Въведение, история и развитие на улицата танци, концепцията за всеки стил на танца, техните бази
Съответствие на работата. Тази работа е в търсенето на нашето време, тъй като темата не е напълно изяснен.
В този случай, темата е от значение именно защото някои аспекти на темата учи не е напълно провели изследването и се стреми да преодолее тази празнина. А именно, сме учили общо съвременна хореография, но наличната литература не е проучване на улица танци.
Въпреки това, улични танци се развиват бързо, така че теорията зад тази практика.
Особено това се отнася до въпроси, свързани с изучаването на улица танци. Въз основа на липсата на изследвания, е избрана темата на моя курсова работа "народни танци като една от областите на хореографското изкуство."
Цел: Да се оправдава методите на преподаване на улица танци.
Обект на изследване: преподаване на улица танци.
1 за проучване на концепцията и историята на улица танци
2 Проучване на текущото състояние на хип-хоп
3 Определяне методи на преподаване
4 Разработване на план за заетост
Тази курсова работа се състои от въведение, две глави, заключение, списък с препратки.
Концепцията за всеки стил на танца, техните бази
Една от тенденциите на съвременната хореография изкуство са улични танци. Концепцията на улица танци (танцова) включва редица стилове, които се развиват извън танцови студиа, по улиците, в училищата и клубове. Стрийт денс насърчава използването на импровизация, свържете се с публиката, взаимодействието между танцьорите. Този стил на танца характеризира със свободата на движение и форма, което позволява на танцьорите да се развиват самостоятелно и да експериментират, създавайки уникален индивид рисунки. От голямо значение е музиката, която определя различните танцови стилове, както и емоциите и чувствата, които са базирани танцьорка.
За танцьор тази насока важното - взаимодействие аудитория и комуникация, имат за цел да се максимизира "диск" (емоционален поток, енергия), без която улица танц не може да съществува. Можете също така трябва да се помни, че, въпреки че съвременните танцови стилове и любов импровизация, умение художник главно оценява качественото изпълнение на основните елементи, които са съчетани с "стил" - изобретен от танцьорка елементи.
улични танцови стилове са хип-хоп, papping, брейкденс, lokking, къща. Помислете за най-често срещаните от тях по-подробно.
Хип-хоп танци се развива от доста време от 1980 г. насам, и интерес към този танц не угасва и до днес. Наистина, хип-хоп младежки начин на живот, и танц носи в света на човешката хармония, диск, енергия. Хората се намират нови приятели, да общуват, да споделят нови идеи. Денс помага да придобият увереност в себе си. Всеки танц независимо дали това е класически или фолк е основата, на основните движения и хип-хоп има своя база. Танцът се състои от един канал, скача и движение. Groove или на държавата - е начина, по който се чувстват музиката и как тя се предава; Groove танцьори е различен, защото всеки танцьор чува музиката по различен начин. Bounce - на колене движение, те винаги трябва да са меки. Разбира се, хип-хоп има основна движение, "Стъпка". Те са доста повече от сто движения. Те трябва да знаят как тялото ви може да се движи, за производство на изпълнителско изкуство.
Също толкова важно е в този танц е импровизация. В турнири ( "битки"), танцьор трябва да импровизират и създават свои собствени танци, в които може да се отразят на всички мои чувства и емоции. Основното нещо, че движенията му са в стила на хип-хопа.
Feature хип-хоп танц е танц, че не сме под думите или мелодията и ритъма, което е скрито най-често при различни звуци - в долната част. Bit - това са основите на хип-хоп музиката. Ние трябва да се научим да чуваме, тялото започва да разбира малко, а след това можем да предположим, че първата стъпка е било взето.
Няма нужда да се играе с музиката! Вие трябва да се превърне в музиката, да се превърне в него! «Elite Force Crew»
Това е динамичен стил на танц, който съчетава акцентът на отделните части на тялото (главата, ръцете и краката) и елементи на движенията на всекидневния живот. И все пак - мека, спокойна, перчене. Хип-хоп е изобретен в Америка като танц на свободата и противопоставяне на света. Ето защо хип-хоп хлабав всичко от движение за дрехи.
