За почтеност в живописта, да преподават хора на изкуството!

На това как можете да започнете такъв, това зависи от резултата.

1.
Чета - "... рисуване, като самия живот, не понася безразличието, тъпота и скука ..."

2.
И за да бъда честен, и весело И все пак, когато се добавя малко "скука". poveseleet повече.
Чрез наситеността на цветовете и светлината и сянката трябва да се лекуват внимателно.

Често има ситуации, когато все още живот се разпада на отделни части, загуба на целостта на възприятие.

Друг майсторски клас.
Всъщност той беше този, който ме изведе от сън, принуден да се върне към живописта.

Аз не съм голям фен на вземане на врагове, и се опитайте да не говорят за работата, за която не ми пука. Единствената причина някой публично "obgadit" това е моята липса на маниери.
Ясно е, че това е форма на извинение за използването на страницата до работа на други хора му и.

Проучване масло в продължение на 45 минути.

Както можете да видите, аз работя на този етап е плоска четка.
Прозаичен задача, възможно най-точно да се вземе цвят и тонални отношения на големи площи Etude.
Ако сте студент, вече уморени от работа съотношения изисквания на художника. Не сте попълнили думите глухи уши, и да поддържат своята dryzgatnyu тънка четка за изготвяне очертанията (виж горните ябълки).

Вие сте уморени, но аз постоянно ще се повтаря, да забравите за контурите на буквите на този етап soschurte очи и определи най-добрите моменти от природата. След това, подредени, изнесе всички останали, в противен случай тя ще излезе навън, а не получите целостта на пространството. Типичен, а най-глупава грешка, са регистрирани всички подробности, и няма дълбочина.
Тя ще изглежда толкова просто да се създаде вилица в лекотата на главата и яркостта - да се намери най-лекият и най-тъмната намерите най-поразителното в природата, и направи същото на платното. Не, ние ще Lisp с четката vyglazhivaya без да се замисля, че ненужната светлина обикаля още живот.
Сравни първия модел, а вторият в началото на страницата съм на нахален увеличи общия тон на натюрморт.
Повтарям, не може да бъде еднакво ярки и също толкова ясно, учи. взема отношения, да се научат да сравнявате един регион с други картини.

Аз стесни очите ми, и е установено, най-топлото място в природата. Същото се опитва да оцелее и в акварел.

Със сигурност сте чували за необходимостта от прехвърляне на състоянието на цвета на природата.

Държавата не се постигне постепенно оцветяване обекти.
Напиши ... Аз не знам как да го обяснят, аз знам, че не е нужно да пиша, но това, което трябва да се каже ..