Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

чертеж Дори условно детето е в състояние да предаде контура относителното положение на обектите, техните пропорции, размер, дълбочина на пространството. Linear перспектива е от значение сериозно, това ни гарантира математическата точност на показваната информация. Chiaroscuro форма завършва създаването на образа, а също така е предмет на точните науки.

Той улавя повече светлина върху тази страна, която е разположена по посока на излъчваната светлина. Той удари снежна топка точно в челото (челен удар - главата светлина). Веднага след като обърнете главата си леко и стреля плъзгането не е такова, болкоуспокояващо, неговата енергия се отслабва. Най-трудно на повърхността се включи светлината, толкова по-слаба е осветен (тъмно). Става дума за главата и плъзгаща или косо осветление. Помислете сняг планински върху плосък покрив и той се изплъзва от покрива наклонен.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Самолет сменя посоката си, образувайки фрактура линия на ръба, и веднага става част от падащата светлина върху него. Промяна в тоналните сигнали на зрителя, двете равнини са разположени под ъгъл един към друг.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Интересно е да се види как формата на ефекта на силует върху възприемането на разликата в тон.
В квадрат и кръг ръб може да се приема зад линията на далечния хоризонт.
В центъра на силуета ние лесно разпознава каменен блок.
Заключение - тонът и работата на контура в тясно сътрудничество.

Сега ние трябва да се обърне особено внимание на крайните тонове разлика от хребета. На практика това означава, че трябва по линията за контакт между светлината и тъмнината, тъмно направи още по-тъмен и светъл дори по-лек. Това се прави много деликатно.
Без значение колко сложна е формата на обекта, трябва да се старателно мине през всички свои най-малките фрактури да подчертае контраста ръб. Зрителят не трябва да забележите тази работа, когато не забелязал до този момент контрастни цветове граница и вас.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

В този образ, гипс куб граница разлика умишлено преувеличени, за да ви накара да вярват в съществуването му.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Първият фрагмент от Kuba Дан с нормална сила,
втори тон преувеличени. Контрастът на ръба, така че е по-добре се вижда.

Хоризонталната равнина е оформена от ребро и бледи.
Ако има светлина, това означава, че има сянка, където няма преки или косо леки разминавания (нечуващи собствената си сянка).

Reflex и пуснете сянка

И все пак, ние откриваме трохите на светлината и там, където той по пътищата, на пръв поглед нареди. Ние говорим за рефлексите. Surface не само получава светлината, тя е в състояние на лека гласове на околните обекти. Огледалото отразява падащата светлина почти като тенис ракета хвърля топки и черно кадифе почти изцяло го поглъща. Това отразената светлина създава така наречения рефлекс, който често виждаме в защрихованата част на обекта.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Там са показани по-добре осветен равнина, равнината на сянка (моторизирани сянка), а сянката на капката. Reflex се усеща най-силно в долния десен ъгъл на сянка лицето, тъй като тя е най-близо до ярко земята самолет. Рефлексите помагат на зрителя да се почувства атмосферата на природата.

Образът върху ретината на очната леща, обективът се показва с главата надолу, и то само в мозъка се превръща в съответствие с позицията на нашето тяло. След като един човек в една седмица да страдат в чаши с обърнат образ (с помощта на призма, ще видите всичко с главата надолу), като визия постепенно се възстановява, и нещата започват да се види нормално. Премахнете тези очила, и отделяш толкова време, за рехабилитация (седмично), докато на снимката отново не се преобърне с главата надолу.
Всичко прави линии природа ние възприемаме директно, въпреки че на сферична повърхност на ретината са свити очи. Мозъкът прави неговото коригиране vypremlyaya срещу волята ни линиите, че той вярва в изправен реалност. Поради тази причина, има всички оптични илюзии, мозъкът се намесва, като се опитва да помири нашия опит с "грозен" образ върху ретината.

Без специално обучение, ние не виждаме истинската цвета на обекти. Изглежда, че зелен зелена машина на местно ниво, но в действителност всичко е окъпано в множество нюанси на цвят отразява на заобикалящата го среда. Ние смятаме, че цялото лице на куба се осветява равномерно, но всъщност на него много светли нюанси. За да се научи нашият мозък, за да види какво има в природата, а не такова, каквото изглежда (да се откаже от стереотипите на мислене). В противен случай, той ще доведе до промени в нашата визия.

тон градация върху равната повърхност

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Cube дневна светлина дифузна светлина.

формулиране обучение софит осветен от сравнително близко разстояние. Тъй като разстоянието на обектите от пласт се тяхната осветеност е отслабена (тя няма слънчева светлина). Разсейването на тази светлина е лесно да се проследи по повърхността на масата с още живот. Близо до светлина плотове място - по-леки, най-отдалечената от светлината - по-тъмен.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

На малки самолети, като например лицето на куб, се проследява trudnee.Chtoby обостри градация на светлина върху равнина засили контраста на изображението.