"Предшественици" танц хип-хоп е африканска джаз. В хип-хоп, има известно движение "релакс", тъй като тя беше с лице към пода. Това се дължи на факта, че хората от Африка, Бог е на земята, а не на небето. Ето защо, аз му се поклонят, позовавайки се на земята. Следователно ниско корпуса на кацане и винаги да бъде малко по-спокойна в скута си танц. Първата музика, бяха барабани или бонуси, така че хип-хоп-късно получих добър ритмичен основа. Хип-хоп танци е толкова гъвкав, че тя е готова да направи повече и повече нови елементи и стилове, било то на латиница, джаз, модерен, салса, Bellydance и други стилове.
За да танцуват хип-хоп, което трябва да овладеят база данни, а след това изгради вариации на основните стъпки и усъвършенствате техниката. В танцьор трябва да има свой собствен, индивидуален стил на изпълнение, разпознаваем от други. Ние трябва да създадем ново движение за формирането на стила му. Появата на нови движения е пряко свързано с чувство. Промяна на чувствата води до появата на едно ново движение и, като следствие, непрекъснато развитие на танца. Промени в чувствата могат да създадат изцяло нова форма на танц.
Breakdance. Break включва четири основни области.
1. Toprock (Разбъркване) - вертикално придвижване. Този танц е много индивидуално, тъй като всеки танцьор себе си toprock измисля.
2. Downrock (Footwork) - набор от движения фута, почивка ръцете си на пода. (Sixstep т.н.). В общ - "песен". Преходът от Toproka в Daunrok нарича Godown.
3. замръзне (фризове или Trixie) - фиксиращи bboy в едно положение на една или две ръце, понякога с главата. (Например стол, airbaby, кутия и т.н.)
4. Powermove - ключовата дума в тази посока - въртене, най-зрелищните елементи на брейк. Има заемки от гимнастика и akrobotiki. (Мелница (helico хеликоптер), Headspin, костенурки, Backspin, слаба бира и т.н.) Разделяне брейк в горната и долната - много субективно. Това означава, че е необходимо по-скоро да се разбере.
В никакъв случай не бива да мислим, че всички тези индивидуални стилове, както и всеки B-Boy избира сам за себе си. Това не е така. Почти всички стилове на брейк могат да бъдат съединени в едно. И както можете да добавите и други танцови стилове, но и да ги направи в почивка начин. Така че, всеки B-Boy обърква какво иска. Всички елементи. И след това той получава Style. Стил - уникален стил, начин на всеки B-момче.
Музика за брейк. Първоначално музиката за Breakin е ремикс на популярните хип-хоп песни. Remix Се състои ускорение ставка (за подходящи паузи). По-късно, имаше един стил, специално проектиран да се прекъсне. Той призова на пречупване удара. Неговата изобретил DJ Kool Herc. Това легендарния DJ живял в Бронкс и често се изви табели на различни улични "събирания". Наред с другите неща, той измисли думата Б-момчетата, намалени от момчетата на пречупване (момчета танцуват на счупени ритми на музиката) .Също така е неизбежна, както и факта, че самите B-момчетата се приспособяват към вече съществуваща музика. Например, Powermove хубаво да танцуват до Funk.
Как да разберете отношението Б-момчета от: "Кой е по-хладна"
Още дълги танцьори се състезаваха помежду си, което води до един от друг от Buttle. Битката бе фактът, че всеки би-бой Оказва се, и показва, че той не знае как. Тогава съдията обявява за победител. Има много на конкуренцията в брейк. Има една команда (Boty), има един по един (RedBullBCOne). Спечелване е важно във всички. В момента много общи битки на един стил, което означава, или MSY или придвижване и т.н.
Това са Десетте Божи заповеди на Битката на Rock Steady Crew
· Да не се показва на всички ваши "Арсенал" движения
· Никога не правете движенията, които все още не са усъвършенства
· Да не се използва редица "O" в даден момент
· Не повтаряйте движението на врага (обикновено в списъка с изключения са случаите, когато, след като се повтаря допълва MSY му опонент ефектен завършек)
· По-малко думи, повече фокус
· Buttle печели никакво движение и мисъл
· Ако тази битка - да ме уведомите за това, въздействието върху подсъзнанието
· Следете наградата (Не дръжте поглед към краката си)
· Знае как да приеме поражението.
