно серия от картини в периода между 1983 г. и 1985 година. В олимпийските кръгове (1985), Уорхол направи няколко версии на олимпийските кръгове, боядисани в оригиналния цвят на оригинала. Баския отговори абстракция, това стилизирана лого в графити стил.

Баския често боядисани в скъпи костюми Армани, и дори се появи на публично място в тези опръскан боя костюми.

"Карането със смъртта", 1988

На фона на картината, изобразена на равна, без отличителни черти поле на златист цвят. Тя може да символизира нещо свещено, по-добър живот, за които се иска художника. Но този фон може да бъде символ на културата и блясък и пари, в който той е бил потопен. Трудно е да се каже, че е благословия или проклятие, и това прави тази история особено тъжен.

Баския работа може да се раздели на три периода. В началото на периода, 1980-1982, той често изобразява скелети и маска лице като това, което се изразява необичайния интерес към смъртта. Другите най-често срещаните образи: коли, сгради, полиция, децата играят на тротоара и графитите са дошли от неговия опит на рисуване по улиците. Средният период на подчертан интерес Баския към корените си в Хаити от края на 1982 г. до 1985 година. Последният период, от 1986 до смъртта си през 1988 г. отбеляза нов начин, както и нови изображения.

"Очи и яйца", 1983

Да вземем за пример една картина изложба Gagosian, например, "Очи и яйца" (1983 г.). Това е типично експресионистичен стил на Баския, изобразява тъмнокож мъж изчерпани. (Човешки фигури като радиация претърпели някои рентгенова машина, телата им са деформирани, razvorocheny, видими през кожата, зъбите и ребрата са отделени от половите органи на тялото). На гащеризон човек пише името му - JOE. В ръцете си държи тиган, който разби две яйца. Тяхната кървавочервена жълтъци визуален рима с искрящи очните кухини на черепа. Име на картината става ясно, че в действителност героят прави омлет от собственото си око. Тази работа не само отдалеч привлича погледа с тъмния си сюжет очакване му художествена критика, но това е нещо много по-сложно. Фигурата тук е едновременно субект и обект; Това е показано на герой отнема зрението му, собственото си възприятие на света и го прави омлет, който се отнася към редовните зрители.

След кратък ентусиазъм графити Баския дойде в слава. Графити е основният изкуство под формата на затруднените финансово Ню Йорк от 70-те. Но Баския никога не е бил част от графити парти в Бронкс. Неговата работа в уличното изкуство изрично предназначен за жителите на Сохо, което означава, че изкуството главно се привлича вниманието на креативната класа, които са живели в центъра. Той е работил. Само за две години в началото на 80-те Баския е отишло от извънредно Reiter, известна под името SAMO, на страната, до галерия изложби, цените на които са били стотици хиляди долари.

Всички, които се срещнаха Баския, отбеляза амбицията му, желанието му да изрази собствените си творчески стремежи (неговите символи и символ на авторските права, която бележи всичко около него беше короната). Когато той се обърна към живопис върху платно, той запазва нервната му стил, предизвикан от графити, но ароматизирани с препратки към темите на класическото изкуство.

Баския да видя, че медиите се интересуват най-вече в своята физиономия, а не неговото изкуство. През 1985 г. съвместно му изложба с Уорхол беше подложен на сериозни критики, той имаше чувството, че е някакъв вид мода, времето е почти изтекъл.

Като художник, той имаше много усет за това, което винаги е на сцената, винаги играе роля; В края на краищата, първата му платно на носилка били създадени за филма през 1981 г., в който той играе ролята на художник-губещ. Това дава представа за това колко дълго е живял в с митологията ги създали. Наркотиците са му помогнали да се концентрира и да отговарят на изискванията, които се прилагат към него на пазара на изкуство. Те бяха част от изображението Rabelaisian художник-мъченик легенда, че, доколкото той знаеше, остава двигателят на неговия успех. "Хората ми казват, че аз трябва да се откаже от наркотиците - трябва отбеляза той, - и тогава, когато го правят, те казват, че това може да се отрази на работата ми."