Универсална история на изкуството

Основна роля в историята на Древния Изток през първата половина на първото хилядолетие пр.н.е. Той играе Асирия. Произходът на асирийски изкуство датира от третата хилядолетие (Ancient Ашур), но по-високата му развитие е получил само в първия хилядолетие пр.н.е. който съхранява и най-голям брой паметници.

По това време, Асирия бе основна военна и slaveholding деспотичен сила, която претендира да управлява цялата Древния Изток. Dominion на Асирия, което доведе големи хищни войни, се разпространи в Западна Азия от Иран на брега на Средиземно море, и дойде в столицата на Египет - Тива. 9 - 7 века. пр.н.е. - докато най-голям ръст на асирийски изкуство, абсорбира и повторно прилагане на голяма част от намерени в предходния период. В голям мащаб в този период направи асирийските културни връзки с други страни. За седем инча пр.н.е. Асирийците в пряк контакт с гърците. Последно през Асирия прегърна много от културните постижения на древния Изток; от своя страна, асирийците се срещна с новия неизвестен досега да ги свят.

Саргон II дворец в Dur-Sharrukin. реконструкция

Дворецът стоеше на изкуствени насипи, изграждане на които се изискват 1,3 милиона кубически метра земя алувиални и използването на огромни количества робски труд. Mound се състои от два съседни Т-образна тераси 14 м височина и покрити с площ от 10 хектара. Планът му се върна в двореца в Месопотамия обикновена жилищна сграда, но, разбира се, много пъти повече. Около множество отворени дворове, свързани групирани затворени помещения, всеки двор с околните пространства оформен като отделен изолирана клетка, и това може да има стойността на защита в случай на удар. Palace функция е асиметрията от общия план. Независимо от това, в двореца ясно разделена на три части: рецепция, изключително богато украсен, жилищни, свързани с обслужващи помещения, както и храма, който включва храмовете и Зигурата.

За разлика от древния Зигурата Ur horsabadsky той се състои от седем нива. Долният слой е 13x13 m в основата и 6 метра височина, последващото, намаляване на размера, завършва с малък параклис. Може да се предположи, че Зигурата слезе при нас в руини, че общата височина на сградата е била приблизително десет къща. Благодарение на декоративна обработка на стените, която имаше вертикални ръбове и линии рампа Украсени парапет от масата на сграда придобива известна лекота, без да се засяга общият характер на монументалния характер на архитектурата.

Дворцовия комплекс, разположен в долната част на извисяващи се над града. Главният вход към града фасада с лице Horsabadskogo Palace ограден от две големи кули стърчащи от стената, където е имало място за арест. От двете страни на всеки вход, рамкиране е изваяна каменни фигури големи (размер 3-4 М) добрите крилати бикове или лъвове с човешки глави (Фигура 28).. Тези чудовища - "Shedd" клиновидни текстове бяха считани за покровители на сградите на двореца. Формите се правят в много висока техника облекчение, подвижен в кръгова скулптура. ги Моделиране, скулптора използва богатството на черно-бели ефекти. Характерно е, че скулптора искаше да покаже, че чудовището, както в покой и в движение. За да направите това, че трябва да се добави допълнителен крак, и по този начин се е случило, че гледа на фигурата отпред видях я да стои и я оглеждаше в профил - работи. От двете страни на "Shedd" по протежение на фасадата на сградата е разположен монументални фриз изображения облекчение верига. Гигантски фигура на непобедим герой на Месопотамия Епос за Гилгамеш, душата на лъв с една ръка, редуват с изображения на крилати мъже и крилати бикове. Ярки облицовани панели красят горната част на входа на двореца. По този начин, на външния вид на асирийските дворци, като цяло, много монументален, отличава се с голям блясък и декоративно.

богато украсени церемониални дворцови помещения е доминиран терен, понякога боядисани. Бях свикнал и остъклени тухла и цветни стенописи. Най-добрият пример за прилагането на стенописа - дворец-Teal Barsiba (сега Тел Ахмар) 8 - 7 века. пр.н.е. Темите на Изображенията са живота на царя и военни сцени. Поради естеството на изпълнение, представено боядисване контур оцветени модел прилага варова мазилка (Фиг. 35 А). Пише върху бял фон черни, зелени, червени и жълти цветове. Както и в картината, и глазурата понякога е изненадан нереалност цветно изображение с животни, които може да са имали магическа стойност.

Боядисани и остъклена украшение обикновено са заети в горната част на стената, а в долната част е била предназначена за облекчение. Цялата украса на стените беше различна равнинна килим характер. Тя подчерта, равнината на стената, в духа на общия ритъм на архитектурата на линиите на сградата.