Lokking Kempbellokking или както я наричат, е форма на танц, включително импровизация позиция, наречена "заключва» (ключалки), създаден от Дон Кембъл в нощните клубове на Лос Анджелис в началото на 1970. Този танц и субкултура бързо става популярен и скоро се превръща в хит програма нов танц телевизионно шоу в Америка, наречена «Soul Train». Някои от танцьорите са демонстрирали бърз «заключване» (заключване) и "сочи» (в посока) движение, заедно с пляскане с ръце (шамари, пляска, като пет), шнурове (сплит).
Lokking - комикс стил на танцуване. Колкото по-абсурдно и смешно движение поглед танцьор, особено ценена си умения. Въпреки това, ние не трябва да забравяме, че ако танцьорката само се опитва да забавлява публиката, и lokkinga на основни движения не се извършва, не е вече lokking и "клоун". В този танц, има основни движения, които трябва да изпълните, но трябва да се доведе до танца и комична ирония.
Танцьор облечен lokkinga особен. Locker облечен раирани панталони, които могат да достигнат дължина на коляното. Шарен панталони, които обикновено са пъхнати в чорапи. На главата му - барети. Хладилното съблекалнята, също има класическите сака. Както се вижда, вече танцьор облечен lokkinga много абсурдно и нелепо, което допринася за подчертаване на целия стил на танц.
Lokkinga отличителни черти: различни части от хвърляне страна, резки движения, разнообразие от скокове, шлейфове ръце, чипс с треперещи ръце и крака, и т.н.
Lokkinga основни движения, които са основата му:
Lock - «замък», - основната денс движение;
Pace - специфична характеристика на lokkinga, добавяне на ръцете под формата на бинокъл;
Point - шкафче сочи към някого с пръст;
Китката ролка - усукване движение нагоре - надолу китките.
Има много основни движения lokkinga, като. Двойно заключване; Спрете и си отиват; Скуби Ду; Скийтър заек; Кои-а-начин; Фънки пиле; Уотъргейт; Funky Бродуей; Scoo кутия и др.
Денс, макар и поддръжник на импровизация, той все още винаги се основава на основните движения. Умения танцьор определя основно от качеството на изпълнение на основните елементи. Избрано за елементите на танцьор нарича "стил", но танцьорът трябва да извърши "стил" само в симбиоза с основните движения. Това са правилата.
Locker трябва да бъде в състояние да събере от множество малки части (основни движения), страхотен дизайн, наречен "танци". Колкото по-интересните и хармонично е този дизайн - професионален танцьор. Locker умения, определени от способността да се импровизира всяко възпроизвеждане на музика по едно или друго време, както и способността бързо да се превръща в "заключване", ако музиката е случайно е изтървал.
Lokking танцувал само с музиката на фънк. По отношение на избора не се допуска изключения музика. Връзката lokkinga фънк и е много здрав. Locker в изпълнението на танца, трябва да предава енергията и богатството на музика фънк. Не е случайно прилив на интерес към lokkingu винаги съвпада с експлозията в популярността на фънк. Lokking без фънк не съществува. Lokking като фънк музика, е положителна. Добро настроение - предпоставка танцов спектакъл. Locker винаги с усмивка на лицето му.
Пръкват. Този стил на танца, тъй като ние знаем, че той е роден в Америка, той е създател на Сам Соломон. Както при всеки танц, pappinge Куч е налице, движение и поп. Обикновено поп е в края на движението, това е рядкост в началото. Поп - това бързо свиване и отпускане на мускулите в доста музика. Акценти са различни:
В този танц, както и в другата има основа, на базата. Тъй като има поджанрове харесват. Плашилото, Toyman, CreazyLegs, SleepyStyle, Куклен, Спайдърмен, Strobbing, Анимация, робот, Botting и др.
Особености танцуващи посока papping проявяват в облеклото. papper тоалетите бяха зажаднели за класически стил: на художника традиционни елементи включват шапка, обувки, риза с хоризонтални райета яке. С течение на времето, класически вариант на дрехи papper се е променило, но шапката остана крайно необходими и безспорни атрибутите танцьори.
Papping денс музика с пряко и ясно ритъм, 4/4, 90 - 120 удара в минута. Силен акцент върху втората ритъма. Pap обикновено се извършва или за всяка сметка или втората. Танцьор да следвате музиката по-свободно, което изпълнява в различни татковци музика.