Arts & личностно развитие
Източник: DM Ugrinovich "Изкуство и религия." 1982 година.
. В тази глава, в центъра на вниманието - проблемът на връзката между изкуството и атеизма, за ролята на изкуството в системата на атеистичната образование. Покритие на този проблем ще изисква да се изясни ролята на изкуството в развитието на личността. Въпреки това, трябва да имаме предвид анти-църковни и атеистични традиции в историята на фолк и професионално изкуство, както и да отразява на опита за решаване на атеистични теми в Съветския чл.
Ще подчертая тук, че признаването на комплекс, многостранен характер на изкуството, не означава, методическата еклектика. Напротив, това разбиране естествено следва от цялата марксисткото понятие за генезиса на изкуството, неговите особености, ролята и мястото си в обществото. Фактът, че произхода на изкуството лъжа в областта на труда, производствена дейност на хората, споменати в първата глава на тази книга. За да се изясни същността на изкуството на влияние върху човека е важно да се подчертае, че изкуството като независим начин на правене на бизнес, като специална форма на обществено съзнание и въпреки, че трябва да включите естетическата страна, но не се ограничава до това. В тази връзка, е съвсем логично разграничение между понятията изкуство и естетически, който се провежда в съветската литература за естетика и история на изкуството. Естетична може да действа като партия на обективния свят, като социално обусловени неговото качество. В този контекст, ние говорим за красота във връзка с продуктите на човешкия труд, обекти на ежедневна употреба, природните явления, най-накрая, качества и действия на човека. Творчеството, резултатът от които са произведения на изкуството, не забравяйте да включите естетическата страна (това е едно произведение на изкуството престава да бъде), но без да се ограничава до него.
Арт творчество винаги включва отражение на реалността, изкуството отразява живота. Тази позиция е алфа и омега на целия материалните естетиката, традиция, която продължава и развива марксизма. Следва да се има предвид, от една страна, че всички изкуството отразява живота си по определен начин, чрез система от художествени образи, и второ, че отражението на действителността в в различните видове изкуства и конкретни.
Отражение на реалността се осъществява по различен начин в различните видове изкуства, въпреки че запазва всички образа-специфични. Например, отражение на реалността в музиката не е пряко отражение на някои реални обекти от външния свят. Художествен образ на музиката е специално организиран набор от звуци, които изразяват и представляват чувствата и преживяванията на хората и тяхното субективно отношение към света.
Като описва спецификата на изкуството, трябва да се подчертае, че това е специален вид човешка творческа дейност. Художникът, както вече бе споменато, не само отразява реалността, но в известен смисъл тя работи. Всеки произведение на изкуството е комплексен резултат както на духовна и материална творчеството на художника. От една страна, задачата му е да се обобщи и да се отрази на житейски опит и наблюдения, а от друга страна - да се материализират, за да не обективира идеята си в този или онзи материал - думи, бои, мазилки, мрамор и др ,
Не бива да мислим, че художникът първата напълно създава образ в главата ми, и едва след това да го олицетворява материала. В действителност, двете страни да работят - духовна и материална - са органично вплетени в работата на художника. Материално изображение е неделима част от духовните дейности на своя създател. Наистина едно произведение на изкуството не може да се създаде преписвач и имитатор, който се повтаря вече са известни и новатор, който вижда света по свой собствен начин и реализирането на тази визия в оригиналните художествени изображения.
Трябва да се отбележи, че творческата природа е не само процеса на създаване на произведения на изкуството, но и (както често се забравя), процесът на художественото възприятие на зрители, слушатели или читатели. Възприемане на произведения на изкуството не трябва да се разбира като един прост акт на огледални отраженията им в съзнанието на възприемащия. Винаги има време на активни, обработка активност художествени импресии, т. Е. има особен процес на "съучастието" зрителя, слушател или четец на творчески художествен процес.
Както правилно отбеляза, В. Ф. Ryabov, възприемането на произведения на изкуството винаги е свързано с духовното общение художник, писател или музикант, който е създал произведението, с зрителя, читателя или слушателя. С помощта на тази комуникация са определени идеи и чувства, предадени на новите поколения, с него формира определено отношение и разбиране, оценка на определени явления от действителността.