Дълга лента опъната релефи на нивото на човешки ръст през залите на асирийските дворци. В horsabadskom облекчение дворец е бил зает 6000 квадратни метра. м. Изследователите са на мнение, че има табла, на която артисти прилагат общите контури на изображението, докато безброй асистенти и студенти копират някои сцени и детайли, изпълнявани композиции. Има и доказателства, които предполагат наличието на набор от шаблони на ръце, крака, главата, и така нататък. П. За имидж права, както и животни. И понякога, очевидно бързат данните за работа са били съставени от произволно избрани части. Това предположение е особено вероятно, когато се сетите огромната площ, заета от релефни композиции, както и тези малки линии, които са предвидени в украсата на дворци. Работата по големите равнини на стените, необходими до известна степен общите нравите и общият характер. Скулптори издълбани фигури, малко се открояват на фона, но с рязко отбелязани контури. Предмети обикновено се предават вградени, издълбана релеф (EN sreux) гравирани декорации същите, а не изрязани (бродерия върху дрехи и така нататък. П.).

композиции от участниците са били най-вече на война, лов, сцени от ежедневието и живота на съда и най-накрая, религиозни сцени. Основно внимание е фокусирано върху изображенията, където царят е централна фигура. На неговата прослава изпратен се свърши всичката работа на асирийските художници. Тяхната задача е да се стрес и физическата сила на царя, неговото обкръжение и воини, които виждаме в релефите на велики хора със силни мускули, въпреки че телата им често са ограничени от конвенционалния каноническа поза и тежка, пищна облекло.

В 9-ти век. пр.н.е. когато Ashshurnasirpale II, асирийски състояние е достигнато максималното кота. Отличителни черти на изкуството на този период - простота, яснота и тържественост. Предаването на различни сцени в релефите на художниците са се опитали да се избегне претоварването на изображението. Почти всички композиции време Ashshurnasirpala II офлайн пейзаж; Понякога, като например в ловни сцени, тъй като само една хоризонтална линия на почвата. Тук можем да се разграничат сцени на исторически характер (образа на битки, обсади, кампании) и образа на двореца живот и приеми. Последните включват най-внимателно изпълнени релефи.

В 8-ми век. пр.н.е. има някои нови функции в асирийската чл. Освобождаване и картини от дворецът на Саргон II (722 -. 705 BC), общо с предходната тежестта на начини, големи парчета размер и простотата на състава. Но художници проявяват голям интерес към външния вид на хората. Мускулите стават по-малко преувеличени, въпреки че лечението му е все още много силен и остър. Художници се опитват да преминат на релефите и някои индивидуални характеристики на човешкия вид, което е особено забележимо в образа на Саргон. Един по-близък поглед към модела прави творци живеят в тях, например, подробно как гънките на кожата на врата, и така нататък. N. Релефите с изображения на животни е добре и наистина минаха движението. Художници започват да наблюдават отблизо природата, изглежда пейзажа. С високо доверие, премина на терена и страните, през които асирийските войски в редица кампании. Същото може да се наблюдава в литературата, най-добрият пример за което е описанието на хроника на осмия кампания на Саргон. Според тълкуването на релефа остава плосък, както в предишния път, но сухотата изчезва и фигура контур става по-гладка и по-заоблени. По-рано, в релефите Ashshurnasirpala II сила и мощ на художниците се опита да предаде на размера на изображенията или преувеличени мускулатура, но сега на същата тема е покрита от друг, по-сложен начин. Например, пеене победата, художниците показват трудностите, преодолени от асирийската армия, внимателно преминаване пейзаж във всичките му подробности.

В края на 8-ми - началото на 7-ми век. пр.н.е. Може да се отбележи по-нататъшното развитие на релефа. Значително по-сложни композиции, понякога претоварени с подробности, които нямат пряка връзка с парцела. Така например, в сцената "Изграждането на Двореца на Сенахирим," заедно с подробна картина на работата, извършена прехвърлени към околния пейзаж, който въвежда и риболовни сцени и дестилация салове, а дори и лутането в тръстики стадо диви прасета. Същото се отнася и за сега релефи, изобразяващи сцени на битки и кампании. Желаещи да разнообрази дългите редици от числа, които вървят тълпата сцени, художникът е прибягнал до различни техники, които показват различна позиция на главата и движение на ръцете, е показано различно походка. Изобилието на детайли и голям брой парчета увеличава заедно с намаляване на техния размер. Взаимопомощ сега е разделена на няколко нива.

