Възрожденско изкуство, наука, задвижвани от общността на феновете на Wikia

Позоваването Редактиране

В литературата на Възраждането по-пълно изразяване на хуманистичните идеали на епохата, прославянето на хармонична свободни, творчески, напълно развита личност. Любовта Сонети Франческо Petrarki (1304-1374) открива дълбочината на вътрешния свят на човека, богатството на емоционалния си живот. През XIV-XVI век италианска литература преживява разцвет - поезия на Петрарка, романи Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375), политически трактати на Николо Макиавели (1469-1527) стихотворение на Лудовико Ариосто (1474-1533) и Торквато Тасо (1544-1595), представи своето един от "класически" (заедно с гръцки и римски) литература за други страни.

Ренесанс литература се основава на две традиции: народната поезия и "книгата" на древната литература, така че често рационалност го комбинира с поетичен фантазия и комични жанрове придобили популярност. Тя се проявява в най-значимите литературни паметници на "Декамерон", Бокачо, "Дон Кихот" на Сервантес. и особено в "Гаргантюа и Пантагрюел" Fransua гоприятни.

С Ренесанса за появата на национална литература - за разлика от литературата на Средновековието, създаване предимно на латиница.

Широкото театър и драма. Най-известните драматурзи Уилям Шекспир стана това време (1564-1616, Англия) и Лопе де Вега (1562-1635, Испания).

Изящни изкуства Редактиране

Pre-Ренесанс Редактиране

Ранен Ренесанс Редактиране

В началото на XV век, Филипо Брунелески (1377-1446), учен флорентински и архитект, открити и описани законите на линейната перспектива в живописта. Това позволи на хората на изкуството да се перфектни снимки на триизмерното пространство, върху плоска платно картини.

Друга важна стъпка е появата на нерелигиозна, светското изкуство. Портрет и пейзаж се утвърдиха като независим жанр. Дори и религиозни предмети придобиват различно тълкуване - ренесансови художници започнаха да видят своите герои като герои със силна личностни черти и мотивация на човешкото поведение.

Имаше широко разпространена скулптура. В работата на скулптори са се развили много форми: .. статуята, релеф, бюста и др е постигнато Тези нови висоти в образа на човешкото тяло скулптурата: емоциите, движенията на тялото, сложни сцени в многоизмерна перспектива релеф. Най-известният от този период е скулптор Донатело (1386-1466).

Висок Ренесанс Редактиране

Най-високата разцвета на изкуството на Ренесанса дойде през първото тримесечие на XVI век, който се нарича "висока Ренесанс". Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаел (1483-1520), Микеланджело Буонароти (1475-1564), Джорджоне (1476-1510), Тициан (1477-1576), Антонио Кореджо (1489-1534) представлява златен фонд европейското изкуство.

Приближаване картината от гледна точка на учения на Леонардо да Винчи постигна постижения в експресията на лицето и тялото, режима за предаване на място, на състав. Въпреки това, неговите произведения създават хармонично изображение на лицето, което отговаря хуманистични идеали. В бъдеще, тези нововъведения са разработени от Rafaelem Санти.

Картини и скулптури Mikelandzhelo Буонароти, пълни с героичен патос и трагични в същото време се чувствам кризата на хуманизма. Картините му празнуват силата и властта на човек, красотата на тялото си, като същевременно подчертава самотата си в света.

Творчеството Джорджоне и Тициан отличава интерес към пейзажа, poetizatsii парцела. И двата художници са постигнали майсторство в изкуството на портретни снимки, през които премина характера и богат вътрешен свят на героите си.

Северна Ренесанс Редактиране

Извън Италия, новото училище на изкуството започва да се разпространява в XV век.

В Холандия, първият художник на проповядването Ренесанс подходи в изкуството, стана Ян ван Ейк (1385-1441). Неговата основна работа ", гентски олтар", е един от най-известните произведения на Ренесанса.

В техниката на XVI век живопис в Холандия се изкачи до недостижими висоти за други страни. Като постигне съвършенство в образа на обективния свят, хора на изкуството са открили неизвестен досега, страната сянка на човешкото съзнание. Това най-ясно се проявява в делата на Питер Брьогел Стария. (1525-1569) и Ieronima Boskha (1450-1516).

В Германия, възраждането на изкуството е разработен под влиянието на Реформацията. така изкуството на тази страна е пропита с духа на религията. В същото време, акцентът не е била украсена образ на действителността, а в италианското изкуство гравитират един идеализиран образ на света.

Архитектура Редактиране

Най-големият разцвет на възрожденска архитектура в Италия е преминал през, оставяйки двама от град-паметник: Флоренция и Венеция. От създаването на сгради, в които е работил велики архитекти - Филипо Brunelleski. Леон Батиста Алберти. Донато Браманте. Dzhordzho Vazari, и много други.

През 1420, Филипо Брунелески спечели конкурса за проектиране на купола в процес на изграждане, докато катедралата Санта Мария дел Фиоре. В решението си той е в състояние да се свърже линиите на елегантността на купол с технически решения лекота. Строителството на купола е завършена през 1436

В по-късно работата си той изгражда специфичен стил на Брунелески, който определя цялостното развитие на възрожденската архитектура. Това антични ред система в съчетание с нови архитектурни форми. По-нататъшното развитие на древни мотиви в областта на архитектурата, получени в работата на Леон Батиста Алберти

Благодарение на голям брой богатия zazvivaetsya гражданска архитектура. Произведени нов тип градска къща - Palazzo. развива определен тип вила в предградията. Някои архитекти стават ihvestnost имам, че начина, по който благодарение на съоръжения като Андреа Паладио (1508-1580), Микелоцо ди Bartolommeo (1396-1472).

Архитектите на Ренесанса, за разлика от своите предшественици, разглеждат града като цяло, така че тяхната цел не е да се изграждането на отделни сгради и строителни ансамбли - площади, улици и квартали. За целите те са били използвани като елементи от предишните архитектурните стилове: древна колонада, римски купол и нови техники, като например аркади и декорация на фасади на сгради, рустика.

Известен представител на архитектурата на високо Ренесанс е Донато Браманте. Tempetto Си в двора на църквата Сан Пиетро ин Montorio, построена през 1502 е един от най-хармонични сгради на италианската архитектура: заобиколен от дорийски колони, тя се вписва перфектно в двора на църквата. През същия период започва изграждането на базиликата Свети Петър в Рим, един от най-известните сгради на тази епоха.

Възрожденска архитектура са проникнали във всички европейски страни, оставяйки най-високата оценка в Англия, Франция, Испания и Полша. В България, неговото влияние може да се види в сградите на площад Катедралата на Кремъл в Москва. които са били построени с участието на италиански архитекти.