Типичен грешка, направена от новак, в сенчестите области на предмети, необходими за да остане място в осветеност сравними осветени повърхности. Това създава объркване модел разбива тонален единство, рефлексите светят лампи, които се разпределят сянка. Тя трябва да бъде осветена част от обекта и сянката, в противен случай ще получим смесица от тъмни и светли петна. Отново най-много светлина рефлекс в сянката трябва да е по-тъмна от осветената част на обекта (полирани и огледални обекти не се брои).

Границите на скалата за тон

Преди да започнете да рисувате, да намерите най-лекият и най-тъмната място в природата (например, маркирайте обекта и дупка в кораба). На рисунката тези места също трябва да бъде най-лекият и най-тъмните. Всичко останало трябва да се намира в рамките на скалата.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

За това ще направи по-лесно да се идентифицират най-ярките области на природата, художници като много кривогледство. Изгря-ярката част остава видима във фонов сенчести места естеството на.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Cube, представени от различни позиции е разликата в тоналността. Най-тъмното място им варира в широки граници. Първият куб крайната тъмнината gorozdo облекчи тъмна граница втория куб. така че не е толкова богат и изразителен като втория. И там е грешка, просто, общият тон на природата с тази позиция е по-лека тя не трябва сянката на обекта.

Изберете общ модел тон

Право тон да се вземат в пълна сила на празен лист хартия, и така, наведнъж, студентът може да не, моделът на обучение придобива желаната плътност на общия тонус постепенно. В допълнение, трябва да се разбере, че изборът на общия тон може да се приближи креативно. Дори и в академичната цифра няма строг ограничения и разпоредби по този въпрос.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Представено серия от фотографии на куб с различен тон.
Опитайте се да избера най-подходящия тон за вашата фигура.
Или опция има право да съществува, но в този случай е полезно да се помисли за опции като рисуване стъпка като последователност от печалба прекъсване разработване плътност куб.

Тонален взаимоотношения (много важна част)
В процеса на изготвяне, което трябва да се контролира сила, приложена молив тон, който може да бъде по-светло или по-тъмно. Неопитните чертожници разчитат на тяхната чувствителност glaz.Obychno това се случва така. Скрива някои пространство модел, а след това замъглява съседна част малко по-лек или по-тъмни от предишния, часовник, тъй като има в природата, и така нататък. D. При съставяне "zachirikan" karandashom напълно, чувство на неудовлетвореност се случи. Chiaroscuro безнадеждно монотонен в матово сиво.
Искам да прочетете отново тази точка отново и обърна внимание на фразата - "закрива някое място на фигурата, а след това замъглява съседен парцел малко по-леко или по-тъмни от предишното." Запомнете тази грешка. Сравнявайки обработват част не само с прилежаща част на фигурата, но и с далечен.
Учителят идва при вас и пита съчувствено - и това, което имате, римски Batkovich това място (и сръчква пръст на чертежа), за да се получи светло, че на заден план? Виждате ли разликата в техния тонус? Къде сте погледна, когато сте работили?

Кой знае къде Гледах го тук малко по-тъмно, малко по-леко там. Защо трябва да се сравни ефекта на тон с противоположния ъгъл.

Мисля, че ако сте усвоили този текст, ние осъзнахме, всеки тон проверки за щети по силата на всички раздели на снимката. В природата винаги има едно и също място в лекота, във фигурата, те също трябва да бъде едно и също! Ние търсим за разликите в различни цветове и степента на тези различия.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Близо картина бяла хартия, за да се подстрижете дупка в земята, че сме били в сравнение с един на друг в природата. В изолирани под формата на тон се възприема по различен начин, да сравните тонални отношения много по-лесно. Но това е само обяснението, в процеса на рисуване, ние не се направи отвор в хартията.
Tone точки показва, че човек не трябва да се страхуват от молив, крайният тон е достатъчно плътна и можете да се чувстват свободни да "чуруликане", особено в сенчести места.

Сравнете това коя от двете места, считани за по-тъмен характер, и по-лека, и да покаже разликата в снимката. Разликата в тон може да бъде едва забележимо, а след това не е трудно да се направи грешка в своето определение. По-добре е да се започне да се сравни ясно изразено от тона на природни зони. Усещане за тон е необходимо да се култивира, както и чувство за цвят в областта на живописта.

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Светлина и сянка на снимката, за да научи артисти!

Така че, това, което беше обсъден? На законите на разпределение на светлината върху обекти и нашето възприемане на света. Защо имаме нужда от него? За да научите vsetotenevuyu кола маска на модела и да разбере - не излиза далеч на един интуиция, вие трябва да се научите да се види какво часовника, а не да бъдат измамени от илюзии.