Парцел-композиционен център

Създаване на песен, трябва да се грижи за това, което ще бъде най-важното в картината, и как да се разпределят най-важното, което означава, че парцела и композиционно центъра, който често е наричан "семантичен център" или "визуален център" картина.

Разбира се, не всички са еднакво важни за сюжета, а втората част на началника. център на състава включва парцела, главното и герои. В състава центъра на нуждите, на първо място, за да привлече вниманието. Център стои яркост, цвят, уголемяване на изображението, контраст и други средства.

Не само картини, но и в графика, скулптура, декоративни изкуства, архитектура отличават центъра на съдържанието. Например, ренесансови майстори предпочитани че съставният център съвпада с центъра на платното. Поставянето на главните герои по този начин, художниците са искали да подчертаем важността им значение за историята художници да излезе с най-различни варианти за изграждане на комбинирана картина, когато център на състава се премества във всяка посока от геометричния център на платното, ако се изисква от сюжета на произведението. Този метод е добре да се използва за предаване на движението, динамиката на събитията, за бързото разгръщане на историята като картината Суриков "Boyar Морозова"

Рембранд "Завръщането на блудния син" - класически пример за състава, където основната силно изместен от центъра за най-точно разкриване на основната идея на произведението. Парцелът е вдъхновен от евангелска притча на Рембранд. На прага на дома си и се срещна син на баща си, който се завърна след неговите странствания по света.

Zhivopisuya парцали скитник, Рембранд показва премества син трудния начин, сякаш казваше думите му. Можете да смятат, че това от дълго време назад, симпатии към страданията на изгубените. Дълбочината на пространството се прехвърля на следващ отслабване на черно-бели и цветни контрасти, от първия план. В действителност, тя е изградена фигури свидетели прошка сцена разтваря постепенно в залеза.

Blind баща сложи ръце на раменете на сина му като знак за прошка. Този жест - цялата мъдрост на живота, болка и мъка в продължение на години са живели в тревожност и прошка. Основното нещо във филма отличава Рембранд светлина, тя се фокусира на нашето внимание. Центърът на състава е почти на ръба на картината. Изпълнител балансира състава фигура на големият син, който стои отдясно. Поставянето на главния семантичен център на една трета от разстоянието от височината съответства на законите на златното сечение, които още от древността са използвали изпълнители, за да се постигне най-висшият израз на своите творения.
Златният съотношение (една трета): Най-важният елемент на изображението е в съответствие с частта на златното сечение, който е на разстояние 1/3 от цялото.

Снимки с две или повече центрове на композитни художници използват, за да се покаже броят на събития, настъпили в същото време и равни по значимост.

Помислете за картина на Веласкес "Менините" и неговата схема. Един композиционен център на картината - млад инфантата. За нея от двете страни се наведе на честта - Менините. В геометричния център на мрежата са две места на една и съща форма и със същия размер, но контрастен един с друг. Те са противоположности, като денем и нощем. Двете от тях - един бял, един черен - изходи към външния свят. Това е - друг композитен център на картината.
Един изход - истинска врата към външния свят, ние връчи види слънце. Другият - това е огледало, което отразява кралската двойка. Този изход може да се разглежда като врата към друг свят - едно светско общество. Контрастът на светлината и мрака в картината започна да се възприема като спор между владетеля и на художника или може би контрастен изкуството - суетата, духовна независимост - сервилност.

Разбира се, светло начало е показано на снимката в пълен ръст - фигурата на художника, той е цялостното решение в процес на разработка. Това е - един автопортрет на Веласкес. Но зад него в очите на царя, в тъмна фигура на вратата Маршал усети мрачната сила на натиск. Група от хора, изобразени на художника, са достатъчно многобройни, че на зрителя, който има въображение, има произволен брой двойки от свързаната сходство или контраст: художникът и царят, съдът и елит, красота и грозота, детето и родителите, хората и животните.

В една снимка може да се използва по няколко начина, за да се подчертае основните. Например, като се използва методът на "изолация" - изобразяваща важно в изолация от останалата част от темите, подчертавайки неговия размер и цвят - може да се постигне изграждането на оригиналния състав.

Важно е, че всички методи на разпределение шу-композитен бюджетната-център ще бъдат приложени не официално, и да разкриват най-добрия дизайн и съдържанието на работата на художника.