симфонична музика

Симфонична музика - един от основните, най-важните области на музикалното творчество. Както показва самото име, симфонична музика е преди всичко свързани с изпълнение на състав, за които е предназначен, - симфоничен оркестър. Той съчетава инструменти от различни групи и дава на композитора богата палитра от цветове, звукови изразни средства за реализацията на техните планове.

Симфонична музика обхваща почти всички инструментални жанрове - от многопластови творби на по-малки парчета. На първо място симфонията тук. Съдържание и мащаб на симфонията е до голяма степен се дължи на неговата структура: като правило, тя се състои от четири контрастиращи части, обединени в единен план за цикличен състав.

циклична структура, характеристика на други жанрове на симфоничната музика, като многопластови инструментални пиеси за - Дивертименто или серенада, които често се превърнали В. А. Motsart. В тези творби на вътрешната структура на цикъла е по-свободен, отколкото в симфонии.

В XIX век. Симфонична музика е доминиращата района на работа на композитора. Симфоничен оркестър, обогатен, нови инструменти (арфа. Челеста и т.н.) са влезли в него. управление оркестър е сложно, и постепенно се оформя диригент професия насочена изцяло към потребителя изпълнение на реконструкция на художествения проект на композитора.

Появата на музикална програма е значително разширява областта на симфоничната музика. Има нови жанрове - симфонична поема. Концерт Overture. симфоничната фантазия. всички те са доста близо един до друг. Литература програма закрепени в него или общо, като симфония стихотворения F.Lista "ТАСС. Злоупотреба и Триумф "," прелюдии "в сондажни-фантазия" Ромео и Жулиета "от P. I. Chaykovskogo или подробно. В този случай, на музиката "представлява" движението на парцела: това се случва в "Дон Кихот", "Веселите шеги Till Eulenspiegel" и други стихотворения на Рихард Щраус. За разлика от поемата на симфония и фантазията са винаги едно движение.

Нов живот намира Suite. Заедно с не-програмата по-често апартамент, съставен въз основа на операта. балет или музика към театрални спектакъла. Такива работи като "Dawn на река Москва" (въвеждане на "Хованщина" М.Р. Musorgskogo), често се извършва като самостоятелни концертни парчета. През ХХ век. яви апартамент, на базата на музика за филми - "лейтенант Kije" С. С. Prokofeva, "Хамлет" Г. Г. Shostakovicha.

Различни видове симфонизъм също е свързана с националните училища. По този начин, в руската музика е широко разпространен софтуер работи с едно движение. Тяхната създател - М. I. Глинка. "Kamarinskaya", "Арагон Jota", "Нощ в Мадрид" станаха първите класически композиции на българския симфонизъм. Живописна и въображение симфоничната картина "в Централна Азия" А. П. Borodina, "Садко" от Римски-Корсаков, "Пролет" А. К. Glazunova и др. По-късно, заедно с софтуерни увертюри, въображението, стихотворения, процъфтява симфония жанр. Всички видове симфонизъм активно, разработени от съветски композитори.

Симфонична музика е имал силно влияние върху други жанрове. Терминът "симфония" дойде да постави разпространява специално, значението на състава. Това са "Симфоничен етюди" от Р. Шуман - голяма вариация цикъл за пиано, обхвата и богатството на които не се мерят с произведения за оркестър. Най-общо се говори за симфонична принцип, без да се ограничава обхвата на жанра. Symphony поема значение дизайнерска философия, широтата и гъвкавост на неговото изпълнение, вътрешната цялост и единство дълбочина разработване на продукти концептуално съдържание.