Въз основа на разбирането на спецификата на изкуството, и може да се характеризира с посока на неговото въздействие върху човека.
По този начин, изкуството на въздействие върху хората е цялостен, всеобхватен, като обхваща всички аспекти на човешката психика. Припомняме, в тази връзка, добре познат изявление В. И. Lenina в разговор с Klaroy Tsetkin за задачите на новото изкуство роден на социалистическата революция. В.И.Ленин подчертава в този разговор, по-специално, че новото изкуство "Трябва да се обединим чувство, мисъл и воля" на трудещите се маси.
Изкуството е не само обучава и организира мисленето, чувствата и волята на народа, също така е важен фактор в развитието на техните способности.
Участие в изкуството, заедно с формирането на чувство за естетика и естетически вкус допринася за цялостното духовно развитие на личността, се разширява и обогатява своя облик, тя засилва моралните принципи.
Човек не може да не се съглася с добре известния съветски изкуството и естетиката В. В. Vanslovym, който пише: "Най-важното нещо в естетическо възпитание - формиране чрез изкуството на съвкупността от творческите способности и сили на човека, пълното развитие на съзнанието му и неговата личност. Това изкуство има такова въздействие върху човек, който създава цялостна, засяга неговия духовен свят като цяло. Тя развива очите и ушите. Това прави работата по идея, образува моралните принципи, разширява съзнанието, укрепва идеологически позиции, дава идеали. "
От горното е ясно, органичната връзка между напреднали и прогресивно техниката и идеите на свободната мисъл и атеизъм. Тези идеи, както ще бъде показано по-късно, се въплътени не само в абстрактни философски понятия и трактати, но и в изкуството-образна форма в фолклор, литература и живопис. Трябва да се подчертае, че един реалистичен, честен отражение на действителността в изкуството е обикновено се дължи на критиката на религията, църквата и духовенството, а реакционните наклонности в изкуството и по-специално на subjectivist и ирационални тенденции в развитието му често са свързани философски fideism, религия и мистицизъм в различните му проявления.
А. В. Луначарски правилно каза по време: "изкуство - най-голямото оръжие на пропагандата, и имаме нужда от нея в борбата против религията. Когато помощта на изкуството, ние се гавриш с нейните слабости, чрез изкуството можем да предизвика негодуванието на черната си ръка върху нейните престъпления в миналото и в настоящето, за да разгърне своя вътрешен нелогично, глупаво противоречие, че тя е пълна, да представлява това, което се нарича " светии ", в откровен форма и веднага се противопоставят на нашите светли видове, нашата солидарност, нашето виждане за добър живот на земята."
Атеистични въздействие на изкуството върху трудещите се в социалистическото общество не трябва да бъде намален до критиката на религията в различни произведения на изкуството. Тя е много по-широк и по-гъвкав. Тя включва, по-специално, най-пълното задоволяване на естетически потребности на хората на здравословен идеологическа основа, което само по себе си допринася за преодоляване на влиянието на религията и формирането на научната атеистичен мироглед. Н. К. Крупская в 20-те години показва, че ролята на изкуството за преодоляване религия, далеч не се изчерпва с пее песни на анти-религиозни, анти-религиозни картини разпространяват, постановка антирелигиозни пиеси и филми. Неговата роля е много по-широк. Изкуства организира всички емоционалната страна, дава колективни преживявания. Най-богати, изцяло са те, толкова по-добре. "
Всеки здрав, жизнерадостно изкуство, вълнуващо в други увереност в силата си и отглеждане на активно отношение към действителността, обективно за разлика от религията, за предотвратяване на нейното влияние върху умовете и сърцата на хората и духовна сила, за образованието на масите в духа на научни, материалист мироглед.
Това е в контекста на общото, цялостен, изкуства влияние върху формирането на личността и трябва да се разглежда повече от отношенията му с атеизма и неговата роля в духовния живот на нашето общество.
Атеистични и антиклерикален тенденции в съветското изкуство не са възникнали от нулата. Те се позовават на вековните традиции на народното творчество, наследството на прогресивни поети, писатели и художници от миналото.