В тази връзка, той е най-добре изпълнен сцени на лов, повече, отколкото на други забързан живот и движение. Отличава се с лаконичен и изразителна сила на сцените на ловни газели и диви коне. Естественост пози на животни, усещането за простор степ направени свободни и в същото време перфектно организиран във връзка с поставянето на ритмични фигури в самолета и няма големи области на заетото пространство, принудени да носят тези релефи до висините на асирийски изкуство (фиг. 33).

Най-добрите произведения на изкуството асирийски също са сцени на лов лъвове. Мощен и величествена красота на дивите животни, тяхната борба с мъж, пълен с интензивен драматичен съдържание. Шедьоври асирийски изображение изкуство че порите са убити, ранените и умиращи хищници, особено релефи "ловно носещи убит лъв", "Лев, кръв оригване" и "ранен лъв" (фиг. 32). С голяма наблюдение даде на художника в последното от тези облекчения във формата на могъщия звяр, той показа, контрастът е все още живи и мощни предната част на тялото му отпуснат и протакат пронизани от стрела. Облекчение на различни меки моделиране, стрес тръгва мускулите на предните крака и тънки кола маска на главата. Най-хубавото е, че образът на лъвица, така ярко предава състоянието на ранено животно, че се чувства като умиращ рев бързам на отворените челюстите. В образа на страданията на диви животни асирийски художници са намерени характеристиките на реализъм, които не са достъпни за тях при създаването на изображения на хора.

Достигнал голямо съвършенство и изпълнение на облекчение оборудване. Но в същото време в областта на Ашурбанипал има характеристики на стагнация, се изразява в усилване на украса, един вид хералдически абстракция, който бяга от истината на живота, в определен финес на изпълнение, стават самоцел.

На кръгла скулптура асирийски майстори не са постигнали такова съвършенство, както в облекчение. Асирийски статуи няколко. Снимки обикновено са дадени в строго фронтални пози zastylyh, те са облечени в дълги роби, криейки тялото под формата внимателно украсени костюми - чертите на тези статуи с много цифри на облекченията, които също служи като дрехи vyrisovyvaniya самолет до най-малкия детайл от бродерия и други декорации. Пример за кръгли пластмаси асирийските може да служи като малка статуя, изработена от варовик II на Ashshurnasirpala, облечени в тежки дрехи дълго (9-ти в. Пр.Хр.) (фиг. 29), е изключително гладкост тълкува, тя изглежда като още на борда, отколкото на триизмерна форма , Те имат един и същ характер и са с произход от Khorsabad статуи на малки богове, всеки държи магия ваза с течаща вода. Плоскостта на естеството на тези статуи може да се обясни с тяхната зависимост от архитектурата, тъй като, без съмнение, те са проектирани, за да се види на фона на стената. Няколко различни вида бог Набу статуя (8 инча BC Британския музей), характеризираща се масивност и обемност.

Той постигна голямо съвършенство в Асирия метал и пластмаса. Най-добрият пример за това - релефни композиции на бронзовите плочи, които са били покрити с портата, намерени в руините на древния град Imgur-Енлил хълм Balavat (Салманасар III от време, в 9 BC.). От особен интерес в тази дейност в продължение на историята на изкуството се крие в образа (наред с много други) етап от процеса на производство скулптор победа стела на царя. Това е една от най-редките в изкуството на Мала Азия доказателства за живота и делото на художници.

В асирийски глиптика 1 хилядолетие преди Христа религиозни сцени заемат много повече място, отколкото в релефите на двореца. Но стилистично изображение върху пломбите и цилиндър близо до монументални релефи се различава от шумеро Accadian резбарски голямо майсторство, фини парченца и внимателно се части на трансмисии засенчване.

В културната история на древния свят, Асирия, в периода на неговата власт обединява по-голямата част от страните от Мала Азия, играе значителна роля. Асирийците възприели от древните народи на Месопотамия и клиновиден обогатили система, научни знания, литература и изкуство. За значителна за времето си, височината на асирийската култура показва известен библиотеката на Ашурбанипал, намерена в руините на двореца си. Архитектурата и асирийците визуалните изкуства, разработени много от основните функции, разработени от предходната култури от Месопотамия. Пълен идентичност, има висока за времето си, художествени достойнства асирийски изкуство е ярка страница в историята на изкуството на древния свят. Той имаше голямо влияние върху изкуството на редица съседни държави и по-специално, на изкуството на Урарту, най-близкия си съсед и съперник в първия хилядолетие пр.н.е.